Analiza postaci: Dr. Vivian Bearing in 'Wit'

Być może miałeś w sztuce profesora takiego jak Dr. Mając Vivian „ Dowcip„: błyskotliwy, bezkompromisowy i bez serca.

Nauczyciele języka angielskiego pochodzą z wieloma osobowościami. Niektóre są łatwe, kreatywne i wciągające. A niektórzy byli nauczycielami „twardej miłości”, którzy są tak zdyscyplinowani jak sierżant, ponieważ chcą, abyście stali się lepszymi pisarzami i lepszymi myślicielami.

Vivian Bearing, główna bohaterka sztuki Margaret Edson „Dowcip„nie jest podobny do tych nauczycieli. Tak, jest twarda, ale nie dba o swoich uczniów i ich liczne zmagania. Jej jedyną pasją (przynajmniej na początku przedstawienia) jest poezja XVII wieku, szczególnie złożone sonety Johna Donne'a.

Na początku gry (znany również jako „W; t„średnikiem”) publiczność dowiaduje się, że Dr. Bearing poświęciła swoje życie Świętym Sonetom, spędzając dekady na badaniu tajemnicy i poetyckiego dowcipu każdej linii. Jej akademickie zajęcia i talent do wyjaśniania poezji ukształtowały jej osobowość. Stała się kobietą, która potrafi analizować, ale nie podkreśla.

Jej bezduszność jest najbardziej widoczna podczas retrospekcji sztuki. Podczas gdy opowiada bezpośrednio publiczności, Dr. Bearing przypomina kilka spotkań ze swoimi byłymi studentami. Gdy uczniowie borykają się z materiałem, często zawstydzeni swoją intelektualną nieadekwatnością, dr Bearing odpowiada:

VIVIAN: Możesz przyjść na tę klasę przygotowaną lub możesz usprawiedliwić się z tej klasy, tego wydziału i tego uniwersytetu. Nie myśl przez chwilę, że będę tolerował cokolwiek pośredniego.

W kolejnej scenie student próbuje uzyskać przedłużenie eseju z powodu śmierci swojej babci. Dr. Bearing odpowiada:

VIVIAN: Rób, co chcesz, ale papier jest należny, kiedy jest należny.

Gdy Dr. Bearing powraca do swojej przeszłości, zdaje sobie sprawę, że powinna była zaoferować swoim uczniom więcej „ludzkiej dobroci”. Uprzejmość jest czymś, co dr Bearing będzie rozpaczliwie pragnąć, gdy gra będzie kontynuowana. Dlaczego? Ona umiera z zaawansowanego rak jajnika.

Pomimo jej nieczułości w sercu bohaterki znajduje się pewien rodzaj heroizmu. Jest to widoczne w pierwszych pięciu minutach gry. Dr Harvey Kelekian, onkolog i wiodący naukowiec informuje dr Bearing, że ma śmiertelny przypadek raka jajnika. Nawiasem mówiąc, sposób nocnego doktora Kelekiana odpowiada tej samej klinicznej naturze dr. Bearing.

Za jego zaleceniem postanawia przeprowadzić eksperymentalną terapię, która nie uratuje jej życia, ale która poszerzy wiedzę naukową. Napędzana wrodzoną miłością do wiedzy jest zdecydowana zaakceptować boleśnie dużą dawkę chemioterapii.

Podczas gdy Vivian walczy z rakiem zarówno fizycznie, jak i psychicznie, wiersze Johna Donne nabierają teraz nowego znaczenia. Odniesienia wiersza do życia, śmierci i Boga są postrzegane przez profesora w surowej, ale pouczającej perspektywie.

Podczas drugiej połowy gry Dr. Bearing zaczyna odsuwać się od zimna, kalkulując sposoby. Po przejrzeniu kluczowych wydarzeń (nie wspominając o przyziemnych chwilach) w swoim życiu, staje się mniej podobna do rzeczywistości naukowcy którzy ją studiują, a bardziej jak współczująca siostra Susie, która się z nią zaprzyjaźnia.

W końcowych stadiach raka Vivian Bearing „znosi” niesamowitą ilość bólu i mdłości. Ona i pielęgniarka wspólnie popsicle i omawiają kwestie opieki paliatywnej. Pielęgniarka nazywa też swoją ukochaną, czego doktor Bearing nigdy nie pozwoliłby w przeszłości.

Po wyjściu pielęgniarki Susie Vivian Bearing przemawia do publiczności:

VIVIAN: Popsicles? "Kochanie?" Nie mogę uwierzyć, że moje życie stało się takie... . staromodny. Ale nic nie można na to poradzić.

Później w swoim monologu wyjaśnia:

VIVIAN: Teraz nie czas na werbalną szermierkę, na nieprawdopodobny lot wyobraźni i szalenie zmieniającą się perspektywę, na metafizyczne zarozumiałość, dowcip. I nie byłoby nic gorszego niż szczegółowa analiza naukowa. Erudycja. Interpretacja. Powikłanie. Teraz jest czas na prostotę. Nadszedł czas, ośmielę się powiedzieć, życzliwość.

Istnieją ograniczenia w nauce. Jest miejsce - bardzo ważne miejsce - dla ciepła i życzliwości. Zilustrowano to w ostatnich 10 minutach gry, kiedy zanim zmarł dr Bearing, odwiedza ją jej były profesor i mentor E. M. Ashford.

80-letnia kobieta siedzi obok Dr. Mając. Ona ją trzyma; pyta doktora Bearing, czy chciałaby usłyszeć poezję Johna Donne'a. Choć mając na wpół przytomność, dr Bearing jęczy „Noooo”. Nie chce słuchać Świętego Sonet.

Zamiast tego w najbardziej uproszczonej i wzruszającej scenie sztuki prof. Ashford czyta książkę dla dzieci, słodką i przejmującą Margaret Wise Brown The Runaway Bunny. Podczas czytania Ashford zdaje sobie sprawę, że książka z obrazkami to:

ASHFORD: Mała alegoria duszy. Bez względu na to, gdzie się ukrywa. Bóg to znajdzie.

Miałem twardego profesora college'u w późnych latach 90., kiedy Margaret Edson napisała „Dowcip„miał swoją premierę na zachodnim wybrzeżu.

Ten angielski profesor, którego specjalizacją były studia bibliograficzne, często zastraszał swoich uczniów swoim zimnym, wyrachowanym blaskiem. Kiedy zobaczył „Wit” w Los Angeles, dał mu dość negatywną recenzję.

Twierdził, że pierwsza połowa była urzekająca, ale druga połowa była rozczarowująca. Nie zrobiła na nim wrażenia zmiana serca doktora Bearing. Uważał, że przesłanie życzliwości nad intelektualizmem było zbyt powszechne we współczesnych opowieściach, tak bardzo, że jego wpływ był w najlepszym razie minimalny.

Z jednej strony profesor ma rację. Temat „Dowcip„jest powszechne. Witalność i znaczenie miłości znajdują się w niezliczonych sztukach, wierszach i kartach okolicznościowych. Ale dla niektórych z nas romantycy, to motyw, który nigdy się nie zestarzeje. Tak wiele radości jak w debatach intelektualnych, wolałbym się przytulić.