Recenzja książki „Zdjęcie Doriana Graya”

Oscar Wilde's tylko powieść Obraz Doriana Graya (1891) jest klasycznym przykładem estetyki końca XIX wiekuliteratura angielska. Maksyma estetyki „sztuka dla sztuki” znajduje odzwierciedlenie w otwarciu powieści, która określa cel sztuki „ujawnienia sztuki i ukrycia artysty”.

Dla większego nacisku Wilde określa artystę jako wolnego od etycznych sympatii i chorobowości. Nawet książki są postrzegane jako „dobrze napisane” lub „źle napisane”, a nie jako moralne lub niemoralne. Po tym wstępie do sztuki i piękna Wilde wyplatawątek który bada problem do sedna.

Fabuła Obraz Doriana Graya, jeśli jest postrzegany niezależnie od dowcipu i epigramów lorda Henryka, jest poważny, a czasem nawet ponury. Dorian Gray jest młodym i przystojnym mężczyzną, którego zamożny przyjaciel Lord Henry zabiera go do kochającego sztukę malarza, Basil Hallward. Malarz robi zdjęcie Doriana Graya, fascynującego dzieła, które sprawia, że ​​Dorian chce przestać się starzeć. Jego życzenie zostało spełnione, a obraz zaczyna się starzeć zamiast młodego Doriana. Konsekwencją jest katastrofa. Oscar Wilde stworzył zabawną opowieść, która nie kończy się zbyt szczęśliwie, ale kończy się pięknie z naszym spokojnym śpiewem lorda Henryka.

Każdy, kto przeczytał dramat fikcja (W szczególności Oscar Wilde) nietrudno będzie postrzegać styl narracji jako bliższy dramatowi niż powieści. Wilde nie ma obsesji na punkcie szczegółowego opisywania ustawień jako powieściopisarza z konstruktywnym nastawieniem. Ale zwięzłość opisu jest po mistrzowsku ujęta w ciepłych i dowcipnych rozmowach, które wypełniają większość powieści. Epigramy Lorda Henry'ego wystrzeliwują strzały delikatnej satyry na różne elementy społeczeństwa.

Kobiety, Ameryka, wierność, głupota, małżeństwo, romans, ludzkość i pogoda to tylko niektóre z nich liczne cele krytyki Wilde'a, które czytelnicy otrzymują od ostrego, ale słodkiego języka Pana Henz. W ten sposób twittering lord staje się nieusuwalny postać za jego łatwość wyrażania się i zazdrość. Jednak autor nie opiera się wyłącznie na mówionych słowach, aby wywrzeć wrażenie. Opisuje niektóre sceny słowami, które przywołują żywy obraz w umyśle czytelnika. Być może najlepszą z nich jest krótka podróż Doriana Graya przez ciemne i brudne ulice, które stoją w jednej rzucający się w oczy kontrast z jego luksusowym otoczeniem, ale który ma również niezwykłe podobieństwo do życia, jakie ma objęty.

Podobnie jak jego historie i sztuki, Oscar Wilde nie zatrudnia wielu postaci do prowadzenia historii swojej powieści. Prawie cała fabuła rozgałęzia się wokół Doriana, Lorda Henry'ego i artysty Basila. Drobne postacie, takie jak księżna Harleya, mają na celu inicjowanie lub rozwijanie tematów, które ostatecznie byłyby przedmiotem repartycji Lorda Henry'ego. Opis postaci i motywację ponownie pozostawia się głównie zdolnościom percepcyjnym czytelników. Wilde zawsze testuje estetykę swoich czytelników i im łatwiej jest się z usposobieniem jego postaci, tym większy wgląd zyskujesz.

Obraz Doriana Graya adresuje więcej niż jeden motyw. Główny urok tematu piękna, jak się wydaje oczom, jest głównym przedmiotem powieści. Wilde ujawnia czułość miłości własnej lub narcyzmu, który czasami nie znajduje przedmiotu poza sobą. Piękno Doriana, w przeciwieństwie do sztuki Bazylego i statusu społecznego Lorda Henry'ego, jest bardziej podatne na rozkład z czasem.

Ale to nie ta słabość piękna starzenia się powoduje katastrofę naszego bohatera. To świadomość właściciela piękna w stosunku do własnego bogactwa wywołuje nieograniczony strach przed śmiercią - strach, który powoduje jego zgubę. W przeciwieństwie do lekkomyślności Lorda Henry'ego co do jego rangi, niepokój Doriana o efemeryczny charakter jego piękna jest pokazany jako prawdziwy wróg własnego ja.

Filozoficzne granice Oscara Wilde'a Obraz Doriana Graya są zbyt głębokie, by dotrzeć do celu. Powieść porusza kwestię samooceny przedstawionej w sztuce. Ponadto łączy reakcję emocjonalną osoby na jej własny wizerunek. Podczas gdy Dorian pozostaje młody i piękny, sam widok jego starzejącego się obrazu jest nieznośnie bolesny.

Byłoby zbyt zarozumiałe, aby to wywnioskować Obraz Doriana Graya jest dziełem piękna bez moralistycznego celu. Wilde nie był moralistą (jak wielu z nas już wie), aw książce nie ma zbyt wiele do podkreślenia kodeksu moralnego lub właściwego postępowania. Ale powieść, w jej ukrytym znaczeniu, nie jest pozbawiona lekcji moralnej. Łatwo zauważyć, że piękno jest ulotne i każda próba zaprzeczenia temu faktowi jest niemoralna. Przynosi ruinę, jak pokazuje przypadek Doriana Graya.