Biografia Johna Forda, zdobywcy Oscara

John Ford (1 lutego 1894 r. - 31 sierpnia 1973 r.) Był jednym z największych reżyserów filmowych wszechczasów. Zdobył cztery Oscary dla Najlepszego Reżysera, więcej niż jakikolwiek inny reżyser. Najbardziej znany jest ze swoich westernów, ale wiele jego nowatorskich adaptacji należy do najlepszych filmów wszechczasów.

Najważniejsze fakty: John Ford

Urodzony w irlandzkiej rodzinie imigrantów w Maine, John Ford (urodzony Sean Aloysius Feeney) dorastał w umiarkowanie zamożnym środowisku. Jego ojciec był właścicielem salonów w Portland, największym mieście Maine. Ford był jednym z jedenastu dzieci. Wiele późniejszych projektów filmowych Johna Forda dotyczyło jego irlandzkiego dziedzictwa.

Młody John Ford grał w piłkę nożną w szkole średniej. Zdobył przydomek „Bull” za swój zwyczaj obniżania hełmu, gdy szarżował na linię. Starszy brat Forda, Francis, opuścił Portland, aby szukać kariery w Nowym Jorku w teatrze około 1900 roku. Odniósł sukces i przyjął pseudonim Francis Ford. W 1910 roku Francis przeprowadził się do Kalifornii, aby rozpocząć karierę filmową. Po ukończeniu szkoły średniej w 1914 r. Młodszy brat Franciszka, John, przeprowadził się do Kalifornii z nadzieją na rozpoczęcie własnej kariery.

John Ford rozpoczął karierę w Hollywood jako asystent w produkcji filmów swojego starszego brata. Służył jako kaskader, złota rączka, podwójny dla swojego brata i okazjonalny aktor. Pomimo spornych relacji między nimi, w ciągu trzech lat John był głównym asystentem swojego brata i często obsługiwał aparat.

Zanim John Ford zadebiutował jako reżyser w 1917 roku, kariera Francisa Forda była coraz gorsza. W latach 1917–1928 młodszy Ford pracował nad ponad 60 niemymi filmami. Jednak tylko dziesięć z nich przeżywa w pełni nienaruszone. Przez całą swoją karierę John Ford był jednym z najbardziej zapracowanych reżyserów w Hollywood, ale ciche lata były niezwykle produktywne, nawet jak na jego standard.

John Ford odniósł swój pierwszy znaczący sukces jako reżyser w filmie z 1924 roku Żelazny Koń, o budowie Pierwsza kolej transkontynentalna. Nakręcił go na miejscu w górach Sierra Nevada z 5000 statystami, 2000 koni i pułkiem kawalerii. Wśród użytych rekwizytów znalazły się oryginalne dyliżanse używane przez wydawcę gazety Horace Greeley i Dziki Bill Hickok pistolet. Szacuje się, że film zarobił 2 miliony dolarów przy budżecie 280 000 dolarów.

John Ford jest najlepiej pamiętany ze swoich westernów. Od lat 30. do 60. XX wieku pomagał projektować wygląd klasycznego filmu zachodniego. Jeden z jego ulubionych aktorów, John wayne, pojawił się w ponad 20 swoich filmach jako aktor. Wayne był w niezliczonej liczbie projektów na początku swojej kariery, występując jako dodatkowy.

Pomimo jego wczesnego sukcesu z Żelazny KońFord nie kierował żadnymi westernami w latach 1926–1939. Jednak gdy ponownie wrócił na granicę, Ford stworzył to, co wielu krytyków uważa za jeden z najlepszych filmów wszechczasów. Dyliżans pojawiła się w 1939 roku, a historia niedopasowanych nieznajomych zrzuconych razem w ogromnej pustce Zachodu podczas jazdy przez niebezpieczne terytorium Apaczów zachwyciła publiczność. Zdobył siedem nominacji do Oscara, w tym za najlepszy film i najlepszy reżyser. Thomas Mitchell wygrał dla najlepszego aktora drugoplanowego. Podobno studiował Orson Welles Dyliżans w przygotowaniach do robienia Obywatel Kane.

W trakcie II wojna światowaJohn Ford służył w amerykańskiej marynarce wojennej, tworząc filmy dokumentalne z czasów wojny. Zdobył Oscara za dwa swoje filmy. Był z amerykańskim wojskiem Dzień D i sfilmowałem lądowanie na plaży. Został rozpoznany za odwagę podczas wojny po odniesieniu obrażeń podczas dokumentowania ataków.

Pierwszym filmem Johna Forda po jego służbie w czasie II wojny światowej były lata 1946 Moja Kochana Clementine, western z udziałem jednego z ulubionych aktorów reżysera, Henry'ego Fondy. Podążył za nim tak zwaną kawalerską trylogię filmów z Johnem Waynem. Były to lata 1948 Fort Apache, 1949 Nosiła żółtą wstążkę, i lata 50 Rio Grande.

Następny western Forda pojawił się dopiero w 1956 roku. W rolach głównych Jeffrey Hunter i wschodząca gwiazda Natalie Wood, Poszukiwacze szybko stał się klasykiem. W 2008 roku Amerykański Instytut Filmowy nazwał go największym westernem wszechczasów.

W 1962 roku John Ford wypuścił Człowiek, który zastrzelił Liberty Valance z udziałem Jamesa Stewarta i Johna Wayne'a. Wielu obserwatorów uważa to za ostatni świetny film Forda. Był to duży sukces i jeden z 20 najlepszych filmów o zarabianiu w tym roku. Jesień Cheyenne, ostatni John Ford Western, pojawił się w 1964 roku. Niestety nie był sukcesem w kasie i był najdroższym filmem w karierze legendarnego reżysera.

Pomimo związków z westernami, John Ford nie zdobył dla nich żadnego Oscara za najlepszy film. Trzy z czterech nagród otrzymały nowatorskie adaptacje. Czwarty przeplatał pełnometrażowy film The Quiet Man z krótkiej historii.

Pierwszym filmem Johna Forda, który został nominowany do Oscara za najlepszy film, była adaptacja z 1931 roku Sinclair Lewis's powieść Łucznik. Ford zdobył swój pierwszy Oscar dla najlepszego reżysera, adaptując Liama ​​O'Flaherty'ego The Informer w 1935 roku opowieść o irlandzkiej wojnie o niepodległość.

W 1940 r. Ford przejął rolę Johna Steinbecka Wielka Depresja powieść Grona gniewu. Był to trzeci z rzędu film reżysera współpracujący z młodym aktorem Henry'm Fondą. Wkrótce po zakończeniu Wielkiej Depresji film odniósł ogromny sukces. To przyniosło Fordowi jego drugi Oscar za najlepszy film, a także Grona gniewu jest często umieszczany na listach najlepszych filmów wszechczasów.

Trzeci Oscar najlepszego reżysera Johna Forda przyszedł rok później wraz z adaptacją walijskiej sagi górniczej Jak zielona była moja dolina. Słynie bicie Obywatel Kane do nagrody Akademii Najlepszego Obrazu 1941. Film jest klasycznym dramatem klasy robotniczej w duchu poprzednich starań Forda, które zdobyły Oscara.

Ostatnia nagroda Akademii Forda dla najlepszego reżysera przyniosła film, którego jego firma filmowa nie chciała nakręcić. Pod naciskiem Forda sfinansowali lata 1952 The Quiet Man, adaptacja opowiadania osadzona w Irlandii z Johnem Waynem. Martwienie się było bezpodstawne. Oprócz zdobycia Johna Forda bezprecedensowym czwartym skinieniem głowy najlepszym reżyserem, był to jeden z dziesięciu najlepszych filmów zarabiających w tym roku.

Pomimo złego stanu zdrowia i słabnącego wzroku John Ford działał dobrze w latach sześćdziesiątych. On ukończył Rafa Donovana, jego ostatni film z Johnem Waynem w 1963 roku. Był to ostatni wielki sukces handlowy Forda, który zarobił w kasie ponad 3 miliony dolarów. Jego ostatni film fabularny, 7 kobiet, pojawił się w 1966 r. Była to opowieść o kobietach-misjonarzach w Chinach próbujących uchronić się przed mongolskim przywódcą wojennym. Niestety film był komercyjnym klapkiem.

Ostatnim ukończonym projektem Johna Forda był dokument o najbardziej udekorowanym amerykańskim marine zatytułowany Chesty: Hołd dla legendy. Zawierał narrację Johna Wayne'a. Choć nakręcony w 1970 roku, został wydany dopiero w 1976 roku. Ford zmarł w sierpniu 1973 r.

John Ford nadal jest rekordzistą w kategorii czterech najlepszych reżyserów. Zdobył także Oscary za dwa filmy dokumentalne z okresu wojny. W 1973 roku był pierwszym laureatem nagrody za osiągnięcia w dziedzinie życia przyznane przez American Film Institute. W tym samym roku Ford otrzymał Prezydencki Medal Wolności. Nie był jedyną osobą, która zdobyła nagrody za swoje filmy. John Ford wyreżyserował w sumie cztery nagradzane Oscarem role aktorskie, a dziesięć razy w jego filmach uzyskało nominacje.

• Eyman, Scott. Wydrukuj legendę: Życie i czasy Johna Forda. Simon & Schuster, 2012.