Czym jest renesans w architekturze?

Renesans opisuje erę od około 1400 do 1600 roku ne, kiedy sztuka i projekt architektoniczny powróciły do ​​klasycznych idei starożytnej Grecji i Rzymu. W dużej mierze był to ruch napędzany postępami w druku autorstwa Johannesa Gutenberga w 1440 roku. Szersze rozpowszechnianie dzieł klasycznych, od starożytnego rzymskiego poety Wergiliusza do rzymskiego architekta Witruwiusza, wzbudziło nowe zainteresowanie klasyką i humanistycznym sposobem myślenia, który zerwał z dawnym średniowieczem galanteria.

Ten „wiek przebudzenia” we Włoszech i północnej Europie stał się znany jako renesans, co znaczy urodzony na nowo po francusku. The Renesans w historii Europy pozostawione za epoką gotycką; dla pisarzy, artystów i architektów był to nowy sposób spojrzenia na świat po średniowieczu. W Wielkiej Brytanii był to czas Williama Szekspira, pisarz, który wydawał się być zainteresowany wszystkim; sztuka, miłość, historia i tragedia. We Włoszech renesans rozkwitł dzięki artystom o niezliczonych talentach.

Przed świtem renesansu (często wymawiane REN-ah-zahns) w Europie dominowały asymetryczne i ozdobne Gotycka architektura. Jednak w okresie renesansu architekci inspirowali się wysoce symetrycznymi i starannie proporcjonalnymi budynkami Klasyczna Grecja i Rzym.

Wpływ architektury renesansowej jest dziś odczuwalny w bardziej współczesnym domu. Weź pod uwagę to, co wspólne Okno palladiańskie powstało we Włoszech w okresie renesansu. Inne charakterystyczne cechy architektury epoki to:

• Symetryczny układ okien i drzwi
• Szerokie zastosowanie kolumn klasycznych zakonów i pilastrów
• Trójkątne frontony
• Nadproża kwadratowe
• Łuki
• Kopuły
• Nisze z rzeźbami

Artyści z północnych Włoch odkrywali nowe pomysły przez wieki przed okresem, który nazywamy renesansem. Jednak lata 1400 i 1500 przyniosły wybuch talentu i innowacji. Florencja we Włoszech jest często uważana za centrum wczesnego włoskiego renesansu. Na początku 1400 roku malarz i architekt Filippo Brunelleschi (1377-1446) zaprojektował wielką kopułę katedry we Florencji (ok. 1436), tak innowacyjny w projektowaniu i konstrukcji, że nawet dziś nazywa się Kopuła Brunelleschiego. Ospedale degli Innocenti (ok. 1445), szpital dziecięcy również we Florencji we Włoszech, był jednym z pierwszych projektów Brunelleschi.

Brunelleschi odkrył także na nowo zasady perspektywy liniowej, które bardziej dopracowany Leon Battista Alberti (1404–1472) zbadał dalej i udokumentował. Alberti, jako pisarz, architekt, filozof i poeta, stał się znany jako prawdziwy Człowiek renesansu wielu umiejętności i zainteresowań. Jego projekt Palazzo Rucellai (ok. 1450) mówi się, że „naprawdę oddzielił się od stylu średniowiecznego i można go w końcu rozważyć kwintesencja renesansu: „Książki Alberta o malarstwie i architekturze są uważane za klasykę ten dzień.

To, co nazywa się „wysokim renesansem”, było zdominowane przez dzieła Leonardo da Vinci (1452–1519) i młodzi ludzie Michelangelo Buonarroti (1475–1564). Artyści ci oparli się na pracach tych, którzy przyszli przed nimi, rozszerzając klasyczny blask, który podziwia się do dziś.

Leonardo, znany ze swoich obrazów z Ostatnia Wieczerza i Mona Lisakontynuował tradycję tego, co nazywamy „człowiekiem renesansu”. Jego zeszyty wynalazków i szkice geometryczne, w tym Człowiek witruwiański, pozostań ikoną. Jako urbanista, podobnie jak starożytni Rzymianie przed nim, da Vinci spędził ostatnie lata we Francji, planowanie utopijnego miasta dla króla.

W 1500s, wielki mistrz renesansu, radykalny Michał Anioł Buonarroti, malowane sufit Kaplicy Sykstyńskiej i zaprojektował kopułę dla Bazyliki Świętego Piotra w Watykanie. Najbardziej rozpoznawalnymi rzeźbami Michała Anioła są prawdopodobnie Pieta i wielki, 17-metrowy marmurowy posąg David. Renesans w Europie był czasem, gdy sztuka i architektura były nierozłączne, a umiejętności i talenty jednego człowieka mogły zmienić bieg kultury. Często talenty pracowały razem pod kierunkiem papieża.

Klasyczne podejście do architektury rozpowszechnione w Europie dzięki książkom dwóch ważnych architektów renesansu.

Pierwotnie wydrukowany w 1562 roku Kanon Pięciu Zakonów Architektury przez Giacomo da Vignola (Od 1507 do 1573) był praktycznym podręcznikiem dla budowniczego z XVI wieku. Był to obrazkowy opis budowania z różnymi typami kolumn greckich i rzymskich. Jako architekt Vignola miał rękę w Bazylice Świętego Piotra i Palazzo Farnese w Rzymie, Villa Farnese i innych dużych posiadłościach katolickich elit Rzymu. Podobnie jak inni renesansowi architekci swoich czasów, Vignola zaprojektował tralki, który stał się znany jako balustrady w XX i XXI wieku.

Andrea Palladio (Od 1508 do 1580) mogły mieć jeszcze większy wpływ niż Vignola. Pierwotnie opublikowany w 1570 roku, Cztery księgi architektury autor: Palladio nie tylko opisał pięć klasycznych porządków, ale także pokazał z planami pięter i rysunkami elewacji, jak zastosować elementy klasyczne do domów, mostów i bazylik. W czwartej książce Palladio bada prawdziwe rzymskie świątynie; lokalna architektura jak Panteon w Rzymie został zdekonstruowany i zilustrowany w podręczniku klasycznego wzornictwa. Architektura Andrei Palladio z XVI wieku wciąż jest jednym z najlepszych przykładów renesansowego projektu i konstrukcji. Palladio's Redentore i San Giorigo Maggiore w Wenecji we Włoszech nie są gotyckimi świętymi miejscami z przeszłości, ale z kolumnami, kopułami i frontonami przypominają klasyczną architekturę. Wraz z bazyliką w Vicenzy Palladio przekształcił gotyckie pozostałości jednego budynku w szablon, który stał się szablonem okna palladiańskiego, które znamy dzisiaj. Pokazana na tej stronie La Rotonda (Villa Capra), ze swoimi kolumnami, symetrią i kopułą, stała się w nadchodzących latach wzorem „nowej” architektury klasycznej lub „neoklasycznej” na całym świecie.

Gdy renesansowe podejście do budownictwa rozprzestrzeniło się na Francję, Hiszpanię, Holandię, Niemcy, Rosję i Anglię, każdy kraj włączył swoje własne tradycje budowlane i stworzył własną wersję klasycyzmu. W 1600 roku projekt architektoniczny zmienił się w pojawiły się ozdobne style barokowe i zdominował Europę.

Jednak długo po zakończeniu okresu renesansu architekci inspirowali się pomysłami renesansu. Thomas Jefferson był pod wpływem Palladio i wzorował swój własny dom w Monticello na La Rotonda Palladio. Na przełomie XIX i XX wieku amerykańscy architekci lubią Richard Morris Hunt zaprojektowane domy w wielkim stylu, które przypominały pałace i wille z renesansowych Włoch. The Breakers w Newport na Rhode Island może wyglądać jak renesansowa „chata”, ale ponieważ została zbudowana w 1895 roku, jest to renesansowe odrodzenie.

Gdyby renesans klasycznych projektów nie nastąpił w XV i XVI wieku, czy znalibyśmy cokolwiek ze starożytnej architektury greckiej i rzymskiej? Może, ale renesans z pewnością ułatwia.