Biografia Lee Krasnera, abstrakcyjnego ekspresjonisty

Lee Krasner (ur. Lena Krassner; 27 października 1908– 19 czerwca 1984), amerykański malarz rosyjsko-żydowskiego pochodzenia, był pionierem ekspresjonizmu abstrakcyjnego w New York School. Przez dziesięciolecia jej reputacja była przyćmiona przez reputację jej zmarłego męża, malarza Jacksona Pollocka, którego supergwiazda i tragiczna śmierć odwracały uwagę od jej kariery. Wiele lat po śmierci Pollocka Krasner zyskał uznanie za własne osiągnięcia artystyczne.

Najważniejsze fakty: Lee Krasner

Lee Krasner urodził się w 1908 r. W rosyjsko-żydowskich rodzicach-imigrantach. Krasner jako pierwsza w rodzinie urodziła się w Stanach Zjednoczonych, zaledwie dziewięć miesięcy po tym, jak jej rodzice i starsze rodzeństwo wyemigrowali z powodu rosnących nastrojów antysemickich w Rosji.

W domu w Brownsville na Brooklynie rodzina mówiła w jidysz, rosyjsku i angielsku, chociaż Krasner preferował angielski. Rodzice Krasnera prowadzili sklep spożywczy i sklep rybny we wschodnim Nowym Jorku i często próbowali związać koniec z końcem. Jej starszy brat Irving, z którym była bardzo blisko, czytał jej z klasycznych rosyjskich powieści, takich jak Gogol i Dostojewski. Mimo że była obywatelką naturalizowaną, Krasner czuła się związana z ojczyzną swoich rodziców. Później często najeżyła się na sugestię, że jest artystką w pełni amerykańską.

Krasner zawsze wykazywał inicjatywę. Już w młodym wieku zdecydowała, że ​​jedyna szkoła, do której chciała uczęszczać, skupiająca się na sztuce, dla dziewcząt, Washington Irving High School na Manhattanie, była rzadkością. Krasnerowi początkowo odmówiono wstępu do szkoły z powodu jej rezydencji na Brooklynie, ale w końcu udało jej się uzyskać przyjęcie.

Być może, jak na ironię, Krasner przodował we wszystkich klasach oprócz sztuki, ale zdała z powodu swojej wyjątkowej historii. Podczas liceum Krasner porzucił swoje imię „Lena” i przyjął imię „Lenore”, inspirowane postacią Edgara Allena Poe.

Po ukończeniu studiów Krasner uczęszczał do Cooper Union. Była bardzo popularna (choć niekoniecznie naukowa) i została wybrana do różnych biur szkolnych. W Cooper Union ponownie zmieniła nazwisko, tym razem na Lee: amerykańską (a zwłaszcza androgyniczną) wersję swojego rosyjskiego imienia.

Uczęszczając do dwóch szkół dla dziewcząt zorientowanych na sztukę, pomysł bycia artystką nie był niezwykły dla młodego Krasnera. Dopiero gdy poszła do National Academy of Design, spotkała się z oporem wobec wybranej przez siebie ścieżki kariery. Była podekscytowana pomysłem, że kobiety czasami nie mogą robić tego, co mężczyźni mogą robić w tradycyjnie myślącej instytucji.

1929 był znaczącym rokiem dla Krasnera. W tym roku otwarto Muzeum Sztuki Nowoczesnej, które odsłoniło ją w stylu modernistycznym i ogromnej możliwości, jaką ono reprezentowało. Rok 1929 to także początek wielkiego kryzysu, który był katastrofą dla wielu początkujących artystów.

Krasner dołączył do Administracja projektami prac (WPA), który zatrudniał artystów do różnych publicznych projektów artystycznych, w tym do wielu murali, nad którymi pracował Krasner. To na WPA poznała krytykę Harolda Rosenberga, który później napisał przełomowy esej na temat ekspresjonistów abstrakcyjnych, a także wielu innych artystów.

Krasner mieszkał z Igorem Pantuhoffem, kolegą malarzem pochodzenia rosyjskiego i absolwentem National Design Academy, przez większość ich dziesięcioletniego związku. Jednak rodzice Pantuhoffa mieli antysemickie poglądy na Krasnera i oboje nigdy się nie pobrali. (Pantuhoff zdał sobie sprawę ze swojego błędu po odejściu ze związku i ostatecznie wyjechał do Nowego Jorku, by odzyskać Krasnera. W tym czasie Krasner zaczął już walczyć z Jacksonem Pollockiem, który w swój typowo wojowniczy sposób fizycznie przegonił Pantuhoffa z lokalu.)

Pod koniec lat trzydziestych Krasner brał udział w zajęciach prowadzonych przez ekspresjonistycznego malarza i słynnego pedagoga Hansa Hofmanna. Dołączyła także do Związku Artystów. W 1936 r. Podczas tańca Artist Union Krasner spotkał Jacksona Pollocka, którego spotka ponownie kilka lat później, kiedy oboje wystawią swoje prace na tej samej wystawie zbiorowej. W 1942 roku para przeprowadziła się razem.

Awans Pollocka, zarządzany przez jego żonę, był niesamowity. W 1949 roku (rok, w którym on i Krasner pobrali się) Pollock został wyróżniony Życie Magazyn pod tytułem „Czy jest największym żyjącym malarzem w Stanach Zjednoczonych?”

Niektóre relacje sugerują, że Krasner poświęciła tyle czasu na promocję kariery męża, że ​​nie miała czasu poświęcić się własnej pracy. Jednak ta wersja historii wprowadza w błąd. W Springs na Long Island, gdzie para kupiła dom wkrótce po ślubie, Krasner wykorzystał sypialnię na piętrze jako swoje studio, podczas gdy Pollock pracował w stodole. Obaj działali wściekle i (na zaproszenie) odwiedzali się nawzajem w pracowniach, by uzyskać porady i krytykę.

Jednak alkoholizm i niewierność Pollocka uszkodziły związek, a małżeństwo zakończyło się tragicznie w 1956 roku. Krasner wyjechał do Europy, a Pollock jeździł pod wpływem alkoholu ze swoją kochanką i innym pasażerem. Pollock rozbił samochód, zabijając siebie i drugiego pasażera (choć oszczędzając życie swojej kochance). Krasner nie był w stanie stracić męża i ostatecznie skierował te emocje na swoją pracę.

Dopiero po śmierci Pollocka Krasner zaczął otrzymywać uznanie, na które zasługiwała. W 1965 roku otrzymała swoją pierwszą retrospektywę w Whitechapel Gallery w Londynie. W latach 70. doświadczyła gwałtownego zainteresowania swoją pracą, ponieważ ruch feministyczny chciał odzyskać utracone kobiety z historii sztuki. Odwołanie bocznej żony piętrowego amerykańskiego malarza sprawiło, że Krasner stał się powodem do zwycięstwa.

Pierwsza retrospektywa Krasnera w Stanach Zjednoczonych została otwarta w 1984 roku w Muzeum Sztuki Nowoczesnej, zaledwie kilka miesięcy po jej śmierci w wieku 75 lat. Jej dziedzictwo żyje w Dom i centrum nauki Pollocka-Krasnera na Stony Brook University. Jej majątek jest reprezentowany przez Kasmin.

• Hobbs, R. (1993). Lee Krasner. Nowy Jork: Abbeville Modern Masters.
• Landau, E. (1995). Lee Krasner: A Catalogue Raisonné. Nowy Jork: Abrams.
• Levin, G. (2011). Lee Krasner: biografia. Nowy Jork: Harper Collins.
• Munro, E. (1979). Oryginały: amerykańskie artystki. Nowy Jork: Simon and Schuster, 100-119.