Architekci, którzy projektują sztuki sceniczne, stają przed specjalnymi wyzwaniami. Muzyka instrumentalna wymaga innego projektu akustycznego niż dzieła mówione, takie jak przedstawienia i wykłady. Opery i musicale mogą wymagać bardzo dużych przestrzeni. Eksperymentalne prezentacje medialne wymagają stałej aktualizacji najnowszych technologii. Niektórzy projektanci zdecydowali się na uniwersalne, adaptowalne przestrzenie, takie jak 2009 Teatr Wyly w Dallas, które dyrektorzy artystyczni mogą dowolnie konfigurować - dosłownie Tak jak lubisz.
Etapy w tej galerii zdjęć należą do najciekawszych projektów na świecie. Jak powiedział Szekspir, cały świat jest sceną, ale nie wszystkie teatry wyglądają podobnie! Jak Globe wypada w porównaniu z dzisiejszymi teatrami?
Walt Disney Concert Hall, Los Angeles
Sala koncertowa Walta Disneya autorstwa Frank Gehry
jest teraz symbolem Los Angeles, ale sąsiedzi narzekali na błyszczącą stalową konstrukcję, kiedy została zbudowana. Krytycy twierdzą, że odbicie słońca od metalowej skóry stworzyło pobliskie gorące punkty, zagrożenia wizualne dla sąsiadów i niebezpieczne odblaski dla ruchu drogowego.EMPAC na RPI w Troy, NY
The Curtis R. Priem Experimental Media and Performing Arts Center (EMPAC) w Rensselaer Polytechnic Institute łączy sztukę z nauką.
The Curtis R. Priem Experimental Media and Performing Arts Center (EMPAC) ma na celu odkrywanie nowych technologii w sztukach widowiskowych. Budynek EMPAC, położony na terenie kampusu najstarszego uniwersytetu technologicznego w Ameryce, RPI, to połączenie sztuki i nauki.
Szklana skrzynia stoi nad przepaścią 45 stopni. Wewnątrz pudełka drewniana kula mieści salę koncertową na 1200 miejsc z przejściami z holu o szklanych ścianach. Mniejszy teatr i dwa studia typu black-box zapewniają elastyczne przestrzenie dla artystów i badaczy. Każda przestrzeń jest precyzyjnie dostrojona jak instrument muzyczny i całkowicie izolowana akustycznie.
Cały obiekt jest połączony z superkomputerem, Computational Center for Nanotechnology Innovations (CCNI) w Rensselaer Polytechnic Institute. Komputer umożliwia naukowcom i artystom z całego świata eksperymentowanie ze złożonymi projektami modelowania i wizualizacji.
Kluczowi projektanci dla EMPAC:
- Architekci projektowi: Nicholas Grimshaw i partnerzy
- Akustyka: Kirkegaard Associates
- Architekt rekordu: Davis Brody Bond
Więcej informacji o EMPAC:
- Obrazy konstrukcyjne: Budynek EMPAC
- Kino: ARCspace.com Photo Essay
- Kino: Photo Tour
- Przegląd architektury New York Times: Sztuka i nauka, wirtualne i prawdziwe, pod jednym wielkim dachem
Pamiętając o JFK - The Kennedy Center
Centrum Kennedy'ego służy jako „Żywy pomnik”, ku czci zabitego prezydenta USA Johna F. Kennedy z muzyką i teatrem.
Czy jedno miejsce może pomieścić orkiestry, opery i teatr / taniec? Rozwiązanie z połowy XX wieku wydawało się proste - zaprojektować trzy teatry z jednym połączonym lobby. Prostokątne Centrum Kennedy'ego jest prawie równomiernie podzielone na trzy części, obok siebie znajduje się sala koncertowa, opera i teatr Eisenhower. Ten projekt - wiele etapów w jednym budynku - został wkrótce skopiowany przez każdy multipleks w centrach handlowych w całej Ameryce.
O Kennedy Center:
Lokalizacja: 2700 F Street, NW, nad brzegiem rzeki Potomac, Waszyngton, DC,
Oryginalne imię: Narodowe Centrum Kultury, idea prezydenta Dwighta D. z 1958 roku Eisenhower miał być niezależny, samowystarczalny i finansowany ze środków prywatnych
The John F. Kennedy Center Act: Podpisano przez prezydenta Lyndona B. Johnson, 23 stycznia 1964 r., Ustawodawstwo to zapewniło fundusze federalne na dokończenie i zmianę nazwy projektu budowlanego, tworząc żywy pomnik do prezydenta Kennedy'ego. Centrum Kennedy'ego jest teraz przedsiębiorstwem publicznym / prywatnym - budynek jest własnością i jest utrzymywany przez rząd federalny, ale programowanie jest administrowane prywatnie.
Otwierany: 8 września 1971 r
Architekt: Edward Durell Stone
Wysokość: około 150 stóp
Materiały budowlane: biała marmurowa fasada; konstrukcja ramy stalowej
Styl: Modernistyczny / nowy formalizm
Budynek nad rzeką:
Ponieważ gleba w pobliżu rzeki Potomak jest co najmniej trudna, aw najgorszym niestabilna, Kennedy Center zbudowano na fundamencie kesonowym. ZA keson to skrzynkowa konstrukcja, którą można umieścić jako miejsce pracy, być może tworząc znudzone stosy, a następnie wypełnić betonem. Stalowa rama spoczywa na fundamencie. Ten rodzaj inżynierii jest stosowany od wielu lat przy budowie mostów, w tym pod mostem Brooklyn. Aby zobaczyć ciekawą demonstrację tworzenia fundamentów kesonowych (pali), obejrzyj film Film na YouTube autorstwa profesora Chicago, Jima Janossy'ego.
Budowanie przez rzekę nie zawsze jest jednak skomplikowane. Centrum Kennedy'ego Projekt rozbudowy budynku zaciągnięty architekt Steven Holl zaprojektować pawilon sceny zewnętrznej, który pierwotnie miał unosić się na rzece Potomak. Projekt został zmodyfikowany w 2015 roku, aby był trzema lądowymi pawilonami połączonymi z rzeką kładką dla pieszych. Projekt, pierwszy ekspansja od otwarcia Centrum w 1971 r., Ma trwać od 2016 do 2018 r.
Wyróżnienia Kennedy Center:
Od 1978 roku Kennedy Center świętowało całokształt twórczości artystów wykonawców za pomocą Kennedy Center Honors. Coroczna nagroda została porównana do „rycerstwa w Wielkiej Brytanii lub francuskiej Legii Honorowej”.
Ucz się więcej:
- John F. Kennedy Center - zdjęcia z Performing Arts Center
- Kennedy and Architect Stone Viewing Model Kennedy Center
- Prezydent John F. Zabójstwo Kennedy'ego
- Miracle on the Potomac: The Kennedy Center od samego początku autor: Ralph E. Becker, 1990
- Morderstwo w Kennedy Center Margaret Truman, 1990
Źródła: Historia żywego pomnika, Kennedy Center; Centrum Kennedy'ego, Emporis [dostęp 17 listopada 2013]
Opera w Oslo, Norwegia
Architekci ze Snøhetta zaprojektowali dla Oslo dramatyczną nową operę, która odzwierciedla krajobraz Norwegii, a także estetykę jej mieszkańców.
Uderzający biały marmur Opera w Oslo jest fundamentem szeroko zakrojonego projektu rewitalizacji miast na nabrzeżnym obszarze Bjørvika w Oslo w Norwegii. Surowa biała obudowa jest często porównywana do góry lodowej lub statku. W przeciwieństwie do tego, wnętrze Opery w Oslo lśni zakrzywionymi dębowymi ścianami.
Z 1100 pokojami, w tym trzema salami koncertowymi, Opera w Oslo ma łączną powierzchnię około 38 500 metrów kwadratowych (415 000 stóp kwadratowych).
Teatr Guthrie w Minneapolis
Dziewięciopiętrowy kompleks teatru Guthrie znajduje się w pobliżu rzeki Missisipi w centrum Minneapolis. Laureat nagrody Pritzkera, francuski architekt Jean Nouvel zaprojektował budynek, który został ukończony w 2006 roku.
Trzy etapy obejmują 250 000 stóp kwadratowych: główny stopień ciągu (1100 miejsc); teatr proscenium (700 miejsc); oraz obszar eksperymentalny (250 miejsc).
Zbudowany w pobliżu historycznej dzielnicy produkcyjnej kultowy znak Złotej Mąki patrzy na amerykański teatr zaprojektowany przez francuskiego architekta. To, co nazywa się Endless Bridge, łączy przemysłowy wygląd teatru z siłą życiową Minneapolis - rzeką Missisipi.
Esplanada w Singapurze
Czy architektura powinna pasować czy wyróżniać się? Centrum sztuki widowiskowej Esplanade na brzegu zatoki Marina zataczało fale w Singapurze, kiedy zostało otwarte w 2002 roku.
Nagradzany projekt z siedzibą w Singapurze DP Architects Pte Ltd. a Michael Wilford & Partners to w rzeczywistości kompleks o powierzchni czterech hektarów, w tym pięć audytoriów, kilka przestrzeni do występów na wolnym powietrzu oraz połączenie biur, sklepów i apartamentów
Informacje prasowe w tamtym czasie twierdziły, że projekt Esplanade wyraża harmonię z naturą, odzwierciedlając równowagę yin i yang. Vikas M. Gore, dyrektor w DP Architects, nazwał Esplanade „ważnym wkładem w zdefiniowanie nowej architektury azjatyckiej”.
Odpowiedź na projekt:
Jednak nie wszystkie reakcje na projekt świeciły. Podczas gdy projekt był w budowie, niektórzy mieszkańcy Singapuru narzekali, że dominują wpływy zachodnie. Projekt, powiedział jeden z krytyków, powinien zawierać ikony odzwierciedlające chińskie, malajskie i indyjskie dziedzictwo Singapuru: Architekci powinni „dążyć do stworzenia symbolu narodowego”.
Dziwne kształty Esplanady również wzbudziły kontrowersje. Krytycy porównali kopułową salę koncertową i teatr liryczny do chińskich pierogów, kopulując awarie i duriens (lokalny owoc). I dlaczego, jak pytają niektórzy krytycy, dwa teatry pokryte są „niezręcznymi całunami”?
Ze względu na różnorodność kształtów i użytych materiałów niektórzy krytycy uważali, że Esplanade nie ma jednoczącego tematu. Ogólny projekt projektu został nazwany pozbawionym cech, dysharmonicznym i „pozbawionym poezji”.
Odpowiedź na krytykę:
Czy to uczciwa krytyka? W końcu kultura każdego narodu jest dynamiczna i zmienia się. Czy architekci powinni włączać etniczne klisze do nowych projektów? A może lepiej zdefiniować nowe parametry?
Architekci DP uważają, że zakrzywione linie, półprzezroczyste powierzchnie i niejednoznaczne kształty Lyric Theatre i sali koncertowej odzwierciedlają złożoność i dynamizm azjatyckich postaw i myśli. „Ludzie mogą uważać je za niepokojące, ale tylko dlatego, że wynik jest rzeczywiście nowy i niezwykły” - mówi Gore.
Niepokojąca lub harmonijna, yin lub yang, Esplanade jest obecnie ważnym punktem orientacyjnym w Singapurze.
Opis architekta:
"Dwie zaokrąglone koperty nad głównymi miejscami występów zapewniają dominującą czytelną formę. Są to lekkie, zakrzywione ramy przestrzenne wyposażone w szkło trójkątne i system parasolki w kolorze szampana, które oferują optymalny kompromis między osłonami przeciwsłonecznymi i panoramicznymi widoki zewnętrzne. Rezultat zapewnia przefiltrowane naturalne światło i dramatyczną transformację cienia i tekstury w ciągu dnia; w nocy formy świecą na miasto jak latarnie nad zatoką."
Źródło: Projekty / Esplanade - Theatres on the Bay, DP Architekci [dostęp 23 października 2014]
Music City Radio Hall
Radio City Music Hall z namiotem obejmującym blok miasta jest największym teatrem halowym na świecie.
Zaprojektowany przez wybitnego architekta Raymond Hood, Radio City Music Hall jest jednym z ulubionych przykładów architektury Art Deco w Ameryce. Eleganckie centrum wydajności zostało otwarte 27 grudnia 1932 r., Kiedy Stany Zjednoczone znalazły się w głębokim kryzysie gospodarczym.
Sala koncertowa na Teneryfie, Wyspy Kanaryjskie
Architekt i inżynier Santiago Calatrava zaprojektował obszerną salę koncertową z białego betonu na nabrzeże Santa Cruz, stolicy Teneryfy.
Pomost lądowy i morski, sala koncertowa Teneryfy autorstwa architekta i inżyniera Santiago Calatrava jest ważną częścią krajobrazu miejskiego w Santa Cruz na Teneryfie na Wyspach Kanaryjskich w Hiszpanii.
Opera Paryska we Francji
Francuski architekt Jean Louis Charles Garnier połączył klasyczne pomysły z bogatym zdobieniem w paryskiej operze na Place de l'Opéra w Paryżu.
Kiedy cesarz Napoleon III rozpoczął odbudowę Drugie Imperium w Paryżu Beaux Arts architekt Jean Louis Charles Garnier zaprojektował skomplikowaną operę obfitującą w heroiczne rzeźby i złote anioły. Garnier był młodym 35-latkiem, kiedy wygrał konkurs na zaprojektowanie nowej opery; miał 50 lat, kiedy budynek został otwarty.
Szybkie fakty:
Inne nazwy: Palais Garnier
Data otwarcia: 5 stycznia 1875 r
Architekt:Jean Louis Charles Garnier
Rozmiar: 173 metry długości; 125 metrów szerokości; 73,6 metra wysokości (od fundamentu do najwyższego posągu liry Apollina)
Przestrzenie wewnętrzne: Wielkie schody mają 30 metrów wysokości; Grand Foyer ma 18 metrów wysokości, 54 metry długości i 13 metrów szerokości; Audytorium ma 20 metrów wysokości, 32 metry głębokości i 31 metrów szerokości
Rozgłos: Książka z 1911 r Le Fantôme de l'Opéra autorstwa Gastona Leroux odbywa się tutaj.
Widownia Palais Garnier stała się ikoną francuskiej opery. W kształcie podkowy lub dużej litery U wnętrze jest czerwono-złote z dużym kryształowym żyrandolem zawieszonym nad 1900 pluszowymi aksamitnymi siedzeniami. Tuż po otwarciu sufit audytorium namalował artysta Marc Chagall (1887–1985). Rozpoznawalny 8-tonowy żyrandol zajmuje ważne miejsce w produkcji scenicznej Upiór w operze.
Źródło: Palais Garnier, Opéra national de Paris, www.operadeparis.fr/en/L_Opera/Palais_Garnier/PalaisGarnier.php [dostęp 4 listopada 2013]
Kauffman Center for the Performing Arts
Nowy dom Kansas City Ballet, Kansas City Symphony i Lyric Opera of Kansas został zaprojektowany przez Moshe Safdie.
Najważniejsze fakty o Centrum Kauffmana:
- Data otwarcia: 16 września 2011 r
- Rozmiar: 285,000 stóp kwadratowych (ogółem)
- Miejsca wydajności: Muriel Kauffman Theatre (dom o powierzchni 18 900 metrów kwadratowych; 1800 miejsc); Helzberg Hall (dom o powierzchni 16 800 stóp kwadratowych; 1600 miejsc); Brandmeyer Great Hall (15 000 stóp kwadratowych); Taras (113 000 stóp kwadratowych)
- Architekt:Moshe Safdie / Safdie Architekci
- Oryginalna wizja:szkic na serwetce
- Ekspozycja południowa: Otwarta szklana powłoka (dach i ściany) wita miasto w artystycznych przedstawieniach i otacza patronów pogodą Kansas City. Taras z widocznymi stalowymi kablami naśladuje instrument strunowy.
- Północna ekspozycja: Łukowate, przypominające fale ściany pokryte stalą nierdzewną, od podłoża do góry.
- Materiały budowlane: 40 000 stóp kwadratowych szkła; 10,8 miliona funtów stali konstrukcyjnej; 25 000 metrów sześciennych betonu; 1,93 miliona funtów gipsu; 27 stalowych kabli
Kim byli Kauffmans?
Ewing M. Kauffman, założyciel Marion Laboratories, poślubił Muriel Irene McBrien w 1962 roku. Przez lata zarobili mnóstwo pieniędzy na farmaceutykach. Założył nową drużynę baseballową, Kansas City Royals, i zbudował stadion baseballowy. Muriel Irene założył centrum sztuk widowiskowych Kauffmana. Piękne małżeństwo!
Źródło: Kauffman Center for the Performing Arts Fact Sheet [www.kauffmancenter.org/wp-content/uploads/Kauffman-Center-Fact-Sheet_FINAL_1.18.11.pdf dostęp 20 czerwca 2012]
Burgtheater w Wiedniu, Austria
Oryginalny teatr, w sali bankietowej Pałacu Hofburg, został otwarty 14 marca 1741 roku i jest drugim najstarszym teatrem w Europie (Comédie Francaise jest starszy). Teatr Burgtheater, który dziś widzisz, uosabia elegancję XIX-wiecznej architektury wiedeńskiej.
O grze Burgtheater:
Lokalizacja: Wiedeń, Austria
Otwierany: 14 października 1888 r.
Inne nazwy: Teutsches Nationaltheater (1776); K.K. Hoftheater nächst der Burg (1794)
Projektanci: Gottfried Semper und Karl Hasenauer
Siedzenia: 1175
Scena główna: Szerokość 28,5 metra; 23 metry głębokości; 28 metrów wysokości
Źródło: Burgtheater Vienna [dostęp 26 kwietnia 2015 r.]
Teatr Bolszoj w Moskwie, Rosja
Bolszoj oznacza „wielki” lub „duży”, co opisuje architekturę i historię tego rosyjskiego zabytku.
O Teatrze Bolszoj:
Lokalizacja: Plac Teatralny, Moskwa, Rosja
Otwierany: 6 stycznia 1825 r. Jako Teatr Pietrowski (organizacja teatru rozpoczęła się w marcu 1776 r.); przebudowany w 1856 roku (dodano drugi fronton)
Architekci: Joseph Bové według projektu Andrieja Michajłowa; odrestaurowany i odbudowany przez Alberto Cavosa po pożarze w 1853 r
Renowacja i odbudowa: Od lipca 2005 r. Do października 2011 r
Styl: Neoklasycystyczny, z ośmioma kolumnami, portyk, frontonoraz rzeźba Apolla jadącego na rydwanie ciągniętym przez trzy konie
Źródło: Historia, Strona internetowa Bolszoj [dostęp 27 kwietnia 2015]