Niewiele zespołów wykazało zdolność do wymyślania tak dramatycznych i udanych jak Genesis, zespół, który obejmował dziwność pod kierunkiem Peter Gabriel ale czysty popowy melodyzm w wydaniu z lat 80. po perkusistce Phil Collins przejął ster. Oto niektóre z najlepszych melodii tego zespołu w tej ostatniej kategorii, popowe słodycze, które zawierają o wiele więcej substancji muzycznych, niż kiedykolwiek się im przypisuje.
Po rozpoczęciu przejścia z zespołu art rock na pojazd pop / rock dla Phil Collins pisanie piosenek, Genesis wydało Duke'a z lat 80., jeszcze bardziej skupiając się na coraz bardziej dostępnym dźwięku.
Ta uderzająca, oparta na gitarze melodia z niesamowicie chwytliwymi melodiami stała się najlepiej notowanym popem zespołu singiel do tej pory, wspinający się na 14 pozycję i w pełni ustanawiający nową niszę, która zraziła wielu z jego długowieczności Fani.
Ten energetyczny utwór zasługiwał na znacznie lepszy los na listach przebojów niż ledwo pękanie w Top 60, ale względna popularność może być zrozumiała, ponieważ jest to znacznie lepszy portret indywidualnego wkładu członków zespołu, niż Genesis zazwyczaj wydawał, gdy nosił się sukces epoki Collinsa na.
Zbudowany na egalitarnej podstawie prowadzonej przez klawiatury Tony'ego Banksa, ale umiejętnie ubrany Mike Rutherfordgustowna gitara i mocne bębny Collinsa, piosenka z pewnością bardziej przeradza się w rock niż terytorium popowe. Jednak charakterystyczne melodyjne i liryczne akcenty Collinsa z pewnością ujawniają ich obecność.
Wraz z wydaniem Abacabu z 1981 roku być może prawdą jest, że muzyka Genesis stała się prawie całkowicie domena Collinsa, co stało się szczególnie oczywiste, gdy piosenkarz rozpoczął karierę solową rok z.
Po raz kolejny melodie i sekwencje akordów kopią z trzaskiem, jeśli intensywność głównego nurtu posuwa się naprzód z sprytnym, jeśli instrumentalny podkład rozkwita z Banks i Rutherford. A Collins jest niczym, jeśli nie mistrzem mostu.
Jako jedna z najmniej głoszonych przez Collinsa dźgnięć w świadomość społeczną, ta nastrojowa liczba bardzo się udaje. Jako charakterystyczny utwór Genesis, jest znacznie mniej udany, wydaje się być zupełnie kolejnym singlem z dowolnego solowego projektu, nad którym wówczas pracował piosenkarz.
Ale znowu jest to bardziej spostrzeżenie niż negatywna krytyka, ponieważ uparte melodie i wokalne wykonanie Collinsa są niezaprzeczalnie na najwyższym poziomie.
Trzeba się zastanawiać, jak wygodne były Banks i Rutherford z ich wyraźnie malejącym dorobkiem artystycznym, ale wszelkie irytacje musiały ustąpić, gdy hity wzrosły na kolejnych albumach.
Podczas gdy ten warczący, mroczny rockman o zabójcy z pewnością Genesis jest dumny jako wciąż funkcjonalny zespół rockowy, sposób, w jaki czerpie korzyści z genialnego pisania piosenek Collinsa, pomaga przenieść go na inny poziom pod względem tego, co musiała muzyka z lat 80. oferta.
Niestety jakość utworu mogła zostać utracona przez większość słuchaczy, którzy nie kupili Genesis z 1983 roku, ponieważ ten genialny, niewielki numer nigdy nie został wydany jako singiel.
Co bardziej zastanawiające, to fakt, że ta piosenka nigdy nie pojawiła się na najlepszej kompilacji Genesis, szczególnie biorąc pod uwagę dużą ilość puchu na następnym albumie zespołu, który osiągnął tak duży sukces.
Upodobanie Collinsa do prostoty pisania piosenek mogło irytować długoletnich fanów Genesis, ale bez wątpienia jego wysiłki przyczyniły się pozytywnie do krajobrazu muzyki pop. I chociaż jego stanowcze ukierunkowanie na stałe zmieniło wcześniej niejasną trajektorię zespołu, trudno jest winić Collinsa za to, że został najlepszym artystą, do jakiego był zdolny.
Okazuje się, że artysta miał stosunkowo niewielkie zainteresowanie rockiem progresywnym. Zespół zdobył tutaj przebój Top 10, pierwszy w swojej karierze, a kaskada dobrych rzeczy wynikających z tego kamienia milowego z pewnością stłumiła żądło malejącego krytycznego szacunku.
Wraz z zaskakującym i, w niektórych kręgach, irytującym singlem „Follow You, Follow Me” z 1978 roku, ten delikatnie nastrojowy utwór z Geneza dostarczył dobrze umieszczony sztylet do serca malejącej sztuki-rockowego dziedzictwa zespołu.
W rzeczywistości to nie przypadek, że ta piosenka zagrała znacznie lepiej na współczesnych listach przebojów dla dorosłych (nie. 11) niż nawet popowe listy przebojów, co z jego lśniącymi klawiaturami i zdecydowanie non-rock and roll układ.
Niemniej jednak najlepsze momenty utworu są nasycone melodyjnym geniuszem Collinsa, a znaczny dar mężczyzny sprawia, że utwór ten jest dobrze słyszalny pomimo jego wad.
Mega hit z 1986 roku „Niewidzialny dotyk” ma znacznie mniej polecania artystycznego niż cokolwiek, co być może kiedykolwiek wydało Genesis. „Tonight, Tonight, Tonight” powinno być prawdopodobnie brzęczeniem piwa jako jego jedyną manifestacją.
Niemniej jednak utwór zachowuje niektóre z wcześniejszych rockowych wybrzuszeń zespołu, nie tylko muzycznie, ale być może najbardziej oczywiste w gniewnych tekstach Collinsa i namiętnym wokalu. Komentarz społeczny może nie jest wstrząsający, ale jego gniew jest autentyczny i umiejętnie opakowany w kolejną kultową melodię.
Chociaż ta piosenka z pewnością zyskała reputację bezmyślnego, soczystego Collinsa, uwielbia balladę krył w sobie znacznie więcej, szczególnie w charakterystycznych odmianach niezapomnianej gitary Rutherforda riffowanie.
Poza mile widzianym symbiotycznym charakterem występu zespołu, ten popowy hit nr 4 jest niewątpliwie piękny i przenosi się do wszystkich oprócz najbardziej zatwardziałych hejterów Collinsa.
Być może nie ma artysty z lat 80., który lepiej zna piosenkę miłosną niż Collins, a jeśli to znaczy niektórzy niesprawiedliwie określają jego teksty jako rażąco sentymentalne, piosenkarz może znaleźć ukojenie w całej platynie i złocie dokumentacja.