Kiedy po raz pierwszy usłyszałem o włoskim filmie Życie jest piękne („La Vita e Bella”), byłem zszokowany odkryciem, że była to komedia o Całopalenie. Artykuły, które pojawiły się w gazetach, napisane na zamówienie wielu osób, które uznały nawet koncepcję Holokaustu, przedstawianą jako komedia za obraźliwą.
Inni wierzyli, że pomniejsza to doświadczenia Holokaustu, wywodząc, że okropności można zignorować w prostej grze. Ja też pomyślałem, jak można zrobić dobrą komedię o Holokauście? Jaką cienką linię kroczył reżyser (Roberto Benigni), przedstawiając tak przerażający temat jak komedia.
Pamiętałem też moje uczucia do dwóch tomów Mausa Art Spiegelmana - opowieści o Zagładzie przedstawionej w formie komiksu. Minęły miesiące, zanim odważyłem się go przeczytać, i tylko dlatego, że przydzielono mu czytanie na jednym z moich zajęć na studiach. Gdy zacząłem czytać, nie mogłem ich odłożyć. Myślałem, że były cudowne. Co zaskakujące, poczułem, że format dodaje mocy książkom, a nie odwraca ich uwagę. Pamiętając o tym doświadczeniu, poszedłem zobaczyć Życie jest piękne.
Akt 1: Miłość
Chociaż uważałem na jego format przed rozpoczęciem filmu, a nawet wierciłem się na swoim miejscu, zastanawiając się, czy jestem zbyt daleko od ekranu, aby przeczytać podtytuły, minęło zaledwie kilka minut od początku filmu, aby się uśmiechnąć, gdy poznaliśmy Guido (grany przez Roberto Benigni - także pisarza i dyrektor).
Dzięki genialnej mieszance komedii i romansu Guido wykorzystał zalotne przypadkowe spotkania (z kilkoma nie tak losowymi), aby spotkać i woo nauczycielka Dora (grana przez Nicoletta Braschi - prawdziwą żonę Benigni), którą nazywa „Księżniczką” („Principessa” w Włoski).
Moją ulubioną częścią filmu jest mistrzowska, ale przezabawna sekwencja wydarzeń obejmująca klucz, czas i kapelusz - zrozumiesz, co mam na myśli, kiedy zobaczysz film (nie chcę zdradzać zbyt wiele, zanim zobaczysz to).
Guido z powodzeniem oczarowuje Dorę, mimo że była zaręczona z faszystowskim urzędnikiem i odważnie ją odnajduje podczas jazdy na pomalowanym na zielono koniu (zielona farba na koniu wuja była pierwszym aktem antysemityzmu pokazanym w filmie i naprawdę po raz pierwszy dowiedziałeś się, że Guido jest Żydowski).
Podczas pierwszego aktu filmowiec prawie zapomina, że przyszedł zobaczyć film o Holokauście. Wszystkie te zmiany w Akcie 2.
Akt 2: Holokaust
Pierwszy akt z powodzeniem tworzy postacie Guido i Dory; drugi akt zagłębia nas w problemy czasów.
Teraz Guido i Dora mają młodego syna, Joshuę (granego przez Giorgio Cantariniego), który jest bystry, kochany i nie lubi kąpieli. Nawet gdy Joshua wskazuje w oknie znak, że Żydzi są niedozwoleni, Guido wymyśla historię, aby uchronić syna przed taką dyskryminacją. Wkrótce życie tej ciepłej i zabawnej rodziny zostaje przerwane przez deportację.
Podczas gdy Dory nie ma, Guido i Joshua są zabrani i umieszczani w wagonach bydła - nawet tutaj Guido próbuje ukryć prawdę przed Joshua. Ale prawda jest jasna dla publiczności - płaczesz, ponieważ wiesz, co się naprawdę dzieje, a jednak uśmiechnij się przez łzy, widząc oczywisty wysiłek Guido, który stara się ukryć własne lęki i uspokoić swoje młode syn.
Dora, która nie została zabrana do deportacji, i tak wybiera się do pociągu, aby być z rodziną. Kiedy pociąg rozładowuje się w obozie, Guido i Joshua zostają oddzieleni od Dory.
To na tym obozie Guido przekonuje Joshua, że mają grać. Gra składa się z 1000 punktów, a zwycięzca otrzymuje prawdziwy czołg wojskowy. Z biegiem czasu zasady są tworzone. Jedynym oszukanym jest Joshua, nie widownia ani Guido.
Wysiłek i miłość, które emanują z Guido, to przesłania przekazywane przez film - nie tylko, że gra uratuje ci życie. Warunki były prawdziwe i choć brutalność nie została pokazana tak bezpośrednio jak w Lista Schindlera, wciąż tam było bardzo dużo.
Moja opinia
Podsumowując, muszę powiedzieć, że myślę, że Roberto Benigni (pisarz, reżyser i aktor) stworzył arcydzieło który dotyka twojego serca - nie tylko bolą Cię policzki od uśmiechu / śmiechu, ale oczy płoną od łzy.
Jak sam Benigni stwierdził: „… jestem komikiem, a moim sposobem nie jest bezpośrednie pokazywanie. Po prostu przywołać. To było dla mnie cudowne, równowaga do komedii z tragedią. ”*
nagrody Akademii
21 marca 1999 roku Life Is Beautiful wygrało nagrody Akademii dla.. .
- Najlepszy aktor (Roberto Benigni)
- Najlepszy film obcojęzyczny
- Original Dramatic Score (Nicola Piovani)
* Roberto Benigni, jak cytowany w Michaelu Okwu, „Life Is Beautiful” With Roberto Benigni's Eyes ”, CNN 23 października. 1998 ( http://cnn.com/SHOWBIZ/Movies/9810/23/life.is.beautiful/index.html).