Gdy ludzie biorą pod uwagę różnorodność gatunków muzycznych, które osiągnęły szczyt w latach 80., nowa fala często pojawia się jako jeden z pierwszych tematów dyskusji. Kiedyś termin używany w pewnym sensie zamiennie z punk rockiem, nowa fala ostatecznie rozszerzyła się na niemal każdą dziwaczną, ale popularną formę pop / rock z pierwszej połowy dekady. U podstaw tego stylu leżało jednak skoncentrowanie się na gitarach i klawiaturach wspieranych przez niezachwianą, choć skomplikowaną wrażliwość na pop. Oto krótka lista, w ścisłej kolejności, najbardziej wpływowych i najważniejszych artystów, którzy znaleźli się pod cennym, choć nadużywanym oznaczeniem nowej fali.
Będąc jednym z oryginalnych i najlepiej zrównoważonych muzycznie znawców latarki w nowym stylu fali, zarówno samochody pokazały, jak i zdefiniowały nową falę dzięki swojemu szerokiemu, dostępnemu brzmieniu. Pobłogosławiony genialnym kompozytorem w zwykłym frontmanie Ricem Ocaskiem, potężnym gitarzystą Elliota Eastona i wyraźnym Klawiatury Grega Hawkesa, Cars z klasycznym rockiem, albumem rockowym, post-punkiem i popularnym popem / rockiem, aby zbudować szerokie apel. Obecność basisty i wspierającego wokalisty Benjamina Orra pomogła grupie nawet się zwiększyć wyższe wysokości, ostatecznie stając się jednym z najlepiej sprzedających się i najbardziej konsekwentnie doskonałych zespołów Era.
Prawie wszystkie wczesne nowojorskie zespoły punk rockowe ostatecznie przyjęłyby deskryptor nowej fali, co jest właściwie właściwe, biorąc pod uwagę szereg eksperymentalnych stylów znalezionych w połowie lat 70. tego miasta scena. Mimo to sposób, w jaki ten termin został wybrany przez główny popowy establishment, prawdopodobnie nie podobał się wyrafinowanym, artystycznym strojom, takim jak Talking Heads. W odpowiedzi, bezczelnie ignorując tak zwane reguły stylistyczne i modowe wczesnej nowej fali, grupa naciskała na wydanie serii uznanych przez krytyków, ekscytujących albumów muzyka. Tak trudne do sklasyfikowania, jak sam termin nowej fali, Talking Heads osiągnęły doskonałą spójność bez uciekania się do zwykłej formuły.
Wspólną cechą najtrwalszych artystów nowej ery fali, być może z konieczności, jest nadrzędna wszechstronność i poszukiwanie musi przetestować granice tego, co oferuje muzyka pop. Costello został zainspirowany brytyjską sceną rocka pubowego i rozwinął swoje brzmienie, gdy złamał się punk rock tam, ale jego talent jako autor tekstów i wykonawca zawsze podważał oczekiwania, a może nawet jego własny. Nie zagłębiając się nawet w swoją twórczość po latach 80. jako niezwykle wszechstronny geniusz muzyczny, obserwator musi postrzegać dzieło Costello w ciągu tej dekady jako niezachwiane w sensie przygody i sztuki pasja. Badając wpływy tak różnorodne jak R&B i muzyka country, Costello stał się jedną z najbardziej imponujących legend nowej fali.
Bliskość policja rewolucja punk rocka w Anglii mogła mieć tyle samo wspólnego z włączeniem zespołu do nowej fali kategoria jako dźwięk odmiana reggae, ale trio z pewnością odzwierciedlało różnorodność ostatecznie mieszczącą się w gatunek muzyczny. Zaczynając jako bona fide punkowy zespół, policja powoli ewoluowała, aby zwrócić uwagę na wpływy muzyki światowej, a także na weterana precyzji gitarzysty Andy'ego Summersa. Jednak wszyscy wiedzą, że centralna esencja grupy leżała w osobowości i twórczości frontmana Stinga. Relatywnie krótkie istnienie zespołu w latach 80. (długo oczekiwany zjazd z 2007 roku był ogromnym sukcesem) nie przyczyniło się do zmniejszenia imponujących warstw, z których tylko jedna pasuje do opisu nowej fali.
Choć w dużej mierze napędzany fascynacją muzyką taneczną i uważany za coś więcej niż prefabrykację zespół chłopców niektórych purystów muzycznych, Duran Duran był zawsze kwintetem poświęconym wyjątkowemu rodzajowi musicalu połączenie. Jedyna w swoim rodzaju kombinacja gitarowego rocka, synth-popu i beatów Euro okazała się niezwykle popularna w obu Brytania i Ameryka, a kiedyś furor Duran Duran rywalizował z Furor Beatlesi dwie dekady wcześniej. Chociaż wielu jest biegły w muzyce, grupa przyciągnęła więcej uwagi ze względu na swój fotogeniczny urok niż pisanie piosenek utrudnienie, które nawiedziło Duran Duran tylko nieznacznie w związku z ponad 30-letnią karierą w muzyce pop krajobraz.
We wczesnych latach 80. niczego nie podejrzewająca amerykańska opinia publiczna prawdopodobnie nie miała pojęcia, jak nazwać zespół neo-soul pop kierowany przez androgynicznego cross-dressera. Oczywiście Klub Kultury szybko zapewnił nową wytwórnię fal w samą porę, by zdobyć hit za hitem na amerykańskich listach przebojów. Muzycznie grupa miała niewiele wspólnego z popową gitarą lub ciężką syntezatorową muzyką taneczną, którą inaczej ochrzczono znanym na rynku znacznikiem. Ale ciasne pisanie piosenek i dobra prezentacja łagodnego wokalu Boya George'a znalazła wielu chętnych wśród programistów radiowych i publiczności kupującej płyty, a MTV pomogło Culture Club maksymalnie wykorzystać to, co niezwykłe wizualizacje.
Chrissie Hynde, która wyszła czysto z doświadczonej obecności na angielskiej scenie punkowej lat 70., z pewnością była przygotowana na sukces w nowej fali lat 80. Jednak zespół, który stworzyła z myślą o wydaniu zatytułowanym w latach osiemdziesiątych, był jednym z pierwszych w erze, w której łączy rocka korzennego z napędzanym gitarą punkiem. Znakomite pisanie piosenek Hynde w największym stopniu przyczyniło się do brzmienia i spuścizny Pretenders, ale jej zdolność do powrotu do życia po tragicznej śmierci dwóch członków-założycieli może być jeszcze bardziej imponująca. Z zupełnie inną obsadą wspierającą, Hynde utrzymywał Pretenders istotne w latach 80. i później, wydając w 2008 roku uznaną płytę.
Jeśli uważasz, że zauważasz wyraźny wzór na tej liście, prawdopodobnie masz rację. Zakładając oczywiście, że wzór, który widzisz, ma związek z tym, że każdy artysta ma wiele innych rzeczy oprócz nowego zespołu falowego. Australii INXS wyrósł z australijskiej sceny rocka pubowego, która jak w Anglia miał silny związek z punk rockiem. Ale grupa zademonstrowała również dynamiczną ewolucję, podczas której Michael Hutchence pojawił się jako pop czołowi muzycy i INXS przeszli od rozpoznawalnych gitar i klawiatur nowej fali do parnego tańca uderzenia. Jak zwykle, wysokiej jakości piosenki są podstawą sukcesu każdego zespołu, a INXS cieszył się prawie pełną dekadą tego rodzaju magii.
Być może niewielu z nas wiedziało o tym w tamtym czasie, ale przełomowa, żeńska kobieta Go-Go była jedną z najbardziej bliskie związki z punk rockiem wszystkich nowych zespołów falowych, które poderwały zęby w Los Angeles pod koniec lat 70 scena. Jasny dźwięk grupy zaprezentowany we wczesnych latach 80. mógł nie odzwierciedlać tego faktu, ale podczas gdy trwały, Go-Go zyskał ogromną popularność dzięki solidnemu pisaniu piosenek i sprytowi produkcja. Nawet w późniejszych latach uzależnionych od narkotyków zespół Go-Go pozostawał w stanie produkować dynamiczny pop gitarowy, który utrzymywał głęboką niszę w popkulturze tego okresu.
Jako lider prawdziwych brytyjskich punków pierwszej fali Generacja x, Idol z pewnością miał wiele do zaoferowania, aby wesprzeć udany obraz nowej fali o włosach kolczastych. Ale sprytny piosenkarz i autor tekstów wstrzyknął hardrockową gitarę do swojego muskularnego brzmienia, osiągając ekspansywny urok w krajobrazie muzyki pop. Być może najbardziej zaskakujące było to, że Idolowi udało się ogarnąć główny nurt rocka i rosnącą wrażliwość popową, nie poświęcając swojej dawnej podziemnej wiarygodności. W skrócie, kariera Idola zręcznie podsumowuje magiczną naturę nowej fali, gatunku często jednocześnie organicznego i wymyślonego, a jednocześnie w pełni oportunistycznego w manipulowaniu klimatem lat 80. według jego woli.