Helen Frankenthaler (Dec. 12, 1928 - grudzień 27, 2011) był jednym z największych artystów amerykańskich. Była także jedną z nielicznych kobiet, które pomimo dominacji mężczyzn w tej dziedzinie, potrafiły ustanowić karierę artystyczną, stając się jedną z czołowych malarek w okresie Ekspresjonizm abstrakcyjny. Uważana była za część drugiej fali tego ruchu, podążając śladami takich artystów jak Jackson Pollock i Willem de Kooning. Ukończyła Bennington College, była dobrze wykształcona i wspierana w swoich artystycznych przedsięwzięciach oraz była nieustraszona w eksperymentowaniu z nowymi technikami i podejściami do tworzenia sztuki. Pod wpływem Jacksona Pollocka i innych abstrakcyjnych ekspresjonistów po przeprowadzce do Nowego Jorku opracowała unikalną metodę malowania, technikę soak-plama, aby stworzyć swój kolorowe obrazy polowe, które wywarły duży wpływ na innych malarzy z pola kolorów, takich jak Morris Louis i Kenneth Noland.
Jeden z jej wiele godnych uwagi cytatów brzmiało: „Nie ma żadnych zasad. Tak rodzi się sztuka, tak dochodzi do przełomów. Wystąp wbrew zasadom lub je zignoruj. Na tym polega wynalazek. "
Góry i morze: narodziny techniki namaczania i plam
"Góry i morze ”(1952)jest dziełem monumentalnym, zarówno pod względem rozmiarów, jak i pod względem historycznym. Był to pierwszy duży obraz Frankenthalera, wykonany w wieku dwudziestu trzech lat, zainspirowany krajobrazem Nowej Szkocji po niedawnej podróży tam. Mając około 7x10 stóp, jest podobny rozmiarem i skalą do obrazów wykonanych przez innych abstrakcyjnych ekspresjonistów, ale jest głównym odstępstwem pod względem użycia farby i powierzchni.
Zamiast nakładać farbę grubą i nieprzezroczystą, aby leżała na powierzchni brezentowyFrankenthaler rozcieńczyła swoją farbę olejną terpentyną do konsystencji akwareli. Następnie namalowała go na niezagruntowanym płótnie, które położyła na podłodze zamiast opierać się pionowo na sztalugach lub o ścianę, pozwalając mu wsiąknąć w płótno. Niezagruntowane płótno wchłonęło farbę, a olej rozprzestrzeniał się, czasami tworząc efekt halo. Następnie wylewając, kapiąc, gąbką, używając wałków malarskich, a czasem pędzli domowych, manipulowała farbą. Czasami podnosiła płótno i przechylała je na różne sposoby, pozwalając, by farba tworzyła kałuże i kałuże, wsiąkała w powierzchnię i poruszała się po niej w sposób, który łączył kontrolę i spontaniczność.
Dzięki jej technice soak-stain płótno i farba stały się jednym, podkreślając płaskość obrazu, nawet gdy przenosiły wielką przestrzeń. Przez rozrzedzenie farby „wtopiła się w splot płótna i stała się płótnem. Płótno stało się obrazem. To było nowe. ”Niemalowane obszary płótna stały się ważnymi kształtami same w sobie i integralnymi z kompozycją obrazu.
W kolejnych latach używał Frankenthaler farby akrylowe, na który przeszła w 1962 roku. Jak pokazano na jej obrazie, "Kanał"(1963) farby akrylowe dały jej większą kontrolę nad medium, pozwoliły jej uzyskać ostrzejsze, bardziej zdefiniowane krawędzie, a także większe nasycenie kolorów i obszary o większym kryciu. Użycie farb akrylowych zapobiegło także problemom archiwalnym, jakie jej obrazy olejne powodowały, niszcząc olej na niezagruntowanym płótnie.
Przedmiot pracy Frankenthalera
Krajobraz zawsze był źródłem inspiracji dla Frankenthaler, zarówno realnej, jak i wyimaginowanej, ale ona też „szukała innego sposobu na uzyskanie jaśniejszej jakości w swoim malarstwie”. Podczas gdy ona naśladując gest i technikę pracy Jacksona Pollocka na podłodze, wypracowała swój własny styl i skupiła się na kształtach, kolorze i jasności farby, co zaowocowało żywymi polami koloru.
"Zatoka"to kolejny przykład jednego z jej monumentalnych obrazów, ponownie opartego na jej zamiłowaniu do krajobrazu przekazuje poczucie świetlistości i spontaniczności, podkreślając jednocześnie formalne elementy koloru i kształt. Na tym obrazie, podobnie jak na innych, kolory dotyczą nie tyle tego, co reprezentują, ile uczucia i reakcji. Przez całą swoją karierę Frankenthaler była niezwykle zainteresowana kolorem jako tematem - interakcją kolorów ze sobą i ich świetlistością.
Kiedy Frankenthaler odkrył metodę malowania metodą soak-plama, spontaniczność stała się dla niej bardzo ważna, mówiąc, że „naprawdę dobry obraz wygląda tak, jakby się wydarzył naraz”.
Jednym z głównych zarzutów krytyki pracy Frankenthalera było jej piękno, na które Frankenthaler odpowiedział: „Ludzie są bardzo zagrożeni słowem piękna, ale najciemniejsi Rembrandtowie i Goyowie, najbardziej posępna muzyka Beethovena, najbardziej tragiczne wiersze Elliotta są wszystkie pełne światła i piękno. Wielka poruszająca sztuka, która mówi prawdę, to piękna sztuka ”.
Frankenthaler jest piękny abstrakcyjne obrazy może nie wyglądać jak krajobrazy, do których nawiązują ich tytuły, ale ich kolor, wielkość i piękno przenoszą tam widza i wywarły ogromny wpływ na przyszłość sztuki abstrakcyjnej.
Wypróbuj samodzielnie technikę namaczania plam
Jeśli chcesz wypróbować technikę namaczania, obejrzyj te filmy, aby uzyskać pomocne wskazówki:
- Akrylowe mycie i plamy na surowym płótnie: Za pomocą Uwalniający płynny złoty akryl pomoże zapobiec perleniu się farby akrylowej na powierzchni płótna.
- Malowanie plam z kolorami o wysokim przepływie i uwalnianiu akrylu: Prezentacja z użyciem farb akrylowych o dużej rozlewności na surowym płótnie nasyconym Golden Acrylic Flow Release.
- Szkicownik Color Field - Plan lekcji: Lekcja tworzenia szkicownika metodą barwienia stosowaną przez Helen Frankenthaler; dobre na prezent lub do użytku w klasie.
Źródła
- Artidote, F jak Frankenthaler, 4 sierpnia 2013 r. https://artidote.wordpress.com/tag/soak-stain-technique/, dostęp 12/14/16.
- Stamberg, Susan. Artyści z `` Color Field '' znaleźli inną drogę, NPR, 4 marca 2008, http://www.npr.org/templates/story/story.php? storyId = 87871332, dostęp 13.12.2016.
- Khalid, Farisa, Frankenthaler, The Bay, Khan Academy, https://www.khanacademy.org/humanities/art-1010/abstract-exp-nyschool/ny-school/a/frankenthaler-the-bay, dostęp 12/14/16.
- Helen Frankenthaler Tribute Film, Connecticut Women's Hall of Fame, 7 stycznia 2014 r., https://www.youtube.com/watch? v = jPddPgcqMgg, dostęp 12/14/16.
- Dobrze, Ruth. Helen Fankenthaler: Prints, National Gallery of Art, Waszyngton, Harry N. Abrams, Inc., Publishers, Nowy Jork, 1993.
- Khalid, Farisa, Frankenthaler, The Bay, Khan Academy, https://www.khanacademy.org/humanities/art-1010/abstract-exp-nyschool/ny-school/a/frankenthaler-the-bay, dostęp 12/14/16.
- Stamberg Susan, Artyści „Color Field” znaleźli inną drogę, NPR http://www.npr.org/templates/story/story.php? storyId = 87871332, dostęp 12/14/16.