Biografia Samuela Becketta, irlandzkiego powieściopisarza

Samuel Beckett (13 kwietnia 1906 - 22 grudnia 1989) był irlandzkim pisarzem, reżyserem, tłumaczem i dramaturgiem. Jako absurdalna i rewolucyjna postać dramatu XX wieku, pisał po angielsku i francusku i był odpowiedzialny za własne tłumaczenia między językami. Jego praca przeciwstawiała się konwencjonalnym konstrukcjom znaczenia i zamiast tego polegała na prostocie, aby zredukować idee do ich istoty.

Wczesne życie i edukacja (1906-1927)

Samuel Barclay Beckett mógł tak naprawdę nie urodzić się w Wielki Piątek 1906 roku, jak później zasugerował. Sprzeczne akty urodzenia i rejestracje w maju i czerwcu sugerują, że mógł to być akt tworzenia mitów ze strony Becketta. Twierdził również, że zachował wspomnienia z bólu i uwięzienia, które czuł w macicy.

Beckett urodził się w 1906 roku jako May i Bill Beckett. Bill pracował w firmie rzeczoznawczej i był bardzo serdecznym człowiekiem, którego pociągały raczej wyścigi konne i pływanie niż książki. May pracowała jako pielęgniarka, zanim wyszła za Billa i lubiła zajmować się ogrodnictwem i wystawami psów jako gospodyni domowa. Samuel miał starszego brata, Franka, który urodził się w 1902 roku.

Rodzina mieszkała w dużym domu jednorodzinnym na przedmieściach Dublina Foxrock, zaprojektowanym przez przyjaciela Billa, wybitnego architekta Fredericka Hicksa. Teren obejmował kort tenisowy, małą stodołę dla osła i pachnące krzewy, które często pojawiały się w późniejszych pracach Becketta. Kiedy rodzina była protestancka, zatrudnili katolicką pielęgniarkę o imieniu Bridget Bray, którą chłopcy nazywali „Bibby”. Ona została z rodziną przez 12 lat i mieszkał z nimi, dostarczając wielu historii i wyrażeń, które Beckett później zawarł w Szczęśliwe dni i Teksty za nic III. Latem cała rodzina i Bibby spędzali wakacje w Greystones, anglo-irlandzkiej protestanckiej wiosce rybackiej. Młody Beckett praktykował także zbieranie znaczków i nurkowanie w klifach, dwa sprzeczne hobby, które zapowiadało jego późniejszą dokładną pracowitość i fiksację na temat śmiertelności. W domu chłopcy Becketta byli skrupulatnie czyści i uprzejmi, ponieważ maniery wiktoriańskie były dla May niezwykle ważne.

Jako chłopiec Samuel uczęszczał do małej wiejskiej szkoły prowadzonej przez dwie Niemki, ale opuścił ją w wieku 9 lat, aby uczęszczać do Earlsfort House w 1915 roku. Beckett, bezwyznaniowa szkoła przygotowawcza w Dublinie, uczył się tam francuskiego i zainteresował się angielską kompozycją, czytając komiksy z innymi uczniami. Studiował z kilkoma członkami wydziału specjalności, którzy również nauczali w Trinity. Dodatkowo pod wpływem Billa Beckett zajął się boksem, krykietem i tenisem, w których szczególnie wyróżniał się, wygrywając lokalne turnieje.

W 1916 r. Po Powstanie Wielkanocne, Frank został wysłany na pokład do protestanckiej szkoły Portora Royal School w północnej Irlandii. W wieku 13 lat Samuel został uznany za wystarczająco dorosłego, aby wejść do szkoły i wstąpił do szkoły w 1920 roku. Jako poważana, ale surowa szkoła, Beckett szczególnie lubił uprawiać sport i studiować literaturę francuską i angielską, w tym prace Arthur Conan Doyle i Stephen Leacock.

W 1923 roku, w wieku 17 lat, Beckett został przyjęty do Trinity College w Dublinie, aby studiować sztukę. Kontynuował grę w krykieta i golfa, ale co najważniejsze, dobrze poznał literaturę. Tam był pod wielkim wpływem profesora języka romańskiego Thomasa Rudmose-Browna, który uczył go o Miltonie, Chaucerze, Spenserze i Tennysonie. Był również pod wpływem jego ukochanej włoskiej nauczycielki Bianca Esposito, która nauczyła go jego ulubionych włoskich pisarzy, w tym Dantego, Machiavellego, Petrarki i Carducci. Mieszkał w domu z rodzicami i dojeżdżał do szkoły oraz na występy wielu nowych irlandzkich sztuk, których premiera odbyła się w Dublinie.

W 1926 roku Beckett zaczął doświadczać ciężkiej bezsenności, która będzie go nękać do końca życia. Zachorował także na zapalenie płuc i leżąc w łóżku czytał powieści Nat Goulda o wyścigach miazgi. Jego rodzina wysłała go na lato do Francji, aby spróbować pomóc mu w wyzdrowieniu, i jeździł na rowerze po południu z poznanym Amerykaninem, Charlesem Clarkiem. Beckett kontynuował swoją francuską fascynację, kiedy wrócił do Trinity i zaprzyjaźnił się z młodym francuskim wykładowcą Alfredem Péronem, który przebywał na prestiżowej dwuletniej wymianie École Normale. Kiedy Beckett ukończył szkołę pod koniec 1927 r., Został rekomendowany przez Rudmose-Browna jako wykładowca wymiany Trinity na École. Jednak stanowisko to zostało tymczasowo zajęte przez wykładowcę Trinity Thomas MacGreevy, który chciał zostać na kolejny rok, pomimo nalegań Trinity, aby Beckett objął to stanowisko. MacGreevy wygrał i dopiero w 1928 roku Beckett był w stanie objąć paryską delegację. Sfrustrowani sytuacją, on i MacGreevy zostali bliskimi powiernikami w Paryżu.

Wczesna praca i II wojna światowa (1928-1950)

Nauczając w Paryżu, Beckett brał udział w rodzimych i zagranicznych irlandzkich scenach intelektualnych. Uczył się francuskiego u George'a Pelorsona i był znany z odmawiania spotkań rano, kiedy przez nie spał. Becket też był zachwycony James Joycei zaczął pracować dla niego jako nieopłacana sekretarka. Joyce dorastał jako biedny i lubił robić chłopca na posyłki z eleganckiego protestanta Becketta. Beckett, wraz z wieloma młodymi Irlandczykami, pomagał Joyce w frazowaniu i poszukiwaniach Finnegans wake aby pomóc nadrobić słaby wzrok autora. Beckett twierdził, że „Joyce miała na mnie moralny wpływ. Uświadomił mi artystyczną integralność ”.

W 1929 roku napisał swoją pierwszą publikację, błyskotliwy esej w obronie geniuszu i techniki Joyce'a, „Dante... Bruno. Vico... Joyce ”. Punktem kulminacyjnym jego krytycznej pracy była Proust, długa analiza wpływów Prousta, opublikowana w 1931 roku i dobrze przyjęta w Londynie, jeśli zostanie oszukana w Dublinie. Beckett zawsze tłumaczył swoją pracę na francuski, ale odmawiał Proust jak uważał to za pretensjonalne.

Próby jego przyjaciół, aby złagodzić depresję Becketta, zaowocowały jego zgłoszeniem do konkursu na chapbook Nancy Cunard i opublikowaniem jego wiersza w 1930 roku Whoroscope, farsowa medytacja Kartezjusz. Podczas pobytu w Paryżu Beckett również zaangażował się w poważne flirtowanie ze swoją kuzynką Peggy Sinclair i Lucią Joyce, ale w 1930 roku powrócił do Trinity, aby wykładać. Wytrwał w środowisku akademickim tylko przez rok i pomimo trzyletniego kontraktu wyjechał, aby podróżować po Europie i pisać, osiadając w Paryżu w 1932 roku, gdzie napisał swoją pierwszą powieść, Sen o uczciwych kobietach i próbował znaleźć tłumaczenie. Celowo niespójna i epizodyczna narracja, tekst został przetłumaczony dopiero w 1992 roku, po śmierci Becketta.

Odskakiwał tam iz powrotem między Dublinem w Niemczech i Paryżem do 1937 roku, kiedy na stałe przeniósł się do Paryża. W 1938 roku opublikował swoją pierwszą powieść w języku angielskim, Murphy. Po krótkim, ale burzliwym romansie z Peggy Guggenheim, poznał nieco starszą Suzanne Deschevaux-Dumesnil i zaczęli się spotykać. Beckett pozostał w Paryżu na mocy swojego irlandzkiego paszportu, po tym, jak II wojna światowa rozpoczęła się formalnie we Francji w 1939 roku, a okupacja niemiecka rozpoczęła się w 1940 roku. Powiedział: „Wolałem Francję w wojnie niż Irlandię w pokoju”. Przez następne dwa lata on i Suzanne działali w ruchu oporu, tłumacząc komunikaty w ramach zespołu Gloria SMH z Anglii. Kiedy ich grupa została zdradzona, para uciekła do południowej wioski Roussillon, gdzie Beckett i Deschevaux-Dumesnil pozostawali pod przykrywką i pisali do wyzwolenia w 1945 roku.

Po powrocie do Paryża Beckett zajął się wojną przez intensywny okres pisania. Przez pięć lat nie publikował prawie nic, ale napisał ogromną ilość prac, które z pomocą Deschevaux-Dumesnil znalazły się w Les Éditions de Minuit na początku lat pięćdziesiątych. Trylogia powieści detektywistycznych nie będąca trylogią Becketta, Molloy i Malone meurt zostały opublikowane w 1951 roku i L'innommable został opublikowany w 1953 roku. Powieści francuskojęzyczne powoli tracą poczucie realizmu, fabuły i konwencjonalnej formy literackiej. W latach 1955, 1956 i 1958 opublikowano własne tłumaczenia dzieł Becketta na język angielski.

Praca dramatyczna i Nagroda Nobla (1951-75)

W 1953 roku, najsłynniejsza sztuka Becketta, Czekając na Godota, premiera w Théâtre de Babylone na lewym brzegu Sekwany. Roger Blin wyprodukował go dopiero po poważnym przekonaniu Deschevaux-Dumesnila. Krótka, dwuaktowa sztuka, w której dwóch mężczyzn czeka na trzeciego, który nigdy nie nadejdzie, tragikomedia natychmiast wywołała poruszenie. Wielu krytyków uważało to za oszustwo, mistyfikację lub przynajmniej parodię. Jednak legendarny krytyk Jean Anouilh uznał to za arcydzieło. Kiedy utwór został przetłumaczony na angielski i wykonany w Londynie w 1955 roku, wielu brytyjskich krytyków zgodziło się z Anouilh.

Poszedł Godot z serią intensywnych produkcji, które ugruntowały jego pozycję jako wizjonerskiego dramaturga XX wieku. On wyprodukował Fin de partie (później przetłumaczone przez Becketta jako Etap końcowy) w 1957 roku w produkcji francuskojęzycznej w Anglii. Każda postać nie jest w stanie wykonać kluczowej funkcji, takiej jak siedzenie, stanie lub widzenie. Szczęśliwe dni, w 1961 r. koncentruje się na daremności tworzenia znaczących relacji i wspomnień, a jednocześnie pilności tego dążenia pomimo tej daremności. W 1962 roku, dublowanie postaci z kosza na śmieci Etap końcowy, Beckett napisał sztukę Grać, który zawierał kilku aktorów w dużych urnachdziałając tylko z ich unoszącymi się głowami. Dla Becketta był to produktywny i stosunkowo szczęśliwy czas. Podczas gdy on i Deschevaux-Dumesnil mieszkali jako partnerzy od 1938 roku, formalnie pobrali się w 1963 roku.

Beckett otrzymał literacką Nagrodę Nobla w 1969 roku za pracę w języku angielskim i francuskim. W przemówieniu w sprawie nagrody Karl Gierow określił istotę twórczości Becketta jako egzystencjalistę, znajdującego się „w różnicy między łatwo dostępnym pesymizm, który zadowala się niezmąconym sceptycyzmem i pesymizmem, który jest drogo kupiony i który przenika do całej ludzkości nędza."

Beckett nie przestawał pisać po swoim Noblu; po prostu stawał się coraz bardziej minimalistyczny. W 1972 roku Billie Whitelaw wykonał swoją pracę Nie ja, surowo minimalistyczna gra, w której unoszące się usta przemówiły otoczone czarną zasłoną. W 1975 roku Beckett wyreżyserował przełomową produkcję Czekając na Godota w Berlinie. W 1982 roku napisał Katastrofa, ostro polityczna gra o przetrwaniu dyktatur.

Styl i motywy literackie

Beckett twierdził, że jego twórczymi literackimi inspiracjami byli Joyce i Dante i uważał siebie za część paneuropejskiej tradycji literackiej. Był bliskim przyjacielem irlandzkich pisarzy, w tym Joyce'a i Yeatsa, co wpłynęło na jego styl, a ich zachęta wzmocniła jego zaangażowanie w twórczość artystyczną, a nie krytyczną. Zaprzyjaźnił się także z artystami wizualnymi, w tym Michel Duchamp i Alberto Giacometti, i był pod ich wpływem. Podczas gdy krytycy często postrzegają dramatyczne dzieła Becketta jako główny wkład w ruch XX-wiecznego Teatru Absurdu, sam Beckett odrzucił wszystkie etykiety na jego twórczości.

Dla Becketta język jest zarówno ucieleśnieniem idei tego, co reprezentuje, jak i cielesnym, mięsnym doświadczeniem wytwarzania głosu, rozumienia słuchowego i rozumienia neuronalnego. Nie może być statyczny ani nawet całkowicie zrozumiały dla wymieniających go stron. Jego minimalistyczny absurd bada zarówno formalne problemy sztuki literackiej - błędy językowe i narracyjne - jak i ludzkie troski o tworzenie znaczeń w obliczu tych dysonansów.

Śmierć

Beckett przeprowadził się do paryskiego domu opieki z Deschevaux-Dumesnilem, który zmarł w sierpniu 1989 roku. Beckett pozostał w dobrym zdrowiu do czasu, gdy miał trudności z oddychaniem i trafił do szpitala na krótko przed śmiercią 22 grudnia 1989 roku.

Becketta New York Times nekrolog opisał jego osobowość jako ostatecznie empatyczną: „Chociaż jego imię w formie przymiotnikowej, Beckettian, wszedł do języka angielskiego jako synonim posępności, był człowiekiem wielkiego humoru i współczucia, w swoim życiu jak w jego praca. Był tragikomicznym dramaturgiem, którego sztukę konsekwentnie zaszczepiano zjadliwym dowcipem ”.

Dziedzictwo

Samuel Beckett jest uważany za jednego z najbardziej wpływowych pisarzy XX wieku. Jego praca zrewolucjonizowała sztukę teatralną i minimalizm, wpływając na niezliczonych filozofów i literatów, w tym Paula Austera, Michela Foucaulta i Sola LeWitta.

Źródła

• „Przemówienie podczas ceremonii wręczenia nagród”. NobelPrize.org, www.nobelprize.org/prizes/literature/1969/ceremony-speech/.
• Bair, Deirdre. Samuel Beckett: biografia. Summit Books, 1990.
• Knowlson, James. Damned to Fame: the Life of Samuel Beckett. Bloomsbury, 1996.
• „Samuel Beckett”. Fundacja Poezji, www.poetryfoundation.org/poets/samuel-beckett.
• „Samuel Beckett”. Biblioteka Brytyjska, 15 listopada. 2016, www.bl.uk/people/samuel-beckett.
• „Żona Samuela Becketta nie żyje w wieku 89 lat w Paryżu”. The New York Times, 1 sierpnia. 1989, https://www.nytimes.com/1989/08/01/obituaries/samuel-beckett-s-wife-is-dead-at-89-in-paris.html.
• „Nagroda Nobla w dziedzinie literatury 1969”. NobelPrize.org, www.nobelprize.org/prizes/literature/1969/beckett/facts/.
• Tubridy, Derval. Samuel Beckett i język podmiotowości. Cambridge University Press, 2018.
• Wills, Matthew. „Samuel Beckett i Teatr Oporu”. JSTOR codziennie, 6 stycznia. 2019.