Większość produkcji na Halloween to zabawne podróbki zniszczonych potworów filmowych. Chociaż kampowe pokazy są świetną zabawą, nie ma nic lepszego niż bycie przerażonym przez diabelską, mrożącą krew w żyłach zabawę.
Dla dramaturga ogromne wyzwanie budzi prawdziwy strach wśród publiczności. Te monstrualne arcydzieła powstają przy okazji. Możesz rozważyć ich wykonanie przez swoją grupę teatralną.
Istnieje wiele rozwodnionych adaptacji scenicznych epopei wampirów Brom Stoker. Jednak, Hamilton Deane i John L. Wersja Balderstona pozostaje wierny oryginalna powieść Bram Stoker. Ta wersja została po raz pierwszy wykonana w 1924 roku i była pierwszą autoryzowaną adaptacją wdowy po Bramie Stokerze. John Balderston zredagował go dla amerykańskiej publiczności w 1927 roku. Akcja gry rozgrywa się w Anglii, gdzie mieszka hrabia Dracula. Mina (która była w powieści Lucy) zmarła, a jej ojciec, dr Seward, nieświadomie ma wampira śpiącego pod jego domem. Bela Lugosi dostał swoją pierwszą poważną anglojęzyczną rolę jako hrabia Dracula w produkcji na Broadwayu i zaczął występować w filmie.
Mieszanka tragedii, horroru i science fiction, Mary Shelley's niesamowite powieści zainspirowane partiami produkcji scenicznych. Publiczność wciąż czeka na idealną adaptację, ale jak dotąd scenariusz Aldena Nowlana z 1976 roku prawie osiągnął szczyt. W niektórych oknach wykorzystuje bezpośrednie cytaty z powieści. Ma obsadę 13, z 11 męskimi i dwiema kobiecymi rolami. Jest odpowiedni do występów w liceum, na studiach, w teatrze społecznym i teatrze zawodowym.
Co jest bardziej przerażającego niż szalony fryzjer próbujący cię zabić? Wypróbuj morderczo szalonego fryzjera, który wybucha pieśnią. Ta operetka Stephena Sondheima łączy piękną partyturę z zakrwawionym ostrzem brzytwy, a efektem jest nawiedzające przeżycie teatralne. Został wyprodukowany w 1979 roku i cieszył się wieloma przebudzeniami w Londynie i na Broadwayu. Oryginalna historia pochodzi z powieści o groźnych pieniądzach z połowy XIX wieku, ale to Christopher Bond i Sondheim przekształcili ją na scenę. Ocenia rating R i powinien być wykonywany przez i dla dojrzałych odbiorców.
Ta klasyczna gra ma każdy element grozy: Czarownice, mroczne przeczucia, morderstwo, psychopatyczna żona. Szekspir stworzył coś tak przerażającego, że nawet w teatrze thespianie nie wymawiają nawet nazwy „szkockiej sztuki”. Od dawna jest popularny w produkcjach szkolnych, a także w teatrach społecznych i zawodowych. Rzeczywiście podwójny, podwójny trud i kłopoty.
Dla tych, którzy chcą zapuścić się w świat naprawdę przerażającego teatru, ta nadprzyrodzona opowieść jest obowiązkowa. Angielskie miasto nawiedza duch, który pojawia się, gdy dziecko umrze. Pierwotnie występował w Anglii pod koniec lat osiemdziesiątych, od tego czasu jest produkowany przez śmiałe zespoły teatralne w Europie i Ameryce Północnej. Dramat Susan Hill opublikowała go w 1983 roku, a scenę zaadaptował Stephen Mallatratt. Była to jedna z najdłuższych produkcji w londyńskiej dzielnicy West End. Wielu krytyków ogłosiło, że „Kobieta w czerni” z pewnością przerazi publiczność.