Teatr Kabuki w Japonii

Teatr Kabuki to rodzaj tańca-dramatu Japonia. Pierwotnie opracowany podczas Tokugawa epoka, jej historie przedstawiają życie pod rządami szogunów lub czyny znanych postaci historycznych.

Dziś kabuki jest uważana za jedną z klasycznych form sztuki, dzięki czemu zyskuje reputację wyrafinowania i formalności. Jednak jego korzenie nie są niczym innym niż wysokim...

W 1604 r. Uroczysty tancerz ze świątyni Izumo o imieniu O Kuni wystąpił w suchym korycie rzeki Kamo w Kioto. Jej taniec opierał się na ceremonii buddyjskiej, ale improwizowała i dodała muzykę fletową i perkusyjną.

Wkrótce O Kuni rozwinęło grupę studentów płci męskiej i żeńskiej, którzy założyli pierwszą firmę kabuki. Do czasu jej śmierci, zaledwie sześć lat po jej pierwszym występie, działało wiele różnych zespołów kabuki. Dodali, że zbudowali etapy na korycie rzeki Shamisen muzyka na spektakle i przyciągnęła dużą publiczność.

Większość wykonawców kabuki to kobiety, a wielu z nich pracowało również jako prostytutki. Spektakle służyły jako forma reklamy ich usług, a publiczność mogła wtedy wziąć udział w swoich produktach. Forma sztuki stała się znana jako

Kabuki wkrótce rozprzestrzeniło się na inne miasta, w tym stolicę w Edo (Tokio), gdzie ograniczono się do dzielnicy czerwonych latarni w Yoshiwara. Publiczność mogła odświeżyć się podczas całodniowych występów, odwiedzając pobliskie herbaciarnie.

W 1629 r. Rząd Tokugawy uznał, że kabuki ma zły wpływ na społeczeństwo, dlatego zakazał kobietom występowania na scenie. Grupy teatralne dostosowywane przez to, że najładniejsi młodzi mężczyźni grają role żeńskie, w tym, co stało się znane jako yaro kabuki lub „kabuki młodych mężczyzn”. Ci śliczni aktorzy byli znani jako onnagatalub „aktorki w rolach kobiecych”.

Ta zmiana nie przyniosła jednak zamierzonego przez rząd efektu. Młodzi mężczyźni sprzedawali również usługi seksualne członkom publiczności, zarówno mężczyznom, jak i kobietom. W rzeczywistości aktorzy wakashu okazali się tak samo popularni, jak kobiety wykonujące kabuki.

W 1652 r szogun zbanował również młodych mężczyzn ze sceny. Postanowiono, że wszyscy aktorzy kabuki odtąd będą dojrzałymi mężczyznami, poważnie traktującymi o swojej sztuce, z włosami wygolonymi z przodu, aby uczynić ich mniej atrakcyjnymi.

Gdy kobiety i atrakcyjni młodzi mężczyźni zostali wykluczeni ze sceny, grupy kabuki musiały poważnie traktować swoje rzemiosło, aby dowodzić publicznością. Wkrótce kabuki opracował dłuższe, bardziej wciągające sztuki podzielone na akty. Około 1680 roku oddani pisarze zaczęli pisać dla kabuki; sztuki zostały wcześniej stworzone przez aktorów.

Aktorzy zaczęli też poważnie podchodzić do sztuki, opracowując różne style aktorstwa. Mistrzowie Kabuki stworzyli charakterystyczny styl, który następnie przekazali obiecującemu uczniowi, który przybrałby pseudonim mistrza. Powyższe zdjęcie, na przykład, pokazuje sztukę w wykonaniu trupy Ebizo Ichikawa XI - jedenastego aktora w znakomitej linii.

Oprócz pisania i aktorstwa scenografia, kostiumy i makijaż stały się bardziej rozbudowane w erze Genroku (1688-1703). Przedstawiony powyżej zestaw zawiera piękne drzewo glicynia, które odbija się echem w rekwizytach aktora.

Grupy Kabuki musiały ciężko pracować, aby zadowolić swoich odbiorców. Gdyby widzom nie spodobało się to, co zobaczyli na scenie, wzięliby poduszki na poduszki i rzucili nimi w aktorów.

Przy bardziej rozbudowanych zestawach scen kabuki potrzebował rąk do robienia zmian między scenami. Scenarzyści ubrani na czarno, aby wtopili się w tło, a publiczność zgodziła się z iluzją.

Genialny dramatopisarz wpadł jednak na pomysł, aby ręka sceniczna wyciągnęła nagle sztylet i dźgnęła jednego z aktorów. W końcu nie był tak naprawdę scenowcem - był ninja w przebraniu! Szok okazał się tak skuteczny, że w wielu sztukach kabuki wykorzystano sztuczkę handhand-as-ninja-assassin.

Co ciekawe, stąd wywodzi się idea kultury popularnej, że ninja nosili czarne, przypominające piżamę stroje. Te stroje nigdy nie przydałyby się prawdziwym szpiegom - ich celom w zamki i armie Japonii natychmiast je zauważyłyby. Ale czarna piżama to idealne przebranie dla kabuki ninja, udając niewinnych aktorów scenicznych.

Najwyższy klasa feudalnego japońskiego społeczeństwa, samurajom, oficjalnie zakazano uczestnictwa w sztukach kabuki dekretem shogunala. Jednak wielu samurajów szukało wszelkiego rodzaju rozrywki i rozrywki w Internecie ukiyolub Floating World, w tym występy kabuki. Uciekali się nawet do wyszukanych przebrań, aby mogli zakraść się do nieznanego teatru.

Rząd Tokugawy nie był zadowolony z tego załamania samuraj dyscyplina lub wyzwanie dla struktury klasowej. Kiedy pożar zniszczył dzielnicę czerwonych latarni Edo w 1841 r., Urzędnik o imieniu Mizuno Echizen no Kami próbował usiłować całkowicie zakazać kabuki jako moralnego zagrożenia i możliwego źródła pożaru. Chociaż szogun nie wydał całkowitego zakazu, jego rząd wykorzystał okazję do wygnania teatrów kabuki z centrum stolicy. Zostali zmuszeni przenieść się na północne przedmieście Asakusa, niewygodną lokalizację z dala od zgiełku miasta.

W 1868 r. Shogun Tokugawa upadł, a cesarz Meiji przejął prawdziwą władzę nad Japonią w Przywrócenie Meiji. Rewolucja ta okazała się większym zagrożeniem dla kabuki niż jakikolwiek edykt szoguna. Nagle Japonia została zalana nowymi i zagranicznymi pomysłami, w tym nowymi formami sztuki. Gdyby nie wysiłki niektórych z jego najjaśniejszych gwiazd, takich jak Ichikawa Danjuro IX i Onoe Kikugoro V, kabuki mógłby zniknąć pod falą modernizacji.

Zamiast tego jego pisarze i wykonawcy dostosowali kabuki do współczesnych tematów i włączyli obce wpływy. Rozpoczęli także proces gentryfikacji kabuki, zadanie ułatwione przez zniesienie feudalnej struktury klasowej.

Trendy w kabuki Meiji utrzymywały się na początku XX wieku, ale pod koniec okresu Taisho (1912–1926) kolejne kataklizmiczne wydarzenie naraziło tradycję teatru na niebezpieczeństwo. Wielkie trzęsienie ziemi w Tokio w 1923 r. I pożary, które rozprzestrzeniły się po nim, zniszczyły wszystkie tradycyjne teatry kabuki, a także rekwizyty, elementy sceniczne i kostiumy w środku.

Kiedy kabuki odbudowano po trzęsieniu ziemi, była to zupełnie inna instytucja. Rodzina zwana braćmi Otani wykupiła wszystkie trupy i ustanowiła monopol, który kontroluje kabuki do dziś. Zostali zarejestrowani jako spółka akcyjna pod koniec 1923 r.

Podczas II wojny światowej teatr kabuki przybrał ton nacjonalistyczny i szowinistyczny. Gdy wojna dobiegła końca, alianckie bombardowanie Tokio ponownie spaliło budynki teatru. Amerykańskie dowództwo zakazało na krótko kabuki podczas okupacji Japonii, ze względu na bliski związek z agresją imperialną. Wydawało się, że tym razem kabuki zniknie na dobre.

Po raz kolejny kabuki powstało z popiołów jak feniks. Jak zawsze wcześniej, powstał w nowej formie. Od lat 50. kabuki stały się formą luksusowej rozrywki, a nie ekwiwalentem rodzinnej wycieczki do kina. Dziś podstawową publicznością kabuki są turyści - zarówno zagraniczni turyści, jak i Japończycy odwiedzający Tokio z innych regionów.