Dracula: The Stage Play

Adaptacja Stevena Dietza Dracula został opublikowany w 1996 roku i jest dostępny przez Usługa dramaturgów.

Trudno policzyć, ile różnych adaptacji Dracula czają się w kinie teatralnym, co wywodzi się z powrotem do postaci historycznej Vlad the Impaler. W końcu gotycka opowieść Brama Stokera o ostatecznym wampirze należy do domeny publicznej. Oryginalna powieść została napisana ponad sto lat temu, a jej fenomenalny sukces w druku zaowocował ogromną popularnością na scenie i ekranie.

Każdy literacki klasyk naraża się na frazes, błędną interpretację i parodię. Podobny los Mary Shelleyarcydzieło Frankenstein, oryginalna fabuła ulega wypaczeniu, postacie są niesprawiedliwie zmieniane. Większość adaptacji Frankenstein nigdy nie pokazuj potwora w sposób, w jaki stworzył go Shelley, mściwy, przestraszony, zdezorientowany, mówiony, a nawet filozoficzny. Na szczęście większość adaptacji Draculi opiera się na podstawowej fabule i zachowuje oryginalną zdolność tytułowej bohaterki do złośliwości i uwodzenia. Podejście Stevena Dietza do powieści Brama Stokera jest zwięzłym, dobrze rozumianym hołdem dla materiału źródłowego.

Otwarcie jest uderzająco inne niż książka (i każda inna adaptacja, którą widziałem). Renfield, szalejący, zjadający robaki, niedoszły wampir, sługa mrocznego pana, rozpoczyna grę prologiem dla publiczności. Wyjaśnia, że ​​większość ludzi idzie przez życie, nie znając swojego stwórcy. jednak on wie; Renfield wyjaśnia, że ​​został stworzony przez Brama Stokera, człowieka, który dał mu nieśmiertelność. „Za co nigdy mu nie wybaczę” - dodaje Renfield, a następnie gryzie się w szczura. W ten sposób rozpoczyna się gra.

Zgodnie z duchem powieści znaczna część sztuki Dietza została przedstawiona w przerażającej serii, z której wiele pochodzi z listów i pozycji w dzienniku.

Piersi przyjaciele, Mina i Lucy dzielą się sekretami na temat życia miłosnego. Lucy wyjawia, że ​​ma nie jedną, ale trzy oferty małżeństwa. Mina opowiada o listach swojego niezłomnego narzeczonego, Jonathana Harkera, który jedzie do Transylwanii, aby pomóc tajemniczemu klientowi, który lubi nosić peleryny.

Ale przystojni młodzi dżentelmeni nie są jedynymi w pogoni za Miną i Lucy. Złowroga obecność nawiedza marzenia Lucy; coś się zbliża. Zrzuca swojego konkurenta, dr Sewarda, starą wersją „zostańmy przyjaciółmi”. Seward próbuje się pocieszyć, koncentrując się na swojej karierze. Niestety, ciężko jest rozjaśnić jeden dzień podczas pracy w obłąkanym azylu, zwierzęcym projektem Sewarda jest szaleniec o imieniu Renfield, który nuci się o swoje wkrótce „mistrz”. Tymczasem noce Lucy wypełnione snami mieszają się z atakami lunatycy i zgadnij, kogo spotka podczas somnabulatowania po Angielska linia brzegowa. Zgadza się, Count Bites-a-Lot (mam na myśli, Dracula.)

Kiedy Jonathan Harker w końcu wraca do domu, prawie stracił życie i umysł. Mina i niezwykły łowca wampirów Van Helsing przeczytali wpisy w swoim dzienniku, aby odkryć, że hrabia Dracula nie jest po prostu starcem mieszkającym w Karpatach. On jest nieumarły! I jest w drodze do Anglii! Nie, czekaj, on może już być w Anglii! I chce pić twoją krew! (Łapanie tchu!)

Jeśli moje streszczenie fabuły brzmi trochę tandetnie, to dlatego, że trudno nie wchłonąć materiału bez wyczucia ciężkiego melodramatu. Jeśli jednak wyobrażamy sobie, jak to musiało być dla czytelników oryginalnego dzieła Brama Stokera z 1897 roku, przed filmami obyczajowymi i Stephenem Kingiem, i (dreszcz) Seria Zmierzch, historia musiała być świeża, oryginalna i bardzo ekscytująca.

Sztuka Dietza działa najlepiej, gdy obejmuje klasyczną, epistolarną naturę powieści, nawet jeśli oznacza to, że istnieją dość długie monologi, które po prostu przedstawiają ekspozycję. Zakładając, że reżyser może obsadzić aktorów dużego kalibru do ról, ta wersja Dracula z pewnością będzie satysfakcjonującym (choć staromodnym) doświadczeniem teatralnym.

Jak wspomniano powyżej, odlewanie jest kluczem do udanej produkcji. Niedawno obejrzałem przedstawienie w teatrze społecznościowym, w którym wszyscy aktorzy drugoplanowi byli na szczycie ich gra: cudownie wypaczony Renfield, zwiadowca-Johnathan Harker i niezwykle pilny Van Helsing. Ale Dracula, którego rzucili. On był odpowiedni.

Może to był akcent. Może była to stereotypowa garderoba. Może była to szara peruka, którą nosił podczas pierwszego aktu (stary wampir zaczyna się w starożytności, a potem całkiem ładnie się sprząta, gdy zacznie korzystać z londyńskiego zapasu krwi). Dracula jest obecnie trudną postacią do pokonania. Niełatwo jest przekonać współczesnych (cynicznych) odbiorców, że to stworzenie, którego należy się obawiać. To trochę jak próba poważnego potraktowania podszyciela Elvisa. Aby ten program był doskonały, reżyserzy muszą znaleźć odpowiedniego aktora do tytułowej postaci. (Ale przypuszczam, że można tak powiedzieć o wielu programach: Mała wioska, Cudotwórca, Evitaitp.)

Na szczęście, mimo że serial nosi imię faceta, Dracula pojawia się oszczędnie przez całą zabawę. A utalentowana ekipa techniczna uzbrojona w efekty specjalne, kreatywny projekt oświetlenia, trzymające w napięciu wskazówki muzyczne, płynne zmiany scenerii i krzyk mogą obrócić Stevena Dietza Dracula w Pokaz Halloween warte doświadczenia.