Żyjemy w interesujących czasach technologicznych. Gdy XX wiek zmienił się w XXI wiek, epoka informacji objęła. Cyfrowy projektowanie parametryczne zmieniło oblicze praktyki architektury. Wytwarzane materiały budowlane są często syntetyczne. Niektórzy z dzisiejszych krytyków ostrzegają przed dzisiejszą wszechobecną maszyną, że projektowanie wspomagane komputerowo stało się projektem sterowanym komputerowo. Czy sztuczna inteligencja posunęła się za daleko?
Urodzony w Londynie John Ruskin (1819–1900) odpowiadał na podobne pytania w swoim czasie. Ruskin osiągnął pełnoletność podczas dominacji Wielkiej Brytanii nad tym, co stało się znane jako Rewolucja przemysłowa. Maszyny napędzane parą szybko i systematycznie wytwarzają produkty, które kiedyś były ręcznie wykute. W piecach wysokotemperaturowych ręcznie kute kute żelazo nie ma znaczenia dla nowego żeliwa, łatwo formuje się je w dowolny kształt bez potrzeby indywidualnego artysty. Sztuczna perfekcja zwana architekturą żeliwną była prefabrykowana i wysyłana na cały świat.
Ostrzegawcza krytyka Ruskina z XIX wieku ma zastosowanie w dzisiejszym świecie XXI wieku. Na kolejnych stronach zapoznaj się z niektórymi myślami tego artysty i krytyka społecznego, własnymi słowami. Chociaż nie był architektem, John Ruskin wpłynął na pokolenie projektantów i nadal znajduje się na liście lektur dzisiejszego studenta architektury.
Dwa najbardziej znane traktaty w architekturze napisał John Ruskin, Siedem lamp architektury, 1849 i Kamienie Wenecji, 1851.
Ruskin studiował architekturę północnych Włoch. Obserwował San Fermo w Weronie, którego łuk jest „wykuty w drobnym kamieniu, z paskiem inkrustowanej czerwonej cegły, całość wyrzeźbiona i wyposażona w wyjątkową precyzję”.* Ruskin zauważył podobieństwo w gotyckich pałacach weneckich, ale było to podobieństwo z różnicą. W przeciwieństwie do dzisiejszych Cape Cods na przedmieściach detale architektoniczne nie zostały wyprodukowane ani prefabrykowane w średniowieczny miasto naszkicował. Ruskin powiedział:
Przez całe życie Ruskin porównywał uprzemysłowiony angielski krajobraz z wielkim gotycka architektura średniowiecznych miast. Można sobie tylko wyobrazić, co Ruskin powiedziałby o dzisiejszej konstrukcji drewnianej lub winylowej bocznicy. Ruskin powiedział:
Kogo dziś zachęca się do myślenia? Ruskin przyznał, że człowieka można wyszkolić w zakresie wytwarzania doskonałych, szybko wytwarzanych produktów, tak jak maszyna. Ale czy chcemy, aby ludzkość stała się istotami mechanicznymi? Jak niebezpieczne jest myślący w naszym własnym handlu i przemyśle dzisiaj? Ruskin powiedział:
W młodości John Ruskin podróżował ze swoją rodziną do Europy kontynentalnej, zwyczaj ten utrzymywał przez całe dorosłe życie. Podróż była czasem obserwowania architektury, szkicowania i malowania oraz pisania. Studiując miasta Wenecji i Werony w północnych Włoszech, Ruskin zdał sobie sprawę, że piękno, które widział w architekturze, zostało stworzone ręką człowieka. Ruskin powiedział:
John Ruskin żył i pisał podczas gwałtownej popularności architektura żeliwna, świat stworzony, którym gardził. Jako chłopiec naszkicował pokazany tu Piazza delle Erbe w Weronie, pamiętając piękno kutego żelaza i rzeźbione kamienne balkony. Kamienna balustrada i rzeźbieni bogowie na szczycie Palazzo Maffei były godnymi szczegółami dla Ruskina, architektury i ozdób wykonanych przez człowieka, a nie przez maszynę.
„Bo to nie materiał, ale brak ludzkiej pracy czyni tę rzecz bezwartościową” - napisał Ruskin w „Lampie prawdy”. Jego najczęstsze przykłady to:
Pisma krytyka Johna Ruskina wpłynęły na ruchy społeczne i robotnicze XIX i XX wieku. Ruskin nie dożył Linia montażowa Henry'ego Forda, ale przewidział, że niepowiązana mechanizacja doprowadzi do specjalizacji pracy. W naszych czasach zastanawiamy się, czy kreatywność i pomysłowość architekta nie ucierpiałaby, gdyby poproszono go o wykonanie tylko jednego cyfrowego zadania, czy to w studiu z komputerem, czy na stronie projektu z wiązką laserową. Ruskin powiedział:
Kiedy w latach 50. i 60. John Ruskin kontynuował swoje pisma społeczne w comiesięcznych biuletynach zwanych zbiorowo Fors Clavigera: Listy do robotników i robotników z Wielkiej Brytanii. Zobacz Ruskin Library News, aby pobrać plik PDF z obszernymi broszurami Ruskina napisanymi między 1871 a 1884 rokiem. W tym czasie Ruskin założył również Gildia Świętego Jerzego, eksperymentalne społeczeństwo utopijne podobne do amerykańskich gmin ustanowionych przez Transcendentaliści w XIX wieku. Ta „alternatywa dla kapitalizmu przemysłowego” może być dziś znana jako „gmina hipisowska”.
Czy w dzisiejszym odrzuconym społeczeństwie budujemy budynki, które przetrwają wieki, czy też koszt jest zbyt dużym czynnikiem? Czy możemy tworzyć trwałe projekty i budować z naturalnych materiałów, z których będą cieszyć się przyszłe pokolenia? Jest dzisiaj Architektura obiektów blob pięknie wykonana sztuka cyfrowa, czy może za lata będzie wydawać się zbyt głupia?
John Ruskin nieustannie definiował architekturę w swoich pismach. Mówiąc dokładniej, napisał, że bez tego nie pamiętamy architektura to pamięć. Ruskin powiedział:
Ponieważ dzisiejszy architekt siedzi przy komputerze, przeciąganie i upuszczanie linii projektowych jest tak łatwe (jak łatwiejsze niż) kamienie na brytyjskiej Coniston Water, dziewiętnastowieczne pisma Johna Ruskina każą nam się zatrzymać i pomyśleć - czy ten projekt architektura? A kiedy każdy krytyk-filozof pozwala nam uczestniczyć w ludzkim przywileju myślenia, jego dziedzictwo zostaje ustalone. Ruskin żyje dalej.
John Ruskin spędził ostatnie 28 lat w Drewno iglaste, z widokiem na Coniston Krainy Jezior. Niektórzy twierdzą, że oszalał lub popadł w demencję; wielu twierdzi, że jego późniejsze pisma wykazują oznaki niespokojnego mężczyzny. Podczas gdy jego życie osobiste podekscytowało widzów XXI wieku, jego geniusz od ponad wieku wywiera wpływ na bardziej poważnych. Ruskin zmarł w 1900 r. W swoim domu, w którym obecnie znajduje się muzeum odwiedzający Kumbrię.
Jeśli pisma Johna Ruskina nie przemawiają do współczesnej publiczności, jego życie osobiste na pewno tak. Jego postać pojawia się w filmie o brytyjskim malarzu J.M.W. Turner, a także film o jego żonie, Effie Gray.