W literaturze dramat jest przedstawieniem wydarzeń fikcyjnych lub nie-fikcyjnych poprzez wykonanie pisemnego dialogu (prozy lub poezji). Dramaty można wykonywać na scenie, w filmie lub w radiu. Dramaty są zwykle nazywane gra, a ich twórcy nazywani są „dramaturgami” lub „dramatami”.
Wykonywany od dni Arystoteles (do. 335 pne), termin „dramat” pochodzi od greckich słów δρᾶμα (akt, sztuka) i δράω (działać, działać). Dwie kultowe maski dramatu - roześmiana twarz i płacząca twarz - są symbolami dwóch z nich starożytne greckie muzy: Thalia, muza komedii i Melpomene, muza tragedii.
Co sprawia, że dramat jest tak dramatyczny?
Aby dramatyzować ich dramaty, dramatopisarze starają się stopniowo budować poczucie napięcia i oczekiwania widzów w miarę rozwoju historii. Dramatyczne napięcie narasta, gdy publiczność zastanawia się „Co dalej?” i przewidywanie wyników tych wydarzeń. Na przykład w tajemnicy narasta dramatyczne napięcie, dopóki nie ujawni się ekscytujący lub nieoczekiwany punkt kulminacyjny.
Dramatyczne napięcie polega na zgadywaniu publiczności. W starożytnej greckiej tragedii Edyp Król, czy Edyp kiedykolwiek zda sobie sprawę, że zabijając ojca i śpiąc z matką, spowodował zarazę, która zniszczyła jego miasto, i co on z tym zrobi, jeśli to zrobi? U Szekspira Mała wioska, czy książę Hamlet kiedykolwiek pomści śmierć ojca i pozbyć się swojego nieznośnego ducha i wizji unoszących się sztyletów, mordując sztukę antagonista Klaudiusz?
Dramaty w dużym stopniu zależą od dialogu mówionego, aby informować publiczność o odczuciach, osobowościach, motywacjach i planach bohaterów. Ponieważ widzowie widzą bohaterów dramatu, którzy przeżywają swoje doświadczenia bez żadnych wyjaśnień od autora, dramaturgowie często tworzą dramatyczne napięcie, ponieważ ich postacie wygłaszają monologi i na bok.
Rodzaje dramatu
Dramatyczne przedstawienia są ogólnie klasyfikowane do określonych kategorii zgodnie z nastrojem, tonem i działaniami przedstawionymi w fabule. Niektóre popularne rodzaje dramatów to:
- Komedia: Komedie o jaśniejszym tonie mają na celu rozśmieszyć publiczność i zazwyczaj kończą się szczęśliwym zakończeniem. Komedie umieszczają niecodzienne postacie w niecodziennych sytuacjach, powodując, że robią i mówią śmieszne rzeczy. Komedia może mieć również sarkastyczny charakter i naśmiewać się z poważnych tematów. Istnieje również kilka podgatunków komedii, w tym komedia romantyczna, komedia sentymentalna, komedia obyczajowa i tragiczna komedia - sztuki, w których bohaterowie z humorem traktują tragedię, doprowadzając poważne sytuacje do szczęścia zakończenia.
- Tragedia: Oparte na mrocznych motywach tragedie przedstawiają poważne tematy, takie jak śmierć, katastrofa i ludzkie cierpienie w dostojny i pobudzający do myślenia sposób. Rzadko cieszą się szczęśliwe zakończenia, postacie w tragediach, takie jak Szekspir Mała wioskasą często obciążone tragicznymi wadami charakteru, które ostatecznie prowadzą do ich śmierci.
- Farsa: Farsa z przesadzonymi lub absurdalnymi formami komedii to nonsensowny gatunek dramatu, w którym postacie celowo reagują i angażują się w slapstick lub fizyczny humor. Przykłady farsy obejmują grę Czekając na Godota Samuela Becketta i film z 1980 roku Samolot!, napisane przez Jima Abrahamsa.
- Melodramat: Przesadna forma dramatu, melodramaty przedstawiają klasyczne jednowymiarowe postacie, takie jak bohaterowie, bohaterki i złoczyńcy, zajmujące się sensacyjnymi, romantycznymi i często niebezpiecznymi sytuacjami. Czasami nazywane „łzami łez”, przykłady melodramatów obejmują sztukę Szklana menażeria Tennessee Williamsa i klasyczny film o miłości podczas wojny secesyjnej, Przeminęło z wiatrem, na podstawie powieści Margaret Mitchell.
- Opera: Ten wszechstronny gatunek dramatu łączy teatr, dialog, muzykę i taniec, aby opowiadać wielkie historie o tragedii lub komedii. Ponieważ postacie wyrażają swoje uczucia i intencje poprzez piosenkę, a nie dialog, wykonawcy muszą być zarówno utalentowanymi aktorami, jak i śpiewakami. Zdecydowanie tragiczne La Bohème, Giacomo Puccini i sprośna komedia Falstaffautorstwa Giuseppe Verdiego to klasyczne przykłady opery.
- Docudrama: Względnie nowy gatunek, docudramas, to dramatyczne portrety wydarzeń historycznych lub sytuacji non-fiction. Popularnymi przykładami docudram są filmy i telewizja, częściej prezentowane w filmach i telewizji niż na żywo Apollo 13 i 12 lat niewolnikiem, na podstawie autobiografia napisana przez Solomona Northupa.
Klasyczny przykład komedii i tragedii
Być może nie ma dwóch sztuk lepiej ilustrujących zestawienie masek dramatu - komedii i tragedii - niż te dwie William Szekspir klasyka.
Komedia: Sen nocy letniej
W jego komedii romantycznej Sen nocy letniej, Szekspir bada jeden ze swoich ulubionych tematów - „miłość zwycięża wszystko” - z humorem. Z powodu szeregu komicznych i nieprzewidywalnych sytuacji młode pary zakochują się w sobie. Gdy zmagają się ze słabościami miłości, ich równie zabawne problemy w świecie rzeczywistym są magicznie rozwiązywane przez psotnego duszka o imieniu Krążek do hokeja. W bardzo szekspirowskim szczęśliwym zakończeniu starzy wrogowie stają się szybkimi przyjaciółmi, a prawdziwi kochankowie są zjednoczeni, aby żyć długo i szczęśliwie.
Sen nocy letniej jest cytowany jako przykład tego, jak dramaturgowie wykorzystują ponadczasowy konflikt między miłością a konwencją społeczną jako źródło humoru.
Tragedia: Romeo i Julia
Młodzi kochankowie żyją długo, ale szczęśliwie, w niezapomnianej tragedii Szekspira Romeo i Julia. W tym, co wciąż jest jedną z najczęściej wykonywanych sztuk w historii, miłość między Romeo i Julią jest skazana na szaloną wojnę między ich rodzinami, Montague i Capulets. W noc przed kochankami skrzyżowanymi gwiazdami, Romeo zabija kuzyna Julii w pojedynku, a Julia udaje własną śmierć, aby uniknąć zmuszenia rodziców do poślubienia przyjaciela rodziny. Nieświadomy planu Juliette Romeo odwiedza jej grób i wierząc, że nie żyje, zabija się. Kiedy dowiaduje się o śmierci Romea, Juliet naprawdę się zabija.
Dzięki technice przełączania nastrojów między nadzieją a rozpaczą Szekspir wywołuje przełomowe dramatyczne napięcie Romeo i Julia.
Kluczowe warunki dramatu
- Dramat: Przedstawienie fikcyjnych lub nie-fikcyjnych wydarzeń w teatrze, filmie, radiu lub telewizji.
- Thalia: Grecka muza komediowa, przedstawiona jako jedna z dwóch masek dramatu.
- Melpomene: Grecka muza tragedii, druga maska dramatu.
- Dramatyczne napięcie: Najbardziej podstawowy element dramatu wzbudzał emocje publiczności.
- Komedia: Humorystyczny gatunek dramatu miał na celu rozśmieszyć publiczność na drodze do szczęśliwego zakończenia.
- Tragedia: Obraz ciemniejszych przedmiotów, takich jak śmierć, katastrofa, zdrada i ludzkie cierpienie.
- Farsa: „Over the top” forma celowo przesadzonej i przesadzonej komedii.
- Melodramat: Przedstawienie prostych klasycznych postaci, takich jak bohaterowie i złoczyńcy, zajmujących się sensacyjnymi, romantycznymi i często niebezpiecznymi sytuacjami.
- Opera: Pomysłowe połączenie dialogu, muzyki i tańca, aby opowiedzieć wielkie historie o tragedii lub komedii.
- Docudrama: Wydarzenia historyczne lub fikcyjne przedstawione w dramatyczny sposób.
Źródła
- Banham, Martin, red. 1998. „The Cambridge Guide to Theatre”. Cambridge University Press. ISBN 0-521-43437-8.
- Carlson, Marvin. 1993. „Teorie teatru: ankieta historyczna i krytyczna od Greków do współczesności”. Cornell University Press
- Worthen, W.B. „The Wadsworth Anthology of Drama”. Heinle i Heinle, 1999. ISBN-13: 978-0495903239