Życie i sztuka Cindy Sherman, fotografka feministyczna

Cindy Sherman (ur. 19 stycznia 1954 r.) To amerykański fotograf i filmowiec, którego film „Untitled Film Stills ”, seria fotografii, które miały przywołać kadr z fikcyjnego filmu, uruchomiła ją sława.

Najważniejsze fakty: Cindy Sherman

Sherman jest znana z umieszczania własnego wizerunku na swoich fotografiach, zakładania protez, strojów i makijażu, aby przekształcić się w przedmiot jej wzroku. Często angażując się w tematykę feminizmu, wizerunku, ujarzmienia i powierzchowności, Sherman jest nadal poszukiwany jako głos krytyki w medialnym świecie. Jest uważana za członka „Pictures Generation” amerykańskich artystów, którzy zyskali na znaczeniu w latach 70. i 80. XX wieku.

Cindy Sherman urodziła się Cynthia Morris Sherman 19 stycznia 1954 r. W New Jersey. Dorastała na Long Island i była najmłodszym z pięciorga dzieci. Ponieważ rodzeństwo najbliższe jej wieku było o dziewięć lat starsze, Sherman czuł się jak jedynak, czasem zapomniany pośród tak wielu innych osób w jej rodzinie. Sherman powiedziała, że ​​ze względu na dynamikę rodziny szukała uwagi w każdy możliwy sposób. Od najmłodszych lat Sherman nosiła zastępcze osobowości przy pomocy rozległego kostiumu.

Opisuje matkę jako życzliwą i „dobrą”, choć przede wszystkim martwi ją, że jej dzieci robią właściwe wrażenie (coś, co skusiło młodego Shermana do buntu). Opisała swojego ojca jako złośliwego i zamkniętego umysłu. Życie rodzinne Shermana nie było szczęśliwe, a kiedy Sherman miała 15 lat, jej starszy brat popełnił samobójstwo. Ta trauma miała reperkusje dla życia osobistego Shermana i podaje ją jako przyczynę, dla której skończyła kilka długotrwałe relacje, w których nie chciała być, wierząc, że mogłaby pomóc innym mężczyznom tam, gdzie nie mogła jej pomóc brat. Była żoną artysty wideo Michela Audera przez 17 lat w latach 80. i 90., małżeństwo zakończyło się rozwodem.

Sherman studiował sztukę w Buffalo State College. Po ukończeniu studiów przeprowadziła się do Nowego Jorku z artystą Robertem Longo, który był studentem sztuki i absolwentem stanu Buffalo.

W latach siedemdziesiątych ulice Nowego Jorku były brudne, a czasem niebezpieczne. W odpowiedzi Sherman rozwinęła postawy i stroje, które działały jak mechanizmy radzenia sobie z dyskomfortami, które spotkała w drodze do domu - przedłużenie jej dziecięcego nawyku przebierania się. Choć uznała to za niepokojące i niewygodne, Sherman w końcu uznał Nowy Jork za miejsce ponownego odkrywania świata. Zaczęła pojawiać się na imprezach towarzyskich w kostiumach, a ostatecznie Longo przekonał Shermana, aby zaczął fotografować swoje postacie. Były to początki narodzin Bez tytułu, z których większość została sfotografowana w mieszkaniu lub w ich pobliżu.

Pod wieloma względami zbuntowany duch zaszczepił Shermana, gdy dziecko nigdy jej nie opuściło. Na przykład, gdy jej praca zyskiwała na popularności w latach 80., artystka zwróciła się w kierunku groteski, tworząc prace, które zawierały różne cielesne płyny rozlane i rozmazane w kadrze, jako sposób na zakwestionowanie postrzegania jej przez świat sztuki jako nadającego się do sprzedaży i odpowiedniego do „zawieszenia się nad jadalnią stół."

W latach 90. National Endowment for the Arts wycofał fundusze z projektów „kontrowersyjnych”. Jako akt protestu przeciwko temu, co uważała za formę cenzury, Sherman zaczął fotografować oburzające portrety genitaliów, wykorzystujące plastikowe manekiny szpitalne i manekiny wspólne dla szkół medycznych sale lekcyjne. Ten rodzaj subwersji nadal określa karierę Shermana.

Sherman pracuje nad serią zdjęć, w których tworzy wątek poruszający problem społeczny. Jej badane tematy były szeroko zakrojone, jak to znaczy starzeć się jako kobieta, ujarzmiający wpływ męskiego spojrzenia na kobiecą formę oraz zniekształcający wpływ mediów społecznościowych na wizerunek własny. W każdej serii Sherman występuje jako model, kostiumer, wizażysta i scenograf.

„Untitled Film Stills” (1977–1980) to prawdopodobnie najsłynniejsze dzieła Shermana. Te czarno-białe obrazy przywołują kluczowe momenty w kinie Hollywood. Choć „filmy”, z których zostały zrobione te zdjęcia, nie istnieją, ich urok polega na tym, że wywołują nastroje nieustannie odtwarzane w popularnych filmach, co powoduje, że widz sens że on lub ona widziała wcześniej film.

Tropy przedstawiane przez Shermana to młoda ingena, zdominowana przez miasto, która ze strachem spogląda na nieznana osoba lub obiekt poza kadrem, a wyrzutek, stojący wśród szczątków i ruin, czekający na kogoś przybyć. Często te obrazy zawierają w sobie zagrożenie i poczucie, że z tych sytuacji nic dobrego nie wyniknie. Wprowadzając dyskomfort w obrazy kobiet, Sherman prosi widza o rozważenie tematu i zrozumienie jej wrażliwości.

Na początku lat 80. pojawiła się „Foldfolds”, seria obrazów o podwójnej szerokości, które miały naśladować typowo uwodzicielskie i ponętne pozy modeli umieszczone w centrum czasopism dla dorosłych. Sherman obrócił koncepcję rozkładania na głowie, używając tego formatu do przedstawiania kobiet, które doznały przemocy fizycznej. Obrazy obciążają widza za zbliżenie się do prac, tak jakby były zaprojektowane, aby zadowolić - słowami Shermana są „udaremnionym oczekiwaniem”.

W 2017 roku Sherman opublikowała swoje osobiste konto na Instagramie, które stanowi rozszerzenie jej praktyki. Sherman wykorzystuje narzędzia cyfrowego aerografu - mające na celu fałszywą zmianę obrazów ludzkiej twarzy, aby osiągnąć narzędzie bezbłędności - i zamiast tego doprowadza te wygięcia do skrajności. Korzystając z aplikacji mających na celu ulepszanie obrazów, Sherman wyolbrzymia funkcje, zwracając uwagę na cienką linię między nieludzką doskonałością (typ, który mogą pokazać tylko media społecznościowe) a nieludzkim, niemal kosmitem zmiana. Zgodnie z jej popularnością w bardziej tradycyjnym świecie sztuki, konto Shermana (@cindysherman) zgromadziło setki tysięcy obserwujących.

Cindy Sherman to powszechnie uznany artysta. Otrzymała zarówno Grant Genialny MacArthura, jak i stypendium Guggenheima. Jest członkiem honorowym Royal Academy i była reprezentowana na licznych dwuletnich imprezach na całym świecie.

Sherman nadal jest ważnym głosem nie tylko w sztuce współczesnej, ale także w erze mediów. Jej gryząca krytyka stanowi sedno problemu i hiperkoncentruje się na nim za pomocą przejmującego i intymnego medium portretowania. Mieszka w Nowym Jorku ze swoją papugą, Fridą, i jest reprezentowana przez Metro Pictures Gallery.

• BBC (1994). Nikt nie jest tu oprócz mnie. [wideo] Dostępne na: https://www.youtube.com/watch? v = UXKNuWtXZ_U. (2012).
• Adams, T. (2016). Cindy Sherman: „Dlaczego jestem na tych zdjęciach?” Opiekun. [online] Dostępne pod: https://www.theguardian.com/artanddesign/2016/jul/03/cindy-sherman-interview-retrospective-motivation.
• Russeth, A. (2017). Facetime z Cindy Sherman. W.. [online] Dostępne pod: https://www.wmagazine.com/story/cindy-sherman-instagram-selfie.