Proces aplikowania do programów teatralnych wiąże się z pewnymi wyjątkowymi wyzwaniami, od wybierania monologów do przesłuchania po odpowiadanie na uniwersytet vs. konserwatorium pytanie. Dla studentów, którzy uważają teatr za jeden z kilku potencjalnych kierunków, konserwatorium nie jest dobrym wyborem. Zamiast tego studenci ci powinni kontynuować naukę na uniwersytecie z silnym programem teatralnym i silną ogólną nauką. Z drugiej strony konserwatoria teatralne są idealne dla najbardziej skupionych studentów teatru – tych, którzy nie wyobrażają sobie robienia czegokolwiek innego.
W tym artykule znajdziesz przewodnik po dziewięciu najlepszych oranżeriach teatralnych oraz programy uniwersyteckie w Stanach Zjednoczonych. Niezależnie od tego, czy wyobrażasz sobie siebie na scenie szekspirowskiej, w jasnych światłach Broadwayu, lub na planie filmowym, te najlepsze programy teatralne oferują szkolenia i zasoby, które pomogą Ci uzyskać tam.
Jedna z najbardziej cenionych na świecie oranżerii muzyki, tańca i dramatu, ta nowojorska szkoła jest również jedną z najbardziej konkurencyjnych, zarówno podczas przyjęć, jak i po zapisaniu się. Wymagane są przesłuchania na żywo, zwykle odbywające się w styczniu i lutym, które obejmują cztery zapamiętane monologi oraz przesłuchanie śpiewu.
Juilliard jest znany ze swoich rygorystycznych wymagań, niesamowicie wysokie oczekiwania i duży stres.Szkoła oferuje programy BFA i MFA w aktorstwie oraz bardzo wybiórczy, roczny do dwuletniego programu dramaturgicznego. Oto duże zastrzeżenie: do tej szkoły bardzo trudno jest się dostać. Twoje dziecko będzie rywalizować z gwiazdami z całego świata. I możesz wymazać wszelkie pomysły zainspirowane telewizyjnym „Glee” i triumfami pierwszoroczniaków Rachel Berry na fikcyjnej NYADA. Nie ma znaczenia, jak wspaniałe jest Twoje dziecko. W Juilliard czwarta klasa staje w centrum uwagi. Pierwsze dwa lata studiów licencjackich koncentrują się na rozwijaniu umiejętności; wszelkie przedstawienia mają charakter warsztatów próbnych. Trzeci rok, skupiony wokół Szekspira, obejmuje ograniczone występy na małej scenie.
Ten teatr w San Francisco oferuje mały, wysoce konkurencyjny program MSZ, przyjmujący od ośmiu do 12 absolwentów rocznie. Wśród byłych uczniów: Elizabeth Banks, Annette Bening i Benjamin Bratt. To jednak nietypowy program. Nie musisz mieć tytułu licencjata, aby złożyć podanie, istnieją dwie inne opcje szkolenia dla młodszych studentów (do 19 roku życia) i aktorów rozważających pracę absolwenta. Letni Kongres Szkoleniowy oferuje intensywne dwu- i pięciotygodniowe kursy letnie dla studentów i profesjonalistów w wieku od 19 lat. Młode Konserwatorium jest otwarte dla uczniów w wieku 8-19 lat, a jego absolwenci to Milo Ventimiglia, Winona Ryder, Nicolas Cage i Darren Criss.
Założona przez Walta i Roya Disneya w 1961 roku jako California Institute of the Arts – i szybko nazwana CalArts – ta szkoła specjalizuje się w sztukach wizualnych i scenicznych. Jest zaliczana do 10 najlepszych szkół artystycznych według US News & World Report, a jej lokalizacja znajduje się 30 mil od centrum Los Angeles, jego najwyższej klasy wydział oraz przestrzenie do występów i udogodnienia sprawiają, że jest to musisz zobaczyć. CalArts oferuje zarówno studia licencjackie i magisterskie z zakresu aktorstwa, jak i pisania, reżyserii i projektowania.
Każdy student teatru i teatru muzycznego wie o NYU - lub powinien. New York University słynie z programów studiów licencjackich i magisterskich na temat sztuk scenicznych, zwłaszcza z programów teatralnych. Jego absolwenci to who's who zdobywców Oscara i Emmy, w tym Philipa Seymoura Hoffmana, Olivera Stone'a i Martina Scorsese. Woody Allen, Anne Hathaway i Angelina Jolie uczęszczały na kursy tutaj, Felicity Huffman zdobyła tutaj BFA, a Tony Kushner jego MFA. A jego lokalizacja w Nowym Jorku jest nie do pobicia. Wstęp na tę prywatną uczelnię jest bardzo konkurencyjny i wymaga znakomitych wyników GPA i testów - aby zyskać przyjęcie na uczelnię jako całość - a także przesłuchania i rekomendacje do szkoły artystycznej.
Tak, ten - ten związany z Jamesem Liptonem. Actors Studio na Pace University w Nowym Jorku oferuje program MFA w zakresie dramatu, który koncentruje się na Stanisławski system i metoda aktorska, z programem, którego twórcami są Ellen Burstyn, Harvey Keitel i Al Pacino. Bierzesz lekcje tańca? Uczą ich członkowie Alvin Ailey. Nie trzeba dodawać, że konkurencja jest ostra. Przesłuchania odbywają się w Nowym Jorku każdej zimy i Los Angeles w kwietniu.
Inny program dla absolwentów tylko szkoła teatralna, Yale University oferuje dyplom MFA w zakresie aktorstwa, projektowania, reżyserii i innych produkcji teatralnych dyscyplinach i współpracuje z nagrodzonym przez Tony'ego Yale Repertory Theatre w podobny sposób, w jaki działa szkoła medyczna i szpital dydaktyczny w Współpraca. Wymagane są przesłuchania na żywo.
Nie trzeba daleko szukać, żeby zobaczyć absolwentów USC: są na ekranie w lokalnym kinie i na scenie podczas rozdania Oskarów, zbierając statuetki m.in. „Argo”. Program teatralny USC oferuje świetną mieszankę intensywności konserwatorskiej w większym środowisku uniwersyteckim - wykłady gościnne renomowanych reżyserów filmowych i piłki nożnej gry też. Pięć teatrów szkolnych wystawia ponad 20 spektakli teatralnych rocznie, istnieją zarówno programy licencjackie, jak i magisterskie. Oprócz przetrwania konkurencyjnego procesu przesłuchań kandydaci muszą również dostać się na wysoce konkurencyjny uniwersytet.
Jak można się domyślić, ten kolega z Los Angeles również zajmuje czołowe miejsca w rankingach, z podobnymi powiązaniami branżowymi, renomowanymi absolwentami (Beau Bridges, Elizabeth McGovern, Carol Burnett, lista jest nieskończona) i interdyscyplinarny program nauczania, który łączy rozrywkę i sztuki sceniczne światy. Nie przejmuj się zbytnio rozmiarem programu — z ponad 300 studentami i absolwentami jest to jedna z większych szkół teatralnych, ale jej wskaźnik akceptacji jest bardzo konkurencyjny 8,2%. Studenci muszą być przyjmowani zarówno na niezwykle konkurencyjny uniwersytet, jak i na program teatralny.
Ten ogromny uniwersytet publiczny (50 000 + studentów) w Seattle może pochwalić się imponującym programem teatralnym, którego początki sięgają 1919 roku. Obecnie studiuje tu ponad 300 studentów dramatu i doktorantów, a jego absolwenci występują w lokalnych zespołach teatralnych i filmowych. Kyle MacLachlan i Jean Smart są jednymi z wielu absolwentów tego programu. Kierunek Drama jest otwarty — każdy student UW o dobrej reputacji może ogłosić kierunek Drama.