Cytaty „Burza” wyjaśnione

Najważniejsze cytaty w William Szekspir„s Burza radzić sobie z językiem, innością i iluzją. Odzwierciedlają ogromny nacisk sztuki na dynamikę mocy, zwłaszcza że zdolność Prospera do kontrolowania złudzeń prowadzi do jego całkowitego wpływu na wszystkie inne postacie. Ta dominacja prowadzi do cytatów o ich wyrazie oporu lub jego braku, a także o zaangażowaniu Prospera we własną moc i sposobach, w jakie przyznaje, że jest również bezsilny.

Caliban podsumowuje swoje podejście do Prospera i Mirandy. Pochodzący z wyspy wraz z Arielem, Caliban został zmuszony do posłuszeństwa potężnemu i zorientowanemu na kontrolę Prospero, co często jest uważane za przypowieść o europejskim kolonializmie w Nowym Świecie. Podczas gdy Ariel postanowiła nauczyć się zasad Prospera, aby współpracować z potężnym magiem i zminimalizować wyrządzone mu krzywdy, przemówienie Calibana podkreśla jego decyzję o przeciwstawieniu się kolonizującemu wpływowi Prospera koszt. Prospero, a co za tym idzie, Miranda, myślą, że zrobili mu posługę, ucząc go mówić po angielsku, Tradycja „brzemienia białego człowieka” polegająca na „oswajaniu” rdzennych mieszkańców poprzez nauczanie ich tak zwanych przełożonych, cywilizowanych lub europejskich zasady. Jednak Kaliban odmawia, używając narzędzi, które mu dali, języka, aby oprzeć się ich wpływom, naruszając reguły społeczne i przeklinając ich.

Zachowanie Calibana bywa jednak czasem skomplikowane; w końcu, podczas gdy punkt widzenia Prospera sugeruje, że jest niewdzięcznym, niewzruszonym dzikusem, Caliban wskazuje na bardzo ludzkie szkody, jakich doznał, będąc zmuszonym do przestrzegania ich zasad. Stracił to, czym był przed ich przybyciem, a ponieważ jest zmuszony do utrzymywania z nimi związku, decyduje się na opór.

Miranda wykorzystuje sprytne konstrukcje, aby ukryć potężne zapotrzebowanie w postaci bezsilnej kobiecości. Chociaż zaczyna od stwierdzenia, że ​​„nie ośmiela się ofiarować” swojej ręki w małżeństwie, przemówienie jest wyraźnie propozycją dla Ferdynanda, tradycyjnie asertywną rolą oczywiście zarezerwowaną dla męskiego odpowiednika. W ten sposób Miranda zdradza swoją wyrafinowaną świadomość struktur władzy, bez wątpienia pielęgnowaną przez głodną naturę ojca. I choć zdaje sobie sprawę z powagi swojego miejsca w europejskiej strukturze społecznej, której jej ojciec jest bezlitosnym orędownikiem, niemal desperacko odtwarza jego wybryki władzy. Podczas gdy ona przedstawia swoją propozycję w języku własnej służebności, zaprzecza Ferdynandowi jego moc, twierdząc, że jego odpowiedź jest prawie nieistotna: „Będę twoim sługą / Czy to zrobisz czy Nie."

Miranda zdaje się zdawać sobie sprawę, że jej jedyna nadzieja na moc pochodzi z tej bezsilności; innymi słowy, zachowując swoją dziewiczą i nieśmiałą naturę, może doprowadzić do wydarzeń, na które ma nadzieję, małżeństwa z Ferdynandem. W końcu nikt nie jest bez woli realizowania własnych pragnień, jakkolwiek społeczeństwo może to stłumić. Miranda deklaruje swoje zainteresowanie seksualne poprzez metaforę „ukrywania większego ciała”, wywołując jednocześnie erekcję i ciążę.

Przemawiając tutaj, Ariel zwraca się do Ferdynanda, który niedawno został wyrzucony na wyspę i uważa się za jedynego ocalałego z wraku. To przemówienie, bogate w piękne obrazy, jest początkiem powszechnych obecnie terminów „pełna głębia piątej” i „zmiana morza”. Pełny pojęć pięć, które odnoszą się do głębokości trzydziestu stóp pod wodą rozumiano głębię, na której przed współczesnym nurkowaniem coś uważano za niemożliwe do odzyskania technologia. „Zmiana morza” ojca, która oznacza teraz całkowitą transformację, nawiązuje do jego metamorfozy z człowieka w część dna morskiego; w końcu kości utopionego mężczyzny nie zmieniają się w koralowce, gdy jego ciało zaczyna gnić na morzu.

Chociaż Ariel drwi z Ferdynanda, a jego ojciec żyje, słusznie twierdzi, że to wydarzenie na zawsze zmieni króla Alonso. W końcu, tak jak widzieliśmy bezsilność króla wobec burzy w pierwszej scenie, Alonso jest całkowicie pochłonięty magią Prospera.

Nagłe wspomnienie Prospera o spisku morderczym Calibana powoduje, że odwołuje piękną ucztę małżeńską, którą wyczarował dla Ferdynanda i Mirandy. Chociaż spisek o morderstwie sam w sobie nie jest potężnym zagrożeniem, jest bardzo poważnym problemem i wywołuje tę słodko-gorzką mowę. Ton Prospera zdradza prawie wyczerpaną świadomość pięknej, ale ostatecznie bezsensownej natury jego iluzji. Jego prawie całkowita moc na wyspie pozwoliła mu przecież stworzyć świat, w którym nie musi się zajmować prawie niczym realnym. Pomimo swojej głodnej natury, przyznaje, że jego osiągnięcie dominacji sprawiło, że był niespełniony.

W tym przemówieniu krytycy wskazują na związek między Prospero a jego twórcą Szekspirem, jako duchami Prospera są „aktorami”, a jego „niematerialny korowód” rozgrywa się w „samym wielkim świecie”, z pewnością nawiązanie do Kuli Szekspira Teatr. Rzeczywiście, ta zmęczona samoświadomość zdaje się zwiastować, że Prospero porzucił sztukę iluzji pod koniec sztuki, i zbliżający się koniec twórczości Szekspira.

Prospero zapewnia tę monolog, ostatnią linię gry. W nim przyznaje, że rezygnując z magicznej sztuki, musi powrócić do zdolności własnego mózgu i ciała, mocy, które uznaje za „słabe”. W końcu już go widzimy używaj języka słabości: jego złudzenia są „wyrzucone” i czuje się związany „zespołami”. Jest to niezwykły język pochodzący od Prospera, który zwykle obejmuje swój własny moc. A jednak, jak widzieliśmy powyżej, ponownie przyznaje, że rezygnacja z mocy iluzji jest również „ulgą” i „uwolnieniem”. Mimo wszystko Prospero odnosił sukcesy na swojej magicznej, fantastycznej wyspie, a wszystkie jego sukcesy były oparte na iluzji, prawie Fantazja. W przeddzień powrotu do prawdziwego świata Włoch, jak na ironię, odczuwa ulgę, że naprawdę musi znów walczyć.

To nie przypadek, że są to ostatnie linie sztuki, forma sztuki naznaczona również iluzją. Tak jak Prospero ma wkrótce powrócić do prawdziwego świata, tak samo my mamy powrócić do własnego życia po ucieczce na magiczną wyspę świata Szekspira. Z tego powodu krytycy łączą zdolność Szekspira i Prospera do złudzenia i mają zasugerował, że pożegnanie z magią jest pożegnaniem Szekspira z jego sztuką, gdy kończy jedno ze swoich ostatnie odtworzenia.