Motywy, symbole i urządzenia literackie „Burza”

Burza jest jedną z najbardziej pomysłowych i niezwykłych sztuk Szekspira. Jego położenie na wyspie prowadzi Szekspira do bardziej znanych tematów, takich jak autorytet i legitymizacja, za pośrednictwem nowy obiektyw, prowadzący do fascynującego zaangażowania w pytania dotyczące iluzji, inności, świata przyrody i człowieka Natura.

Elementem napędzającym fabułę jest pragnienie Prospera, aby odzyskać swoją książę od perfidnego brata, dzięki czemu ten temat jest centralny. Jednak Szekspir komplikuje to twierdzenie o legitymacji: chociaż Prospero twierdzi, że jego brat niesłusznie przyjął swoją książę, kiedy został wygnany, twierdzi, że wyspa jest jego własnością, pomimo chęci tubylczego Kalibanu, by zostać „moim własnym królem”. Sam Caliban jest spadkobiercą Sycoraxa, który po przybyciu ogłosił się królową wyspy i zniewolił rodzimego ducha Ariel. Ta złożona sieć podkreśla, w jaki sposób każda postać w taki czy inny sposób twierdzi się o królestwo i prawdopodobnie żadna z nich nie ma transcendentnego prawa do rządzenia. Tak więc Szekspir sugeruje, że roszczenia do władzy często opierają się na mentalności opartej na potędze. W czasach, gdy królowie i królowe twierdzili, że ich prawo do rządzenia pochodzi od samego Boga, ten punkt widzenia jest godny uwagi.

Szekspir oferuje również poprzez ten temat wczesne spojrzenie na kolonializm. W końcu przybycie Prospero na wyspę, choć znajduje się w basenie Morza Śródziemnego, często postrzegane jest jako równoległe do współczesności Age of Exploration i przybycie Europy do Nowego Świata. Wątpliwy charakter władzy Prospera, pomimo jego niewiarygodnej siły roboczej, mógł podważyć europejskie roszczenia wobec Ameryki, chociaż jeśli pojawi się taka sugestia, robi się to subtelnie i powinniśmy być ostrożni, próbując wydedukować zamiary polityczne Szekspira z jego praca.

Cała gra jest mniej więcej wynikiem kontroli iluzji Prospero. Od pierwszego aktu każdy zespół żeglarzy jest przekonany, że są jedynymi ocalałymi z okropnego wraku pierwszego akt, a przez całą grę praktycznie każda ich akcja jest podpowiadana lub prowadzona przez Prospera poprzez wyczarowanie Ariel złudzenia. Nacisk na ten temat w Burza jest szczególnie interesujący ze względu na skomplikowaną dynamikę mocy w grze. W końcu Prospero jest w stanie sprawić, że ludzie uwierzą w coś, co nie jest prawdą, co daje mu tyle władzy nad nimi.

Podobnie jak w wielu sztukach Szekspira, nacisk na iluzję przypomina widzom o ich własnym zaangażowaniu w iluzję fikcyjnej sztuki. Tak jak Burza jest jedną z ostatnich sztuk Szekspira, uczeni często łączą Szekspira z Prospero. To właśnie pożegnanie Prospera z magią na końcu gry wzmacnia ten pomysł, ponieważ Szekspir żegna się z własną sztuką iluzji w pisaniu scenariuszy. Chociaż publiczność może być zanurzona w sztuce, magia Prospero wyraźnie nas nie dotyczy: na przykład jesteśmy świadomi, nawet gdy Alonso płacze, że inni żeglarze wciąż żyją. W ten sposób Prospero nie ma władzy nad jednym elementem: my, publiczność. Ostatnia monolog Prospera w sztuce może tłumaczyć tę rozbieżność, ponieważ on sam błaga nas o uwolnienie go oklaskami. Prospero, poprzez swój związek z Szekspirem jako dramaturg, przyznaje w ten sposób, że chociaż potrafi zniewolić nas dzięki swoim opowiadaniom, on sam jest ostatecznie bezsilny wobec potęgi widza, studenta i krytyk.

Sztuka oferuje bogatą interpretację stypendiów postkolonialnych i feministycznych, które często dotyczą pytania „Inne”. Inny jest ogólnie definiowany jako mniej potężny przeciwieństwo silniejszego „domyślnego”, który często jest zmuszany do bycia zdefiniowanym pod tym względem domyślna. Typowe przykłady obejmują kobietę do mężczyzny, osobę koloru dla białej osoby, bogatych dla biednych, Europejczyków dla tubylców. W tym przypadku domyślnym jest oczywiście wszechmocny Prospero, który rządzi żelazną pięścią i ma obsesję na punkcie własnego autorytetu. Szekspir sugeruje w trakcie gry, że istnieją dwie opcje, gdy Drugi ma do czynienia z tak potężnym przeciwieństwem: współpracować lub buntować się. Miranda i Ariel, każdy „Inny” i mniej potężny (odpowiednio jako kobieta i tubylec) w stosunku do Prospera, obaj decydują się na współpracę z Prospero. Na przykład Miranda internalizuje patriarchalny porządek Prospera, wierząc, że jest mu całkowicie podporządkowana. Ariel również postanawia być posłusznym potężnemu magowi, chociaż wyjaśnia, że ​​wolałby raczej nie mieć wpływu Prospera. Natomiast Caliban odmawia poddania się zamówieniu reprezentowanemu przez Prospero. Nawet gdy Miranda uczy go, jak mówić, zapewnia, że ​​używa języka tylko do przeklinania, innymi słowy, angażuje się w ich kulturę tylko po to, aby złamać jego normy.

Ostatecznie Szekspir oferuje dwie opcje ambiwalentnie: chociaż Ariel poddaje się Prospero rozkazy, wydaje się, że ma trochę sympatii do maga i wydaje się względnie zadowolony z jego leczenie. W tym samym duchu Miranda znajduje małżeństwo z satysfakcjonującym męskim odpowiednikiem, spełniając ją życzenia ojca i znalezienie szczęścia pomimo minimalnego narażenia na wybór, jaki ma i jej braku kontroli jej los. Tymczasem Kaliban pozostaje moralnym znakiem zapytania: czy był już nienawistnym stworzeniem, czy też stał się nienawistny z powodu niechęci Prospera do przyznania się do niesprawiedliwej kultury europejskiej mu? Szekspir przedstawia odmowę Calibana jako potworną, a jednak subtelnie humanizuje go, pokazując, jak choć Caliban, przerażająco próbował zgwałcić delikatną Mirandę, został także obrabowany z własnego języka, kultury i autonomii u Prospera przyjazd.

Już od samego początku gry widzimy próbę kontrolowania świata naturalnego przez ludzi. Gdy krzyk bojownika woła: „Jeśli możesz nakazać tym żywiołom uciszyć i zadbać o spokój teraźniejszości, nie podamy liny więcej ”(Akt 1, scena 1, wiersze 22–23) podkreśla całkowity brak władzy, jaki mają nawet królowie i radni w obliczu elementy. Następna scena ujawnia jednak, że te elementy były przez cały czas kontrolowane przez Prospero.

Prospero służy zatem jako sprowadzenie „cywilizacji” europejskiej na wyspę w „stanie natury”. Natura staje się zatem „Innym”, o którym mówiliśmy powyżej, zgodnie z potężną normą cywilizowaną Prospero społeczeństwo. Caliban jest ponownie postacią krytyczną, dzięki której można zobaczyć ten temat. W końcu często nazywa się go „naturalnym człowiekiem” i działa wyraźnie wbrew cywilizowanym życzeniom Prospera. Prospero nie tylko nie chce angażować się w produktywną pracę, ale także próbował zgwałcić Mirandę. Ostatecznie Caliban odmawia jakiejkolwiek kontroli nad swoimi pragnieniami. Podczas gdy europejskie cywilizowane społeczeństwo przyznało wprawdzie wiele ograniczeń ludzkiej naturze, prezentacja Szekspira o „Naturalna” postać „nieskrępowana” nie jest tutaj uroczysta: w końcu nie można postrzegać próby gwałtu Calibana jako czegoś innego ale potworny.

Jednak Caliban nie jest jedynym, którego interakcje z jego własną naturą mają miejsce. Sam Prospero, chociaż najpotężniejszy człowiek w grze ze swoją zdolnością kontrolowania świata przyrody, jest niewolnikiem własnej natury. W końcu jego pragnienie władzy wydaje się nieco poza kontrolą, sam jest tak zwaną „burzą w imbryku”. To pragnienie władzy przeszkadza w normalnych, satysfakcjonujących relacjach; na przykład ze swoją córką Mirandą, na której używa zaklęcia nasennego, gdy chce przestać rozmawiać. W ten sposób natura Prospero, która skupia się na pragnieniu kontroli, sama jest niekontrolowana.