Dzięki złamanemu nosowi, który nie goił się prosto, jego wzrostowi (lub jego brakowi) i ogólnej skłonności do nie dbania o swój ogólny wygląd, Michał Anioł nigdy nie był uważany za przystojnego. Choć jego reputacja brzydoty nigdy nie powstrzymała niezwykłego artysty od tworzenia pięknych rzeczy, mogło to mieć związek z jego niechęcią do malowania lub rzeźbienia autoportretu. Nie ma udokumentowane autoportret Michała Anioła, ale raz lub dwa włożył się w swoje dzieło, a inni artyści jego czasów uznali go za wartościowy temat.
Oto kolekcja portretów i innych dzieł sztuki przedstawiających Michała Anioła Buonarrotiego, który był znany za życia i jak wyobrażali go sobie późniejsi artyści.
Daniele da Volterra była utalentowaną artystką, która studiowała w Rzymie u Michała Anioła. Był pod głębokim wpływem słynnego artysty i stał się jego dobrym przyjacielem. Po śmierci nauczyciela Daniele został przydzielony przez papieża Pawła IV do malowania w zasłonach, aby zakryć nagość postaci w „Ostatnim sądzie” Michała Anioła w Kaplicy Sykstyńskiej. Z tego powodu stał się znany jako
il Braghetone („Twórca bryczesów”).Ten portret znajduje się w Teylers Museum, Haarlem, Holandia.
W 1511 r. Rafał ukończył swoje kolosalne malarstwo, The School of Athens, w których przedstawieni są sławni filozofowie, matematykowie i uczeni klasycznej epoki. W nim Platon jest uderzająco podobny do Leonarda da Vinci, a Euclid wygląda jak architekt Bramante.
Jedna historia mówi, że Bramante miał klucz do Kaplicy Sykstyńskiej i zakradł się do Rafaela, aby zobaczyć pracę Michała Anioła na suficie. Raphael był pod takim wrażeniem, że dodał do niej postać Heraklita, namalowaną tak, by wyglądała jak Michał Anioł Szkoła Ateńska w ostatniej chwili.
W 1536 roku, 24 lata po zakończeniu sufitu Kaplicy Sykstyńskiej, Michał Anioł wrócił do kaplicy, aby rozpocząć pracę nad „Sądem Ostatecznym”. Znacząco różni się w styl z jego wcześniejszej pracy, został ostro skrytykowany przez współczesnych za brutalność i nagość, które były szczególnie szokujące w miejscu za ołtarz.
Obraz pokazuje dusze zmarłych powstające, by stawić czoła gniewowi Bożemu; wśród nich jest św. Bartłomiej, który pokazuje swoją obdartą skórę. Skóra jest obrazem samego Michała Anioła, najbliższą rzeczą do autoportretu artysty w farbie.
W pewnym momencie ten portret był uważany za autoportret przez samego Michała Anioła. Teraz uczeni przypisują to Jacopino del Conte, który prawdopodobnie namalował go około 1535 roku.
Poza słynną galerią Uffizi we Florencji znajduje się Portico degli Uffizi, zadaszony dziedziniec, na którym stoi 28 posągów znanych osobistości ważnych dla florenckiej historii. Oczywiście Michał Anioł, urodzony w Republice Florencji, jest jednym z nich.
Pod koniec życia Michał Anioł pracował nad dwoma Pietami. Jedna z nich to niewiele więcej niż dwie niejasne postaci pochylone razem. Drugi, znany jako Florentine Pietà, był prawie ukończony, gdy sfrustrowany artysta złamał jego część i całkowicie ją porzucił. Na szczęście nie zniszczył go całkowicie.
Portret ten jest szczególnie podobny do dzieła Jacopino del Conte z XVI wieku, który kiedyś uważany był za autoportret samego Michała Anioła. To jest z Stu największych ludzi, opublikowane przez D. Appleton & Company, 1885.
Po śmierci Michała Anioła zrobiono mu maskę. Jego dobra przyjaciółka Daniele da Volterra stworzyła rzeźbę z brązu z maski śmierci. Rzeźba obecnie znajduje się w zamku Sforza w Mediolanie we Włoszech.