Ruch Funk Art, od ceramiki po znalezione przedmioty

W połowie lat pięćdziesiątych ekspresjonizm abstrakcyjny panował w świecie sztuki przez całą dekadę i istnieli niektórzy artyści, którzy czuli, że uwielbienie trwało o około dziewięć lat za długo.

W nieskoordynowanym artystycznym buncie wiele nowych ruchów zaczęło zyskiwać na popularności. Cechą wspólną tych ruchów było unikanie abstrakcji na rzecz namacalnego. Z tego narodził się cudownie nazwany ruch „Funk Art”.

Romantyczna wersja etymologii Funk Art mówi, że pochodzi ona z muzyki jazzowej, gdzie „funky” było terminem uznania. Jazz jest również postrzegany jako nierafinowany i - zwłaszcza w przypadku free jazzu z końca lat 50. - niekonwencjonalny. To pasuje idealnie, bo Funk Art był niczym, jeśli nie nierafinowanym i niekonwencjonalnym. Prawdopodobnie jednak bliżej prawdy jest stwierdzenie, że Funk Art wywodzi się z pierwotnego, negatywnego znaczenia „funk:” silnego smrodu lub ataku na zmysły.

Bez względu na wersję, w którą wierzysz, „chrzest” miał miejsce w 1967 r., Kiedy profesor UC Berkeley Art History i dyrektor założyciel Berkeley Art Museum, Peter Selz,

Ruch rozpoczął się w rejonie zatoki San Francisco, a konkretnie w University of California, Davis. W rzeczywistości wielu artystów, którzy brali udział w Funk Art, studiowało na wydziale sztuki studyjnej. Funk Art nigdy nie wyrósł z ruchu regionalnego, co jest równie dobre. Bay Area, epicentrum podziemia, było prawdopodobnie jedynym miejscem, w którym mogło się rozwijać, a co dopiero przetrwać.

Okres świetności Funk Art upłynął w połowie lat sześćdziesiątych. Oczywiście jego początki były znacznie wcześniejsze; (bardzo) lata 50. wydają się być początkiem. Pod koniec lat siedemdziesiątych sprawy artystyczne były już prawie skończone. Aby uwzględnić wszystkie możliwości, można powiedzieć, że Funk Art był produkowany przez nie więcej niż dwie dekady - a 15 lat byłoby bardziej realistycznych. Trwało to zabawnie, ale Funk nie miał długiego życia.

• Znalezione i przedmioty codziennego użytku
• Tematy autobiograficzne
• (Często nieodpowiedni) humor
• Zaangażowanie odbiorców
• Elewacja ceramiki

Funk został poprzedzony innym ruchem artystycznym Bay Area, znanym jako „Beat Era Funk” lub „Funk Assemblage”. Jego podejście było bardziej surrealistyczny niż funky, ale dodało kilka nut Funkowi. Pomimo tego, że jest regionalna, Beat Era Funk nigdy nie zyskał dużej popularności.

Pod względem humoru i tematyki linia Funk Art sięga wstecz Dada, podczas gdy jego aspekty kolażu i asamblażu dotyczą Pablo Picassa i Georgesa Braque'a Kubizm syntetyczny.

• Robert Arneson
• Wallace Berman
• Bruce Conner
• Roy De Forest
• Jay DeFeo
• Viola Frey
• David Gilhooly
• Wally Hedrick
• Robert H. Hudson
• Pęto
• Ed Kienholz
• Manuel Neri
• Gladys Nilsson
• Jim Nutt
• Peter Saul
• Richard Shaw
• William T. Wiley

• Albright, Thomas. Sztuka w rejonie zatoki San Francisco: 1945–1980, Berkeley: University of California Press, 1985.
• Nelson, A. SOL. ty (eksh. cat.), Davis: University of California Press, 2007.Zobacz: Wczesne lata Wydziału Sztuki UC Davis Studio
• Wywiad historyczny z Brucem Naumanem, 27-30 maja 1980 r., Archives of American Art, Smithsonian Institution
• Wywiad historyczny z Royem De Forestem, 2004 kwietnia. 7-30 czerwca, Archives of American Art, Smithsonian Institution
• Selz, Peter. Boj (eksh. kot.). Berkeley: University of California Press, 1967.
• Tinti, Mary M. „Funk Art”, Grove Art Online, dostęp 25 kwietnia. 2012.