Po raz pierwszy opublikowany w William Wordsworth oraz przełomową wspólną kolekcję Samuela Taylora Coleridge, „Lyrical Ballads” (1798), „Linie tworzyły kilka mil nad opactwem Tintern”Należy do najbardziej znanych i wpływowych od Wordsworth. Uosabia kluczowe koncepcje przedstawione przez Wordswortha we wstępie do „Lirycznych ballad”, które posłużyły za manifest Poezja romantyczna.
Kluczowe pojęcia poezji romantycznej
- Wiersze dokonał „dopasowując do układu metrycznego wybór prawdziwego języka mężczyzn w stanie żywych doznań”, wybierając „incydenty i sytuacje ze zwykłego życia... w wybranym języku naprawdę używanym przez mężczyzn. ”
- Język poezji określał „podstawowe prawa naszej natury... podstawowe pasje serca... nasze elementarne uczucia... w stanie prostoty. ”
- Wiersze zaprojektowane wyłącznie w celu „natychmiastowej przyjemności dla istoty ludzkiej posiadającej te informacje, które mogą być oczekiwany od niego nie jako prawnik, lekarz, żeglarz, astronom czy filozof przyrody, ale jako Człowiek."
- Wiersze ilustrujące prawdę o „człowieku i naturze jako zasadniczo dostosowanych do siebie, a umysł człowieka jako naturalnie zwierciadle najpiękniejszych i najciekawszych właściwości natury”.
- Dobra poezja jako „spontaniczny przelew silnych uczuć: bierze swój początek z emocji zapamiętanych w spokoju: emocje są rozważane do pewnego czasu przez gatunek reakcja, spokój stopniowo zanika, a emocje pokrewne temu, które były przed przedmiotem kontemplacji, są stopniowo wytwarzane i same w sobie istnieją umysł."
Uwagi na formularzu
„Linie składają się kilka mil nad opactwem Tintern”, podobnie jak wiele wczesnych wierszy Wordswortha, przyjmuje formę monolog głosem pierwszoosobowego poety, napisanym pustym wierszem - nieprzenikniony pentametr jambiczny. Ponieważ rytm wielu linii ma subtelne odmiany podstawowego wzoru pięciu stóp jambicznych (da DUM / da DUM / da DUM / da DUM / da DUM) i ponieważ nie ma wiersze końcowe, wiersz musiał wydawać się prozą dla pierwszych czytelników, którzy byli przyzwyczajeni do ścisłych form metrycznych i rymujących oraz do wzniosłej poetyki dykcja osiemnastowiecznych poetów neoklasycznych, takich jak Alexander Pope i Thomas Gray.
Zamiast oczywistego schematu rymów, Wordsworth zastosował o wiele bardziej subtelne echa w zakończeniach linii:
„Sprężyny... klify ”
"imponować... połączyć"
"drzewa... wydać się"
"Słodkie... serce"
"ujrzeć... świat"
"świat... nastrój... krew"
„Lata... dojrzały ”
A w kilku miejscach, oddzielonych jednym lub kilkoma wierszami, są pełne rymy i powtarzające się słowa końcowe, które kładą szczególny nacisk tylko dlatego, że są tak rzadkie w wierszu:
"ciebie... ciebie"
"godzina... moc"
"rozkład... zdradzać"
"prowadzić... karmić"
„Błyszczy… strumień"
Jeszcze jedna uwaga na temat formy wiersza: tylko w trzech miejscach występuje przerwa między wierszami, między końcem jednego zdania a początkiem następnego. Licznik nie jest przerywany - każda z tych trzech linii ma pięć iambs- ale podział zdania jest oznaczony nie tylko kropką, ale także dodatkową przestrzenią pionową między nimi dwie części linii, która jest wizualnie porywająca i oznacza ważny zwrot myśli w wiersz.
Uwagi na temat treści
Wordsworth ogłasza na samym początku „Linii ułożonych kilka mil nad opactwem Tintern”, że jego przedmiotem jest pamięć, że jest powraca, by chodzić w miejscu, w którym był wcześniej, i że jego doświadczenie tego miejsca jest powiązane z jego wspomnieniami z pobytu w tym miejscu przeszłość.
Minęło pięć lat; pięć lat o długości
Pięć długich zim! i znowu słyszę
Wody te płyną z ich górskich źródeł
Z delikatnym szmerem w głębi lądu.
Wordsworth powtarza „jeszcze raz” lub „jeszcze raz” cztery razy w pierwszym wierszu opisu „dzikiej ustronnej sceny” krajobraz zielony i duszpasterski, odpowiednie miejsce na „jakąś jaskinię pustelnika, gdzie przy swoim ogniu / pustelnik siedzi sam”. On to przeszedł samotna ścieżka przed, aw drugiej części wiersza porusza się, aby docenić, jak pamięć o jego wzniosłym naturalnym pięknie ma pomógł mu.
... w połowie din
Z miast i miast zawdzięczam je
W godzinach zmęczenia, wrażeń słodkich,
Czuł się we krwi i czuł się wzdłuż serca;
I przechodząc nawet do mojego czystszego umysłu,
Dzięki spokojnej renowacji ...
I więcej niż pomoc, więcej niż zwykły spokój, jego komunia z pięknymi formami świata przyrody doprowadziła go do pewnego rodzaju ekstazy, wyższego stanu bytu.
Prawie zawieszeni, śpimy
W ciele i stań się żywą duszą:
Tymczasem moc ucisza oko
Harmonii i głębokiej mocy radości,
Patrzymy na życie rzeczy.
Ale potem kolejna linia jest przerywana, rozpoczyna się kolejna sekcja i wiersz się obraca, a jego świętowanie prawie ustępuje tonowi lamentu, bo wie, że nie jest tym samym bezmyślnym zwierzęcym dzieckiem, które przed laty obcowało z naturą w tym miejscu.
Ten czas minął
I wszystkie bolące radości już nie istnieją,
I wszystkie zawroty głowy zachwycają.
Dojrzał, stał się myślącym człowiekiem, scena jest nasycona pamięcią, zabarwiona myślą i jego wrażliwość jest dostosowywana do obecności czegoś poza tym, co jego zmysły postrzegają w tym naturalnym oprawa.
Obecność, która przeszkadza mi z radości
Wzniosłych myśli; poczucie wzniosłe
Czegoś znacznie głębszego wmieszanego,
W której mieszkaniu jest światło zachodzących słońc,
A okrągły ocean i żywe powietrze
I błękitne niebo i w umyśle człowieka;
Ruch i duch, który pobudza
Wszystkie myślące rzeczy, wszystkie przedmioty wszelkiej myśli,
I przewija się przez wszystkie rzeczy.
Są to linie, które doprowadziły wielu czytelników do wniosku, że Wordsworth proponuje rodzaj panteizmu, w którym boskość przenika świat naturalny, wszystko jest Bogiem. Wydaje się jednak, jakby usiłował przekonać się, że jego wielowarstwowe uznanie wzniosłości jest tak naprawdę postępem w stosunku do bezmyślnej ekstazy wędrującego dziecka. Tak, ma uzdrawiające wspomnienia, które może zabrać z powrotem do miasta, ale przenikają również jego teraźniejszość doświadczenie ukochanego krajobrazu i wydaje się, że pamięć w pewien sposób stoi między jego sobą a wzniosły.
W ostatniej części wiersza Wordsworth zwraca się do swego towarzysza, swojej ukochanej siostry Doroty, która prawdopodobnie chodziła z nim, ale nie została jeszcze wspomniana. Widzi swoje dawne „ja” w czerpaniu radości ze sceny:
w twoim głosie łapię
Język mojego dawnego serca i czytać
Moje dawne przyjemności w strzelających światłach
Twoich dzikich oczu.
I jest tęskny, niepewny, ale ma nadzieję i modli się (chociaż używa słowa „wiedza”).
... że Natura nigdy nie zdradziła
Serce, które ją kochało; To jej przywilej,
Przez te wszystkie lata naszego życia prowadzić
Od radości do radości: bo może tak informować
Umysł, który jest w nas, więc zaimponuj
Z ciszą i pięknem, a więc karmić
Z wyniosłymi myślami, że ani złe języki,
Pochopne sądy, ani szyderstwa samolubnych ludzi,
Ani pozdrowienia, w których nie ma życzliwości, ani wszystkie
Ponury stosunek dnia codziennego,
Czy zwyciężymy przeciwko nam, czy będziemy przeszkadzać
Nasza radosna wiara, że wszystko, co widzimy
Jest pełen błogosławieństw.
Czy tak by było. Ale pod deklamacjami poety jest niepewność, cień żałoby.