Portrety to dzieła sztuki, które rejestrują podobieństwa ludzi lub zwierząt, które żyją lub żyły. Słowo portret służy do opisania tej kategorii sztuki.
Portret ma na celu uczcić pamięć obraz kogoś na przyszłość. Można to zrobić za pomocą malarstwa, fotografii, rzeźbalub prawie każde inne medium.
Niektóre portrety tworzone są również przez artystów wyłącznie w celu tworzenia sztuki, a nie na zlecenie. Ludzkie ciało i twarz to fascynujące tematy, które wielu artystów lubi studiować w swojej osobistej pracy.
Rodzaje portretów w art
Można spekulować, że większość portretów powstaje, gdy temat jeszcze żyje. Może to być jedna osoba lub grupa, na przykład rodzina.
Obrazy portretowe wykraczają poza prostą dokumentację, to interpretacja tematu przez artystę. Portrety mogą być realistyczne, abstrakcyjne lub reprezentacyjne.
Dzięki fotografia, możemy łatwo rejestrować, jak ludzie wyglądają przez całe życie. Nie było to możliwe przed wynalezieniem medium w połowie XIX wieku, więc ludzie polegali na malarzach, aby stworzyć swój portret.
Malowany portret jest dziś często postrzegany jako luksus, nawet bardziej niż w poprzednich stuleciach. Malowane są na specjalne okazje, dla ważnych osób lub po prostu jako dzieła sztuki. Ze względu na związane z tym koszty wiele osób decyduje się na fotografię zamiast zatrudniać malarza.
„Portret pośmiertny” to taki, który jest renderowany po śmierci podmiotu. Można to osiągnąć, kopiując inny portret lub postępując zgodnie z instrukcjami osoby zlecającej dzieło.
Pojedyncze obrazy Dziewicy Maryi, Jezusa Chrystusa lub innych świętych nie są uważane za portrety. Nazywa się je „obrazami oddania”.
Wielu artystów decyduje się również na „autoportret”. Jest to dzieło sztuki przedstawiające artystę stworzone własnoręcznie. Zazwyczaj są one wykonane ze zdjęcia referencyjnego lub patrząc w lustro. Autoportrety mogą dać ci dobre wyobrażenie o tym, jak artysta się postrzega, i często jest to introspekcyjne. Niektórzy artyści będą regularnie tworzyć autoportrety, niektórzy tylko za życia, a inni nie będą ich produkować.
Portret jako rzeźba
Podczas gdy zwykle myślimy o portrecie jako dwuwymiarowe dzieło sztuki, termin ten może również odnosić się do rzeźby. Kiedy rzeźbiarz skupia się tylko na głowie lub głowie i szyi, nazywa się to portret. Słowo popiersie jest stosowany, gdy rzeźba obejmuje część ramienia i piersi.
Portretowanie i przywłaszczanie
Zwykle portret rejestruje cechy obiektu, choć często również coś o nich mówi. Portret historyka sztuki Roberta Rosenbluma (1927–2006) autorstwa Kathleen Gilje uchwycił twarz opiekunki. Obchodzi również jego wybitne stypendium Ingres poprzez asygnowanie portretu Comte de Pastoret Jean-Auguste-Domonique Ingres (1791–1857).
Portret Ingres został ukończony w 1826 r., A portret Gilje został ukończony w 2006 r., Kilka miesięcy przed śmiercią Rosenbluma w grudniu. Robert Rosenblum współpracował przy wyborze środków.
Reprezentatywne portretowanie
Czasami portret zawiera nieożywione przedmioty reprezentujące tożsamość podmiotu. Nie musi koniecznie zawierać samego przedmiotu.
Francis Picabiaportret Alfred Stieglitz „Ici, C'est Ici Stieglitz” („Oto jest Stieglitz”, 1915, Kolekcja Stieglitz, Metropolitan Museum of Art) przedstawia tylko zepsuty aparat mieszkowy. Stieglitz był znanym fotografem, sprzedawcą i mężem Georgii O'Keeffe. Moderniści z początku XX wieku uwielbiali maszyny, a miłość Picabii do maszyny i Stieglitza została wyrażona w tej pracy.
Rozmiar portretów
Portret może mieć dowolny rozmiar. Kiedy obraz był jedynym sposobem na uchwycenie wizerunku osoby, wiele zamożnych rodzin postanowiło upamiętnić ludzi w „miniatury portretowe”. Te obrazy były często wykonywane w szkliwie, gwaszu lub akwareli na skórze zwierząt, kości słoniowej, velum lub a podobne wsparcie. Szczegóły tych malutkich portretów - często zaledwie kilka cali - są niesamowite i stworzone przez niezwykle utalentowanych artystów.
Portrety mogą być również bardzo duże. Często myślimy o obrazach rodzina królewska i światowi przywódcy wiszący w ogromnych salach. Płótno może czasami być większe niż człowiek w prawdziwym życiu.
Jednak większość malowanych portretów mieści się pomiędzy tymi dwoma skrajnościami. Leonardo da Vinci's ”Mona Lisa„(ok. 1503) jest prawdopodobnie najbardziej znanym portretem na świecie i został namalowany na panelu topoli o wysokości 2 stóp i 6 cali na 1 stopę. Wiele osób nie zdaje sobie sprawy, jak małe jest, dopóki nie zobaczą go osobiście.