Sztuka etruska: freski, lustra i biżuteria starożytnych Włoch

Etruskie style sztuki są stosunkowo nieznane współczesnym czytelnikom w porównaniu do sztuki greckiej i rzymskiej z wielu powodów. Etruskie formy sztuki są ogólnie klasyfikowane jako należące do Okres archaiczny w basenie Morza Śródziemnego ich najwcześniejsze formy były z grubsza podobne w okresie do Okres geometryczny w Grecji (900–700 pne). Nieliczne zachowane przykłady języka etruskiego zapisane są literami greckimi, a większość z nich wiemy to epitafia; w rzeczywistości większość tego, co wiemy o cywilizacji etruskiej, pochodzi z kontekstów pogrzebowych, a nie z budynków mieszkalnych czy religijnych.

Ale sztuka etruska jest energiczna i żywa, i różni się od sztuki archaicznej Grecji, ze smakami swoich korzeni.

Przodkowie Etrusków wylądowali na zachodnim wybrzeżu półwyspu włoskiego być może już w finałowym brązu Wiek 12–10 wieku pne (zwany kulturą Proto-Villanovana) i prawdopodobnie przybyli jako kupcy ze wschodu Śródziemnomorski. To, co uczeni określają jako kulturę etruską, zaczyna się w latach Epoka żelazaokoło 850 pne

instagram viewer

Przez trzy pokolenia w VI wieku pne Etruskowie rządzili Rzymem za pośrednictwem królów Tarquin; był to zenit ich potęgi handlowej i militarnej. Do V wieku p.n.e. skolonizowali większość Włoch i do tego czasu byli federacją 12 wielkich miast. Rzymianie zdobyli etruską stolicę Veii w 396 pne, a Etruskowie stracili władzę; o 100 p.n.e., Rzym podbili lub wchłonęli większość etruskich miast, chociaż ich religia, sztuka i język nadal wpływały na Rzym przez wiele lat.

Chronologia historii sztuki Etrusków nieco różni się od chronologii ekonomicznej i politycznej opisanej w innym miejscu.

Najwięcej informacji o społeczeństwie etruskim pochodzi ze wspaniale pomalowanych fresków w wykopanych w skale grobowcach datowanych na VII – II wiek p.n.e. Do tej pory znaleziono sześć tysięcy grobowców etruskich; tylko około 180 ma freski, więc było wyraźnie ograniczone do elitarnych osób. Niektóre z najlepszych przykładów znajdują się w Tarquinia, Praeneste in Latium (Barberini i Bernardini grobowce), Caere na wybrzeżu Etrusków (grób Regolini-Galassi) oraz groby bogatego kręgu Vetulonia.

Polichromowane malowidła ścienne były czasami wykonywane na prostokątnych panelach z terakoty, mierzących około 21 cali (50 centymetrów) szerokości i 3,3-4 stóp (1,1 1,2 metra) wysokości. Panele te znaleziono w elitarnych grobowcach na nekropolii Cerveteri (Caere), w pokojach, które są uważane za imitacje domu zmarłego.

Jednym z ważnych elementów sztuki etruskiej było grawerowane lustro: Grecy również mieli lustra, ale było ich znacznie mniej i tylko rzadko. W kontekstach grobowych z IV wieku znaleziono ponad 3500 etruskich luster P.n.e. lub później; większość z nich jest wygrawerowana skomplikowanymi scenami życia ludzi i roślin. Tematyka często pochodzi z mitologii greckiej, ale leczenie, ikonografia i styl są ściśle etruskie.

Oparcia lusterek zostały wykonane z brązu, w kształcie okrągłego pudełka lub płaskiego z uchwytem. Strona odbijająca była zwykle wykonana z połączenia cyny i miedzi, ale z czasem rośnie odsetek ołowiu. Te wykonane lub przeznaczone na pogrzeby są oznaczone słowem etruskim su Θina, czasami po stronie odbijającej, co czyni ją bezużyteczną jak lustro. Niektóre lusterka były również celowo pękane lub łamane przed umieszczeniem ich w grobowcach.

Jedną z ikonicznych cech sztuki etruskiej jest procesja - linia ludzi lub zwierząt idących w tym samym kierunku. Znajduje się je namalowane na freskach i wykute w podstawie sarkofagów. Procesja jest ceremonią, która oznacza uroczystość i służy odróżnieniu rytuału od przyziemności. Porządek ludzi w procesji prawdopodobnie reprezentuje osoby o różnym poziomie znaczenia społecznego i politycznego. Ci z przodu to anonimowi opiekunowie niosący przedmioty rytualne; ta na końcu jest często postacią sędziego. W sztuce pogrzebowej procesje reprezentują przygotowania do bankietów i gier, prezentację grobowca ofiary za zmarłych, ofiary dla duchów zmarłych lub zmarła podróż do męt.

Wycieczki do motywu podziemnego pojawiają się jak na stelach, malowidłach grobowych, sarkofagach i urnach, a pomysł prawdopodobnie powstał w dolinie Padu pod koniec VI wieku pne, a następnie rozprzestrzenił się na zewnątrz. Pod koniec V – początku IV wieku p.n.e. zmarły jest przedstawiany jako magistrat. Najwcześniejsze podróże do podziemnego świata odbywały się pieszo, niektóre podróże z okresu środkowej Etrusków zostały zilustrowane rydwanami, a ostatnie to całkowicie quasi-triumfalna procesja.

Sztuka grecka zdecydowanie miała silny wpływ na sztukę etruską, ale jedną charakterystyczną i całkowicie oryginalną sztuką etruską jest sztuka tysięcy przedmiotów z brązu (bity końskie, miecze i hełmy, pasy i kotły), które wykazują znaczne wyrafinowanie estetyczne i techniczne. Biżuteria była przedmiotem zainteresowania Etrusków, w tym egipskich skarabeusze- rzeźbione chrząszcze, używane jako symbol religijny i ozdoby osobiste. Bogato szczegółowe pierścionki i wisiorki, a także złote ozdoby wszyte w odzież, często były ozdobione wklęsłymi wzorami. Część biżuterii była z granulowanego złota, maleńkich klejnotów tworzonych przez lutowanie drobnych złotych kropek na złotym tle.

Fibulae, przodek współczesnej agrafki, były często formowane z brązu i występowały w wielu różnych kształtach i rozmiarach. Najdroższe z nich to przede wszystkim biżuteria wykonana z brązu, ale także kości słoniowej, złota, srebra i żelaza i ozdobiona bursztynem, kością słoniową lub szkłem.

instagram story viewer