Termin „postimpresjonizm” został wymyślony przez angielskiego malarza i krytyka Rogera Fry'ego, przygotowując się do wystawy w Grafton Gallery w Londynie w 1910 roku. Program, który odbył się 8 listopada 1910 r. - 15 stycznia 1911 r.) Został nazwany „Manet i postimpresjoniści”, sprytny marketingowy chwyt, który łączył markę (Édouard Manet) z młodszymi francuskimi artystami, których prace nie były dobrze znane po drugiej stronie języka angielskiego Kanał.
Wśród przybyłych na wystawie byli malarze Vincent van GoghPaul Cézanne, Paul Gauguin, Georges Seurat, André Derain, Maurice de Vlaminck i Othon Friesz, a także rzeźbiarz Aristide Maillol. Jak wyjaśnił krytyk sztuki i historyk Robert Rosenblum: „Postimpresjoniści... odczuwał potrzebę budowania prywatnych światów obrazowych na fundamencie impresjonizmu ”.
Dla wszystkich intencji i celów trafne jest włączenie Fauves do postimpresjonistów. Fauvism, najlepiej opisany jako ruch w ruchu, charakteryzowali się artyści, którzy używali kolorów, uproszczonych form i zwykłych przedmiotów w swoich obrazach. W końcu Fauvism przekształcił się w ekspresjonizm.
Przyjęcie
Jako grupa i indywidualnie, postimpresjonistyczni artyści popychali idee impresjonistów w nowych kierunkach. Słowo „postimpresjonizm” wskazywało zarówno na ich związek z oryginalnymi ideami impresjonizmu, jak i na ich odejście - modernistyczną podróż z przeszłości w przyszłość.
Ruch postimpresjonistyczny nie był długi. Większość uczonych umieszcza postimpresjonizm od połowy lat 80. do późnych lat osiemdziesiątych XIX wieku. Wystawa Fry'ego i kontynuacja, które pojawiły się w 1912 roku, zostały przyjęte zarówno przez krytyków, jak i publiczność jako anarchia - ale oburzenie było krótkie. Do 1924 roku pisarzVirginia Woolf skomentował, że postimpresjoniści zmienili ludzką świadomość, zmuszając pisarzy i malarzy do mniej pewnych, eksperymentalnych wysiłków.
Kluczowe cechy postimpresjonizmu
Postimpresjoniści byli eklektyczną gromadą jednostek, więc nie było szerokich, jednoczących cech. Każdy artysta przyjął aspekt impresjonizmu i wyolbrzymił go.
Na przykład podczas ruchu postimpresjonistycznego Vincent van Gogh zintensyfikował i tak żywe kolory impresjonizmu i pomalował je grubo na płótnie (technika znana jako impastowy). Energiczne pociągnięcia pędzla Van Gogha wyrażały cechy emocjonalne. Choć trudno jest scharakteryzować artystę tak wyjątkowego i niekonwencjonalnego jak van Gogh, historycy sztuki zazwyczaj postrzegają jego wcześniejsze pracuje jako reprezentant impresjonizmu, a jego późniejsze prace jako przykłady ekspresjonizmu (sztuka obciążona naładowanymi emocjami zawartość).
W innych przykładach Georges Seurat wziął szybki, „zepsuty” pędzel impresjonizmu i rozwinął go w miliony kolorowych kropek, które tworzą Puentylizm, podczas gdy Paul Cézanne wyniósł impresjonizm separację kolorów na separacje całych płaszczyzn kolor.
Cezanne i postimpresjonizm
Ważne jest, aby nie lekceważyć roli Paula Cézanne'a zarówno w postimpresjonizmie, jak i jego późniejszego wpływu na modernizm. Obrazy Cezanne'a obejmowały wiele różnych tematów, ale wszystkie zawierały charakterystyczne techniki kolorystyczne. Malował pejzaże francuskich miast, w tym Prowansję, portrety zawierające „Graczy karcianych”, ale może być najbardziej znany miłośnikom sztuki współczesnej ze swoich martwych obrazów przedstawiających owoce.
Cezanne miał duży wpływ na modernistów, takich jak Pablo Picasso i Henri Matisse, którzy szanowali francuskiego mistrza jako „ojca”.
Poniższa lista łączy wiodących artystów z odpowiednimi ruchami postimpresjonistycznymi.
Najbardziej znani artyści
- Vincent van Gogh - Ekspresjonizm
- Paul Cézanne - konstruktywny piktorializm
- Paul Gauguin - Symbolista, cloisonnism, Pont-Aven
- Georges Seurat - Puentylizm (np. Dywizjonizm lub neoimpresjonizm)
- Aristide Maillol - The Nabis
- Édouard Vuillard i Pierre Bonnard - Intimist
- André Derain, Maurice de Vlaminck i Othon Friesz - Fauvism
Źródła
- Nicolson B. 1951. Postimpresjonizm i Roger Fry. The Burlington Magazine 93 (574): 11-15.
- Szybki JR. 1985. Virginia Woolf, Roger Fry . The Massachusetts Review 26 (4): 547-570.i postimpresjonizm