Życie i twórczość Mauda Lewisa, kanadyjskiego twórcy ludowego

Maud Lewis (7 marca 1903 r. - 30 lipca 1970 r.) Był kanadyjskim artystą ludowym XX wieku. Koncentrując się na tematach przyrody i zwyczajnym życiu oraz ludowym stylu malarstwa, stała się jednym z najbardziej znanych artystów w historii Kanady.

Najważniejsze fakty: Maud Lewis

Urodzony Maud Kathleen Dowley w South Ohio, Nowa SzkocjaLewis była jedyną córką Johna i Agnes Dowley. Miała jednego brata, Charlesa, który był od niej starszy. Już jako dziecko cierpiała na reumatoidalne zapalenie stawów, które ograniczało jej ruchy, nawet do rąk. Mimo to zaczęła tworzyć sztukę w młodym wieku pod opieką matki, która nauczyła ją malować akwarelowe kartki świąteczne, które następnie sprzedała.

Maud poradziła sobie z wieloma niepełnosprawnościami fizycznymi, które sprawiły, że była zgarbiona. W wieku czternastu lat rzuciła szkołę z nieznanych przyczyn, chociaż możliwe jest, że zastraszanie jej kolegów z klasy (z powodu widocznych wad wrodzonych) było przynajmniej częściowo winne.

Jako młoda kobieta Maud romantycznie związała się z mężczyzną o imieniu Emery Allen, ale nigdy się nie pobrali. Jednak w 1928 r. Urodziła ich córkę, Catherine. Allen porzucił Maud i ich córkę i zamiast tego nadal mieszkali z rodzicami. Ponieważ Maud nie miała dochodów i nie miała środków na utrzymanie dziecka, sąd wymagał od Katarzyny umieszczenia w adopcji. Później dorosła Katarzyna (obecnie mężatka z własną rodziną i wciąż mieszkająca w Nowej Szkocji) próbowała skontaktować się z matką; nigdy nie odniosła sukcesu.

Rodzice Maud zmarli w ciągu dwóch lat od siebie: jej ojciec w 1935 r. I jej matka w 1937 r. Jej brat Charles odziedziczył wszystko i chociaż pozwolił siostrze zamieszkać z nim przez krótki czas, wkrótce przeprowadziła się do Digby w Nowej Szkocji, aby zamieszkać z ciotką.

Pod koniec 1937 r. Maud odpowiedział na ogłoszenie zamieszczone przez Everetta Lewisa, handlarza ryb z Marshalltown, który szukał żywej gospodyni. Chociaż nie była w stanie dobrze wykonywać swojej pracy, ze względu na postęp zapalenia stawów, Maud i Everett pobrali się w styczniu 1938 r.

Lewiseowie żyli głównie w biedzie, ale Everett zachęcał do malowania swojej żony - zwłaszcza gdy zdał sobie sprawę, że mogą osiągnąć niewielki zysk. Zdobył dla niej materiały do ​​malowania, a ona towarzyszyła mu podczas sprzedaży wycieczek, zaczynając od małych kartek, takich jak te, które namalowała jako dziecko, i ostatecznie rozszerzyła się na inne, większe media. Malowała nawet prawie każdą odpowiednią powierzchnię w ich małym domu, od typowych miejsc, takich jak ściany, do bardziej niekonwencjonalnych (w tym ich kuchenki).

Ponieważ płótno było trudne (i kosztowne), Maud pracował między innymi na płytach bobrowych (wykonanych ze sprasowanych włókien drzewnych) i masonitu. Te mniejsze przedmioty, na początku kariery lub do użytku osobistego, były pełne jasnych kolorów i wzorów kwiatów, ptaków i liści. Ta estetyka przeniesie się również do jej późniejszej pracy.

Malarstwo Maud przez całą karierę koncentrowało się na scenach i przedmiotach z własnego życia, doświadczeń i otoczenia. Często pojawiały się zwierzęta, głównie zwierzęta domowe lub hodowlane, takie jak krowy, woły, koty i ptaki. Przedstawiała także sceny plenerowe: łódki na wodzie, zimowe sanie lub łyżwiarstwo oraz podobne chwile zwykłego życia, często o wesołym i wesołym tonie. Karty z młodości wróciły ponownie, tym razem jako inspiracja dla jej późniejszych obrazów. Jasne, czyste kolory są znakiem rozpoznawczym jej obrazów; w rzeczywistości znana była z tego, że nigdy nie mieszała kolorów, ale używała tylko olejków, które były pierwotnie w ich tubach.

Większość jej obrazów jest dość niewielka, nieprzekraczająca ośmiu na dziesięć cali. Wynika to głównie z ograniczeń jej zapalenia stawów: mogła malować tylko tak daleko, jak mogła poruszać rękami, co było coraz bardziej ograniczone. Istnieje jednak kilka jej obrazów, które są większe, a na początku lat 40. XX wieku zleciła jej namalowanie dużego zestawu okiennic przez amerykańskich właścicieli domków.

Za jej życia obrazy Maud nie sprzedawały się za duże kwoty. Pod koniec lat czterdziestych turyści zaczęli zatrzymywać się w domu Lewises, aby kupić jej obrazy, ale rzadko sprzedawali za więcej niż kilka dolarów. W rzeczywistości nie sprzedaliby nawet za blisko dziesięć dolarów do ostatnich lat jej życia. Lewises żyli skromnie, a Everett przejmował lwią część pracy w domu, podczas gdy zapalenie stawów Maud nadal pogarszało jej mobilność.

Pomimo uwagi sporadycznej turystki, praca Lewisa była przez większość jej życia dość niejasna. Wszystko zmieniło się w 1964 r., Kiedy gazeta krajowa z Toronto Star Weekly napisał artykuł o niej jako artystce ludowej i zwrócił uwagę publiczności w Kanadzie, która szybko objęła ją i jej twórczość. Uwaga wzrosła tylko w następnym roku, gdy sieć nadawcza CBC zaprezentowała ją w swoim programie Teleskop, w której udział wzięli Kanadyjczycy o różnym stopniu rozgłosu, którzy w jakiś sposób coś zmienili.

W ostatnich latach swojego życia i po tych głównych wzmiankach o społeczeństwie Lewis był w trakcie otrzymywania zleceń od wielu ważnych osób - przede wszystkim amerykańskiego prezydenta Richard Nixon zamówił od niej parę obrazów. Nigdy nie opuściła domu w Nowej Szkocji i nie była w stanie nadążyć za popytem na dzieła sztuki.

Zdrowie Maud nadal się pogarszało, a pod koniec lat 60. większość czasu spędzała na wymianie między malowaniem w domu a wizytą w szpitalu w celu leczenia. Jej pogarszające się zdrowie pogorszyło dym drzewny w ich domu i ciągłe narażenie maluje opary bez odpowiedniej wentylacji, a problemy z płucami spowodowały, że była na nią podatna zapalenie płuc. Zmarła 30 lipca 1970 r. Po walce z zapaleniem płuc.

Po jej śmierci gwałtownie wzrosło zapotrzebowanie na jej obrazy, podobnie jak pojawienie się fałszerstw. Kilka obrazów rzekomo należących do Mauda ostatecznie okazało się fałszywych; wielu podejrzewa się, że jest dziełem jej męża Everetta, który stara się nadal zarabiać na swojej pozycji.

W ostatnich latach obrazy Mauda zyskały na wartości. Stała się bohaterem ludowym w swojej rodzinnej prowincji Nowej Szkocji, która od dawna przyciąga artystów z autentycznością i niezwykłymi stylami oraz w całej Kanadzie. W XXI wieku jej obrazy sprzedawały się po cenach również w pięciu postaciach.

Po śmierci Everetta w 1979 r. Dom Lewises zaczął popadać w ruinę. W 1984 roku został zakupiony przez prowincję Nowej Szkocji, a Galeria Sztuki Nowej Szkocji przejęła opiekę i konserwację domu. Teraz mieszka w galerii jako część stałej wystawy prac Mauda. Jej obrazy uczyniły ją ludowym bohaterem wśród kanadyjskiej społeczności artystycznej i jej radością styl, w połączeniu z pokorną, często surową rzeczywistością jej życia, rozbrzmiewają patronami i fanami na całym świecie.

• Bergman, Brian. „Oddając hołd malarzowi Maudowi Lewisowi”. Kanadyjska encyklopedia, https://www.thecanadianencyclopedia.ca/en/article/paying-tribute-to-painter-maud-lewis/
• Stamberg, Susan. „Dom jest tam, gdzie jest sztuka: nieprawdopodobna historia twórcy ludowego Mauda Lewisa”. NPR, https://www.npr.org/2017/06/19/532816482/home-is-where-the-art-is-the-unlikely-story-of-folk-artist-maud-lewis
• Woolaver, Lance. Oświetlone życie Mauda Lewisa. Halifax: Nimbus Publishing, 1995.