Wbrew powszechnemu nieporozumieniom średniowiecze nie było „ciemną erą” w naszej zbiorowej historii. Termin ten jest nie tylko zachodnio-centralnym poglądem na świat (podczas gdy Europa i byłe terytoria Zachodniego Cesarstwa Rzymskiego rzeczywiście cierpiały długo okresy upadku społecznego i nieładu, wiele innych obszarów świata rozkwitło w tym samym okresie, a kontynuacja Cesarstwa Rzymskiego, Imperium Bizantyjskie, był najbardziej stabilny i wpływowy w tak zwanych ciemnych wiekach), jest także niedokładny. Popularny obraz nieświadomych chłopów i sekretarzy żyjących w ignorancji i przesądach, podczas gdy świat pogrążył się w ciemności, jest w dużej mierze fikcją.
Tym, co wyróżniało średniowiecze w Europie bardziej niż cokolwiek innego, była dominacja Kościoła katolickiego i niestabilność polityczna (przynajmniej w porównaniu z wiekami stabilnej dominacji Rzymu). Kościół, postrzegając grecką i tradycyjną rzymską filozofię i literaturę jako pogańskie i stanowiące zagrożenie, zniechęcał ich studia i nauczanie oraz rozpad jednolitego świata politycznego na wiele małych królestw i księstwa. Jednym z rezultatów tych czynników było przejście od skupionego na człowieku intelektualnego skupienia na tym, który celebrował to, co łączyło społeczeństwo: wspólne przekonania religijne i kulturowe.
Renesans był okresem rozpoczynającym się w późnym XIV wieku i trwającym do XVII wieku. Dalekie od nagłego powrotu do osiągnięć naukowych i artystycznych, było to naprawdę ponowne odkrycie ludzkich filozofii i sztuki starożytnego świata w połączeniu z siłami kulturowymi popychając Europę w kierunku rewolucji społecznych i intelektualnych, które celebrowały ludzkie ciało i rozkoszowały się niemal nostalgią za dziełami rzymskimi i greckimi, które nagle wydały się nowoczesne i rewolucyjne jeszcze raz. Dalekie od cudownej wspólnej inspiracji, renesans został w dużej mierze wywołany upadkiem Cesarstwa Bizantyjskiego i upadkiem Konstantynopola w Imperium Osmańskim. Ogromny napływ ludzi uciekających ze Wschodu do Włoch (przede wszystkim do Florencji, gdzie realia polityczne i kulturowe tworzyły przyjazne środowisko) przywróciły tym ideom znaczenie. Niemal w tym samym czasie Czarna śmierć zdziesiątkowały populacje w całej Europie i zmusiły tych, którzy przeżyli, do rozważenia nie życia pozagrobowego, ale ich rzeczywistej fizycznej egzystencji, przenosząc intelektualny nacisk na ziemskie obawy.
Należy zauważyć, że tak jak w wielu okresach historycznych ludzie żyjący w okresie renesansu nie mieli pojęcia, że żyją w tak znanym okresie. Poza sztuką, w renesansie nastąpił upadek władzy politycznej papiestwa i zwiększony kontakt między mocarstwami europejskimi i innymi kulturami poprzez handel i eksplorację. Świat stał się zasadniczo bardziej stabilny, co z kolei pozwoliło ludziom martwić się o rzeczy wykraczające poza podstawowe przetrwanie, takie jak sztuka i literatura. Niektórzy pisarze, którzy pojawili się w okresie renesansu, pozostają najbardziej wpływowymi pisarzami wszechczasów i byli odpowiedzialni za techniki literackie, myśli i filozofie, które wciąż są zapożyczane i badane dzisiaj. Czytanie dzieł tych 10 pisarzy renesansowych da nie tylko dobre wyobrażenie o tym, co charakteryzowało myśl renesansową filozofia, ale zapewni także solidne zrozumienie współczesnego pisania, ponieważ ci pisarze są tam, gdzie jest nasze współczesne poczucie literatura się rozpoczęła.
Nie wspomina się o literaturze bez wzmianki Szekspir. Jego wpływ po prostu nie może być zawyżony. Stworzył wiele słów, które są dziś w powszechnym użyciu w języku angielskim (w tym oszołomiony, co może być jego największym osiągnięciem), wymyślił wiele zwrotów i idiomów, których wciąż używamy dzisiaj (za każdym razem, gdy próbujesz rozbić lód, odmów krótką modlitwę Billowi), a on skodyfikował pewne historie i urządzenia fabularne, które stały się niewidzialnym słownictwem każdej skomponowanej historii. Cholera, wciąż dostosowują jego sztuki do filmów i innych mediów rocznie. Nie ma dosłownie żadnego innego pisarza, który miałby większy wpływ na język angielski, z możliwym wyjątkiem ...
Wpływ Chaucera można streścić w jednym zdaniu: bez niego, Szekspir nie byłby Szekspirem. Chaucer nie tylko „opowieści canterburyjskie„po raz pierwszy angielski został użyty do poważnego dzieła literackiej ambicji (angielski jest uważany za„ wspólny ”język dla niewykształconych w czas, w którym rodzina królewska Anglii nadal uważała się pod wieloma względami za język francuski, a francuski był językiem urzędowym sąd), ale technika Chaucera polegająca na użyciu pięciu naprężeń w linii była bezpośrednim przodkiem jambicznego pentametru stosowanego przez Szekspira i jego współcześni.
Koncentracja Machiavellego na mocy naziemnej zamiast niebiańskiej wskazuje na ogólną zmianę, jaka zachodzi w jego życiu, gdy Renesans zyskał na sile. Jego koncepcja, że istniał podział na moralność publiczną i prywatną, i jego poparcie dla przemocy, morderstwa i politycznych podstępów w celu zdobycia i utrzymania władzy, jest tym, co rozumiemy makiaweliczny opisując genialnych, jeśli złych polityków lub intrygantów.
Niektórzy próbowali przekształcić „Księcia” jako dzieło satyry lub nawet coś w rodzaju rewolucyjnego podręcznika (argumentując, że zamierzony publiczność była w rzeczywistości uciskanymi masami, próbującymi pokazać, jak obalić władców), ale prawie nie materia; Wpływ Machiavellego jest bezdyskusyjny.
Opublikowane w 1605 roku jest dziełem późnego renesansu, któremu przypisuje się również kształtowanie większości współczesnego języka hiszpańskiego; w tym sensie Cervantesa należy uznać za równego Szekspirowi pod względem wpływów kulturowych.
Cervantes bawił się językiem, wykorzystując kalambury i sprzeczności w celu uzyskania humorystycznego efektu i wizerunku lojalności Sancho nieszczęśliwie podąża za swoim złudzonym panem, gdy dosłownie przechyla się w wiatrakach, które przetrwały stulecia Od powieści Dostojewskiego „Idiota” do „Ostatniego westchnienia Maura” wyraźnie wywiera wpływ „Don Kichot”, potwierdzając jego ciągły wpływ literacki.
Nawet jeśli nie wiesz nic więcej o Dante lub Renesansie, słyszałeś o największym dziele Dantego, „Boska Komedia, ”który wciąż jest sprawdzany przez wiele współczesnych dzieł, takich jak„ Inferno ”Dana Browna; w rzeczywistości za każdym razem, gdy odwołujesz się do „krąg piekła”Odwołujesz się do wizji królestwa Szatana przez Dantego.
„Boska komedia” to wiersz, który podąża za samym Dantem, gdy podróżuje przez piekło, czyściec i niebo. Jest niezwykle złożona pod względem struktury i odniesień oraz dość piękna w swoim języku, nawet w tłumaczeniu. Zajmując się wieloma tematami teologicznymi i religijnymi, pokazuje swoje renesansowe pułapki na wiele sposobów krytyki i komentarzy Dantego na temat współczesnej florenckiej polityki, społeczeństwa i kultury. Zrozumienie wszystkich żartów, obelg i komentarzy jest trudne dla współczesnego czytelnika, ale wpływ wiersza jest odczuwalny w całej współczesnej kulturze. Poza tym, ilu pisarzy poznaje się wyłącznie po imieniu?
Donne to nie nazwisko znane poza angielskim i głównymi literaturami, ale jego wpływ na literaturę w kolejnych latach jest imponujący. Uważany za jednego z pierwszych pisarzy „metafizycznych”, Donne mniej więcej wynalazł kilka technik literackich jego złożone dzieła, a zwłaszcza sztuczka polegająca na wykorzystaniu dwóch pozornie przeciwnych koncepcji do zbudowania potężnego metafory. Jego użycie ironii oraz często cyniczny i ponury ton jego prac zaskakuje wielu, którzy uważają starsze pismo za kwieciste i pretensjonalne.
Praca Donne odzwierciedla także zmianę podejścia w stosunku do pisania, które prawie wyłącznie dotyczyło motywy religijne do pracy, które były o wiele bardziej osobiste, trend zapoczątkowany w renesansie, który trwa dzisiaj. Porzucił sztywne, mocno regulowane formy wcześniejszej literatury na rzecz bardziej swobodnych rytmów bardzo przypominała faktyczna mowa, która była rewolucyjna, a fale jego innowacji wciąż się ocierają nowoczesny oświetlony
Dozownik nie jest tak popularnym imieniem jak Szekspir, ale jego wpływ w dziedzinie poezji jest równie imponujący jak jego najbardziej znane dzieło,Królowa Wróżek„Ten długi (i technicznie niedokończony) wiersz jest właściwie dość rażąco szykanatyczną próbą pochlebienia ówczesnej królowej Elżbiecie I; Spenser desperacko chciał zostać uszlachetniony, cel, którego nigdy nie osiągnął, a wiersz łączący królową Elżbietę ze wszystkimi cnotami na świecie wydawał się dobrą drogą. Po drodze Spenser opracował poetycką strukturę znaną jako Spenserian Stanza i styl sonetu znany jako Spenserian Sonet, które zostały skopiowane przez późniejszych poetów, takich jak Coleridge i Szekspir.
Boccaccio mieszkał i pracował we wczesnym okresie renesansu we Florencji, wytwarzając ogromną ilość prac, które zapoczątkowały niektóre z podstawowych korzeni nowo-humanista centrum epoki.
Pracował zarówno w języku „wernakularnym” włoskim (czyli w języku, którego ludzie używali w życiu codziennym), jak i bardziej formalnym łacinie kompozycje i jego twórczość bezpośrednio wpłynęły zarówno na Chaucera, jak i Szekspira, nie mówiąc już o każdym pisarzu, który kiedykolwiek żył.
Jego najsłynniejsze dzieło „Dekameron, ”jest wyraźnym modelem dla„ Opowieści Canterbury ”, ponieważ zawiera ramową historię ludzi uciekających do odległej willi, aby uciec przed Czarną Śmiercią i bawić się opowiadaniem historii. Jedną z najbardziej wpływowych technik Boccaccio było prowadzenie dialogu w naturalistyczny sposób zamiast zbyt formalnego stylu tradycji. Za każdym razem, gdy czytasz fragment dialogu w powieści, która wydaje się prawdziwa, możesz podziękować Boccaccio w pewien niewielki sposób.
Jeden z najwcześniejszych poetów renesansu, Piotr był zmuszony studiować prawo przez swojego ojca, ale porzucił tę pracę, gdy tylko ojciec zmarł, decydując się na studia latynoskie i pisanie.
Popularyzował poetycką formę sonetu i był jednym z pierwszych pisarzy, którzy unikali formalnego, ustrukturyzowanego stylu tradycyjnej poezji na rzecz bardziej swobodnego, realistycznego podejścia do języka. Petrarch stał się niezwykle popularny w Anglii, a zatem ma ogromny wpływ na naszą współczesną literaturę; Chaucer włączył wiele koncepcji i technik Petrarcha do swojego pisma, a Petrarch pozostał jednym z najbardziej wpływowych poetów w języku angielskim aż do 19th stulecie, zapewniając, że naszą współczesną koncepcję literatury można w dużej mierze przypisać temu 14th pisarz wieku.
Fakt, że nawet ludzie, którzy uważają poezję za coś, od czego można jak najszybciej uciec, znają tytuł MiltonNajsłynniejsze dzieło ”raj utracony, ”mówi wszystko, co musisz wiedzieć o tym geniuszu późnego renesansu.
Milton, który podjął w życiu kilka kiepskich decyzji politycznych i napisał wiele swoich najbardziej znanych dzieł po wyjeździe całkowicie ślepy, skomponowany „Paradise Lost” pustym wierszem, jedno z najwcześniejszych i najbardziej wpływowych zastosowań technika. Opowiedział także tradycyjną historię o tematyce religijnej (upadek człowieka) w zaskakująco osobisty sposób, przedstawiając historię Adam i Ewa jako realistyczna domowa historia, dająca wszystkim bohaterom (nawet Bogu i Szatanowi) jasne i niepowtarzalne osobowości. Te innowacje mogą dziś wydawać się oczywiste, ale to samo w sobie świadczy o wpływie Miltona.
Molier był jednym z pierwszych głównych pisarzy komedii renesansu. Humorystyczne pisanie zawsze istniało, oczywiście, ale Molière wymyślił je na nowo jako formę satyry społecznej, która miała niesamowity wpływ na francuską kulturę i ogólnie literaturę. Jego satyryczne sztuki często są czytane na stronie jako płaskie lub cienkie, ale ożywają, gdy są wykonywane przez wykwalifikowanych aktorów, którzy potrafią interpretować jego wypowiedzi zgodnie z ich przeznaczeniem. Jego gotowość do satyryzacji politycznych, religijnych i kulturowych ikon i centrów władzy była odważna i niebezpieczna (tylko fakt to, że król Ludwik XIV faworyzował go, wyjaśnia jego przetrwanie) wyznaczył markę w pisaniu komedii, która pozostaje standardem na wiele sposobów dzisiaj.
Literatura nie jest serią odizolowanych wysp osiągnięć; każda nowa książka, sztuka lub wiersz jest kulminacją wszystkiego, co minęło. Wpływ jest przekazywany z pracy do pracy, rozcieńczany, alchemicznie zmieniany i ponownie przeznaczany. Tych jedenastu pisarzy renesansu może wydawać się współczesnym czytelnikom przestarzałe i obce, ale ich wpływ można odczuć we wszystkim, co dziś czytasz.