Biografia Damiena Hirsta, brytyjskiego współczesnego artysty

Damien Hirst (ur. 7 czerwca 1965) jest kontrowersyjnym współczesnym brytyjskim artystą. Jest najbardziej znanym członkiem Young British Artists, grupy, która wstrząsnęła sceną artystyczną Wielkiej Brytanii w latach 90. Niektóre z najbardziej znanych dzieł Hirsta przedstawiają martwe zwierzęta zachowane w formaldehydzie.

Najważniejsze fakty: Damien Hirst

Damien Hirst (urodzony Damien Steven Brennan) urodził się w Bristolu i dorastał w Leeds w Anglii. Jego matka opisała go później jako chorobliwe dziecko, zainteresowane makabrycznymi i makabrycznymi obrazami chorób i obrażeń. Tematy te będą później informować o niektórych ikonicznych pracach artysty.

Hirst miał kilka napadów na prawo, w tym dwa aresztowania za kradzieże w sklepach. Nie zdał wielu innych przedmiotów akademickich, ale udało mu się sztuką i rysunkiem. Damien uczęszczał do Jacob Kramer School of Art w Leeds, a pod koniec lat 80. studiował sztukę na Goldsmiths, University of London.

W 1988 roku, na drugim roku w Goldsmith, Damien Hirst zorganizował niezależną wystawę studencką pod tytułem Zamrażać w pustym budynku London Port Authority. Było to pierwsze znaczące wydarzenie zorganizowane przez grupę, która zyskała miano Młodych Brytyjskich Artystów. Ostateczna wersja wystawy zawierała dwa kultowe obrazy punktowe Hirsta: wielokolorowe plamy na białym lub prawie białym tle ręcznie malowane błyszczącą farbą domową.

Pierwsza indywidualna wystawa Damiena Hirsta, W miłości i poza nią, miała miejsce w pustym sklepie na Woodstock Street w centrum Londynu w 1991 roku. W tym roku poznał irlandzko-brytyjskiego biznesmena Charlesa Saatchi, który został głównym mecenasem.

Saatchi zaoferował finansowanie każdej sztuki, którą Hirst chciał stworzyć. Rezultatem była praca zatytułowana „Fizyczna niemożność śmierci w umyśle kogoś żyjącego”. Składał się z rekina zakonserwowanego w formaldehydzie w zbiorniku. Utwór był częścią jednej z pierwszych wystaw Młodych Brytyjskich Artystów w Saatchi Gallery w 1992 roku. W wyniku uwagi mediów otaczającej utwór Hirst zdobył nominację do nagrody Turnera w Wielkiej Brytanii dla wybitnych młodych artystów, ale przegrał z Grenville Davey.

W 1993 r. Pierwsza duża międzynarodowa praca Hirsta na Biennale w Wenecji nosiła tytuł „Matka i dziecko podzielone”. Praca obejmowała krowę i cielę pokrojoną na sekcje i wystawioną w osobnych zbiornikach. W następnym roku Hirst wystawił podobny utwór: „Away from the Flock”, w którym zaprezentowano owce zakonserwowane w formaldehydzie. Podczas wystawy artysta Mark Bridger wszedł do galerii i wlał czarny atrament do zbiornika, a następnie zaoferował nowy tytuł pracy: „Czarna owca”. Bridger został oskarżony, ale na prośbę Hirsta jego wyrok był krótki: dwa lata później staż.

W 1995 r. Damien Hirst zdobył nagrodę Turnera. W drugiej połowie dekady prezentował koncerty solowe w Seulu, Londynie i Salzburgu. On również zajął się reżyserowaniem teledysków i filmów krótkometrażowych, a wraz z aktorem Keithem Allenem i Alexem Jamesem z grupy rockowej Blur założył zespół Fat Les. Pod koniec dekady młodzi brytyjscy artyści, w tym Hirst, byli postrzegani jako kluczowy element głównego nurtu sceny artystycznej w Wielkiej Brytanii.

W dniu 10 września 2002 r., Dzień przed rocznicą rocznicy 11 września 2001 r Ataki terrorystyczne World Trade Center w Nowym Jorku Hirst wydał oświadczenie opisujące ataki jako „coś w rodzaju dzieła sztuki samym w sobie”. Oburzenie było szybkie i dotkliwe. Tydzień później wydał publiczne przeprosiny.

Po spotkaniu Joe Strummera z zespołu The Clash w 1995 roku Damien Hirst zaprzyjaźnił się z gitarzystą. Pod koniec 2002 roku Strummer zmarł na atak serca. Hirst stwierdził, że ma to potężny efekt: „Po raz pierwszy poczułem się śmiertelnie”.

W marcu 2005 r. Hirst wystawił 30 obrazów w Gagosian Gallery w Nowym Jorku. Prace trwały ponad trzy lata i były oparte na zdjęciach wykonanych głównie przez asystentów, ale wykonanych przez Hirsta. W 2006 roku przedstawił pracę: „Tysiąc lat (1990)”. Zawiera cykl życia robaków wykluły się w pudełku, zamieniły się w muchy i żerowały na szklance zakrwawioną, odciętą głowę krowy gablota. Sprawa obejmowała bzyczące żywe muchy, z których wiele zostało porażonych prądem w urządzeniu zaprojektowanym do odstraszenia owadów. Słynny artysta Francis Bacon wychwalał „Tysiąc lat (1990)” w liście do przyjaciela na miesiąc przed śmiercią.

W 2007 roku Hirst zaprezentował utwór „For the Love of God”, ludzką czaszkę skopiowaną w platynie i wysadzaną ponad 8600 diamentami. Jedyną częścią oryginalnej czaszki są zęby. Cena pracy wyniosła 100 000 000 USD. Nikt nie kupił go na oryginalnej wystawie, ale konsorcjum, w którym uczestniczył sam Hirst, kupiło go w sierpniu 2008 roku.

Damien Hirst zasłużył na pochwałę za nowe zainteresowanie sztuką poprzez swoją sławę i poczucie dramatyzmu. Pomógł przywrócić brytyjską scenę artystyczną na arenie międzynarodowej.

Jego zwolennicy, w tym jego dobroczyńca Saatchi i wielu innych znanych artystów, twierdzą, że Hirst jest showmanem, ale zwrócenie uwagi publiczności jest niezbędne. Jest czasem wspominany w towarzystwie takich mistrzów XX wieku Andy Warhol i Jackson Pollock.

Jednak przeciwnicy kwestionują to, czy w martwych, zachowanych zwierzętach jest coś artystycznego. Brian Sewell, an Wieczór standardowy krytyk sztuki powiedział, że sztuka Hirsta „nie jest bardziej interesująca niż wypchany szczupak nad drzwiami pubu”.

Wystawa Hirst 2009 zatytułowana Bez miłości utraconej, w którym prezentowane były jego obrazy, spotkała się z niemal powszechną krytyką. Jego wysiłki zostały określone jako „szokująco złe”.

W 2000 r. Projektant Norman Emms pozwał Damiena Hirsta nad rzeźbą „Hymn”, która była reprodukcją zestawu anatomicznego Young Scientist, zaprojektowanego przez Emms i wyprodukowanego przez Humbrol. Hirst zapłacił ugodę pozasądową dwóm organizacjom charytatywnym i Emms.

W 2007 roku artysta John LeKay, były przyjaciel Hirsta, twierdził, że inspiracja dla wielu dzieł Hirsta pochodzi z katalogu Carolina Biological Supply Company. Twierdził również, że inkrustowana diamentem czaszka „For the Love of God” została zainspirowana pracą kryształowej czaszki LeKay w 1993 roku.

W odpowiedzi na szereg innych roszczeń dotyczących naruszenia praw autorskich lub wprost plagiatHirst powiedział: „Jako człowiek, przechodząc przez życie, po prostu kolekcjonujesz”.

W latach 1992–2012 Hirst mieszkał ze swoją dziewczyną Maią Norman. Mają trzech synów: Connora Ojalę, Cassiusa Atticusa i Cyrusa Joe. Hirst jest znany z tego, że większość swojego prywatnego czasu spędza w wiejskim domu w Devon w Anglii. Jest także właścicielem dużego kompleksu w Meksyku, w którym wielu artystów pomaga realizować swoje projekty w jego pracowni artystycznej.

• Gallagher, Ann. Damien Hirst. Tate, 2012.