Andrew Wyeth namalował „Świat Christiny” w 1948 roku. Jego ojciec, N.C. Wyeth, zginął na przejeździe kolejowym zaledwie trzy lata wcześniej, a praca Andrew uległa znacznej zmianie po stracie. Jego paleta stała się przytłumiona, jego krajobrazy jałowe, a postacie wydawały się żałosne. „Świat Christiny” uosabia te cechy i daje wrażenie, że jest to zewnętrzny wyraz wewnętrznego smutku Wyeth.
Anna Christina Olson (1893–1968) była dożywotnią rezydentką Cushing w stanie Maine, a farma, w której mieszkała, to na zdjęciu w „Christina's World”. Miała zwyrodnieniowe zaburzenie mięśniowe, które odebrało jej zdolność do chodzenia obok koniec lat dwudziestych. Omijając wózek inwalidzki, czołgała się po domu i po terenie.
Wyeth, która spędzała lato w Maine, poznała spinstera Olsona i jej brata kawalera Alvaro w 1939 roku. Te trzy zostały wprowadzone przez przyszłą żonę Wyeth, Betsy James (ur. do. 1922), kolejny wieloletni mieszkaniec. Trudno powiedzieć, co pobudziło wyobraźnię młodego artysty: rodzeństwo Olson lub ich rezydencja. Christina pojawia się na kilku obrazach artysty.
Właściwie są tutaj trzy modele. Zmarnowane kończyny i różowa sukienka postaci należą do Christiny Olson. Jednak młodzieńcza głowa i tułów należą do Betsy Wyeth, która miała wtedy około 20 lat (w przeciwieństwie do 50 lat Christiny). Najbardziej znanym modelem w tej scenie jest Dom wiejski Olson sam, który został zbudowany pod koniec XVIII wieku i nadal stoi i został wpisany do Krajowego Rejestru Miejsc Historycznych w 1995 roku.
Kompozycja jest idealnie asymetrycznie wyważona, choć niektóre części domu wiejskiego zostały przearanżowane na podstawie licencji artystycznej, aby dokonać tego wyczynu. Wyeth namalował temperę jajeczną, medium, które wymaga od artysty mieszania (i ciągłego monitorowania) własnych farb, ale pozwala na świetną kontrolę. Zwróć uwagę na niewiarygodny szczegół, w którym poszczególne włosy i źdźbła trawy są starannie podkreślone.
Muzeum sztuki współczesnej uważa: „W tym stylu malarstwa, znanym jako realizm magiczny, codzienne sceny są nasycone poetycką tajemnicą”.
Nieliczni krytycy sztuki, którzy wówczas skomentowali, byli w najlepszym razie obojętni, wyśmiewając to jako „kiczowatą nostalgię”, napisał Zachary Small.
W ciągu następnych siedmiu dekad obraz stał się główną atrakcją MoMA i bardzo rzadko jest wypożyczany. Ostatnim wyjątkiem był pokaz pamięci Andrew Wyeth w Brandywine River Museum w jego rodzinnym mieście Chadds Ford w Pensylwanii.
Bardziej wymowne jest to, jak dużą rolę odgrywa „Świat Christiny” w kulturze popularnej. Odnoszą się do niego pisarze, filmowcy i inni artyści wizualni, a publiczność zawsze to uwielbiała. Czterdzieści pięć lat temu trudno byłoby znaleźć jedną reprodukcję Jacksona Pollocka w promieniu 20 metrów kwadratowych bloki miejskie, ale wszyscy znali przynajmniej jedną osobę, która miała kopię „Świata Christiny” wiszącą gdzieś na ścianie.