Bio z Ma Rainey, wpływowa piosenkarka Early Blues

Urodzona Gertruda Pridgett, Ma Rainey (26 kwietnia 1886 - 22 grudnia 1939) była jednym z pierwszych śpiewaków bluesowych, którzy nagrywali muzykę. Przydomek „Mother of the Blues” nagrała ponad 100 singli, w tym hity „Udowodnij to na Me Blues,” “Zobacz Patrz Rider Blues," i "Don't Fish in My Sea.”

Najważniejsze fakty: Ma Rainey

Gertrude Pridgett była drugim dzieckiem urodzonym przez minstrela, wykonawców pokazów Thomasa i Elli Pridgett. Jej miejsce urodzenia jest często wymienione jako Columbus, GA, a rok jej urodzenia jest szeroko opisywany jako 1886. Jednak zapisy ze spisu wskazują, że

Jej kariera śpiewacka zaczęła się w młodości. Podobnie jak wielu Afroamerykanów, doskonaliła swoje umiejętności muzyczne w kościele. W 1900 roku śpiewała i tańczyła w Gruzji Springer Opera House, obecnie narodowy historyczny punkt orientacyjny. W teatrze występowało wielu artystów, w tym Buffalo Bill, John Philip Sousa, Burt Reynolds i Oscar Wilde. Rainey jednak wyróżnia się jako jeden z pierwszych wielkich twórców.

Oprócz sukcesu w karierze, którą cieszyła się jako młoda kobieta, Rainey osiągnęła kamień milowy w życiu osobistym, kiedy poślubiła wykonawcę Williama „Pa” Raineya 2 lutego 1904 roku. Para występowała jako „Ma” i „Pa” Rainey na całym południu. Tak wiele podróży, zwłaszcza na obszarach wiejskich, sprawiło, że Ma Rainey po raz pierwszy usłyszała bluesa, nową wówczas formę sztuki.

Blues łączył afroamerykańskie duchy z afrykańskimi zwyczajami muzycznymi, takimi jak „niebieski” lub płaskie nuty. Wykonawcy zazwyczaj powtarzają te same wiersze, a teksty często omawiają ból serca lub zmagania. Kiedy Rainey po raz pierwszy usłyszał, jak piosenkarz wykonuje bluesa, kobieta opisała mężczyznę, który ją opuścił. Rainey nigdy nie słyszał czegoś takiego. Wprowadzony pod koniec XIX wieku blues utorował drogę kilku różnym gatunkom muzycznym, mianowicie R&B i rock-n-rollowi.

Ma Rainey tak bardzo pokochała ten gatunek, że wkrótce zaczęła wykonywać piosenki bluesowe. Jej występy zachwyciły publiczność, stawiając ją na drodze do zostania jednym z pierwszych wielkich bluesowych postaci. Niektórzy uczeni twierdzą, że Rainey wywarł wpływ na młodszych wykonawców, takich jak Bessie Smith, piosenkarka bluesowa, którą poznała w 1912 roku. Ale nie jest jasne, czy Rainey naprawdę działał jako mentor Smitha, którego styl śpiewu różni się od jej stylu.

W latach 1910 Rainey nadal cieszył się muzycznym sukcesem, występując z Rabbit Foot Minstrels Fat Chappelle, a także z Circus Circus i Musical Extravaganza. Ich występy zawierały refren, akrobaty i komedie. Kiedy Rainey śpiewała pod koniec programu, wyglądała jak diwa sceniczna, pojawiając się w efektownej biżuterii, niczym diamentowe nakrycia głowy i naszyjniki z gotówki. Miała nawet złote zęby, które uzupełniały złote suknie, które nosiła.

W 1916 roku Rainey zaczęła występować bez męża, ponieważ ta dwójka się rozdzieliła. Nie ujawniła się publicznie jako lesbijka, ale niektóre z jej późniejszych tekstów muzycznych i aresztowanie za zorganizowanie „nieprzyzwoitej” imprezy pod koniec jej kariery sugerują, że miała romantyczne relacje z kobietami. Nowo singiel Rainey wystąpił ze swoim zespołem wspierającym, wystawiając się za Madam Gertrude „Ma” Rainey i Her Georgia Smart Sets.

Rainey nakręcił kilka piosenek dla Paramount Records w 1923 roku. Były to hity „Bad Luck Blues”, „Bo-Weavil Blues”, „Moonshine Blues” i „Those All Night Long Blues”. Mamie Smith nagrała pierwszy bluesowy singiel sprzed trzech lat. Rainey może nie była pierwszą artystką nagrywającą bluesa, ale miała bogaty dorobek. Nagrała około 100 utworów bluesowych, a „Dead Drunk Blues” był jednym z najpopularniejszych. Jej piosenki miały wiele tematów. Teksty, podobnie jak wielu piosenek bluesowych, koncentrują się na relacjach romantycznych; dyskutowali także o piciu i podróżowaniu, a także o afroamerykańskiej magii ludowej znanej jako człowiek przynoszący pecha.

Chociaż Rainey zaczęła występować na południu, sukces jej nagrań doprowadził do trasy koncertowej na północy, gdzie miała randki w miastach takich jak Chicago ze swoim zespołem rezerwowym, Wildcats Jazz Band. W kolejnych latach Rainey występował z wieloma utalentowanymi muzykami, z których najsłynniejszym był Louis Armstrong.

W 1928 r. Kariera muzyczna Rainey zaczęła zwalniać, gdy jej blues wyszedł z mody. Paramount nie przedłużyła umowy, pomimo mnóstwa hitów, które wykonała dla wytwórni. Jeden z ostatnich utworów, które nagrała, „Prove It On Me Blues”, otwarcie omawiał jej orientację seksualną.

„Wczoraj wieczorem wyszedłem z tłumem moich przyjaciół” - śpiewał Rainey. „To musiały być kobiety, bo nie lubię mężczyzn. To prawda, że ​​noszę kołnierz i krawat. Przez cały czas wieje wiatr. ”

Na obrazie promocyjnym piosenki Rainey ma na sobie garnitur i kapelusz, rozmawiając z kilkoma kobietami, gdy patrzy na nią policjant. Piosenka i wizerunek nawiązują do imprezy dla kobiet, którą Rainey zorganizowała w 1925 roku. Robiło się tak głośno, że sąsiad narzekał na policję. Kobiety zaczęły się kochać, gdy przybył oficer, a jako gospodarz imprezy aresztowano Raineya organizowanie „nieprzyzwoitej imprezy”. Podczas gdy piosenkarka nie mogła otwarcie zidentyfikować się jako lesbijka w tym okresie, jest uważana za geja ikona dzisiaj. Jest jednym z artystów nagrywających w dokumencie Roberta Philipsona z 2011 roku „T’Aint Nobody's Bizness: Queer Blues Divas z lat dwudziestych."

Mimo że Rainey przestała nagrywać nową muzykę pod koniec lat dwudziestych, nadal występowała, po prostu w znacznie mniejszych salach niż w szczytowym okresie kariery. W 1935 roku przeszła na emeryturę z branży, wróciła do rodzinnego miasta Columbus w stanie Ga. Tam kupiła dwie sale filmowe - Lyric i Airdome. Ma Rainey zmarła na atak serca w grudniu. 22, 1939.

Być może była piosenkarką, ale Rainey miał duży wpływ na czarną literaturę i dramat. Poeci Langston Hughes i Sterling Allen Brown oba nawiązywały do ​​niej w swoich dziełach. Sztuka Augusta Wilsona „Czarne dno Ma Raineya”Bezpośrednio odnosił się również do piosenkarza. A piosenkarka bluesowa Alice Walker Shug Avery, postać z jej nagradzanej powieści Pulitzera „The Color Purple ”, autorstwa artystów takich jak Ma Rainey i Bessie Smith.

W 1990, Rainey został wprowadzony do Galerii Sław Fundacji Bluesowej i Galeria sław Rock & Roll. Cztery lata później US Postal Service wydało znaczek pocztowy na cześć piosenkarza bluesowego. Jej dom w Columbus, Ga., Stał się muzeum na jej cześć w 2007 roku.

• Freedman, Samuel J. "What Black Writers Owe to Music." New York Times, 14 października 1984 r.
• Giaimo, Cara. "Dziwna czarna kobieta, która odkryła na nowo bluesa." Atlas Obscura, 27 kwietnia 2016 r.
• O'Neal, Jim. „Ma Rainey”. The Blues Foundation, 10 listopada 2016 r.