Termin „cud jednego przeboju” był używany przez dziesiątki artystów na przestrzeni lat, czasem nawet wykonawców, którzy cieszyli się wieloma pobytami na liście przebojów Hot 100 na liście Billboard. Nie mam nic przeciwko nieco szerszej definicji tego terminu, ale pomyślałem, że odkrycie, którzy artyści z lat 80. oznaczenie w najprawdziwszym i najbardziej kompletnym sensie, poprzez opublikowanie tylko jednego trafienia na tej najbardziej znanej liście przebojów, ale udaje mu się wziąć wszystko droga do nr 1. Panie i panowie! Oto chronologiczna lista artystów z lat 80. spełniających najściślejszą definicję jednego przeboju.
Wybaczcie mi, że potajemnie mam nadzieję, że ta grupa dyskotekowa nie zakwalifikuje się jako jeden hit z lat 80. w ścisłym tego słowa znaczeniu; „Funkytown” spędził prawie miesiąc jako hit nr 1 w Ameryce na początku lata 1980 r., Więc tylko dzięki temu osiągnięciu znalazł się na tej ekskluzywnej liście. Nowatorski singiel niemal pod każdym względem, ten utwór trafił do zwariowanego szaleństwa disco, które dopiero zaczynało tracić popularność po fali lat siedemdziesiątych w 1980 roku. Pod wieloma względami jest to melodia z lat 70., która opóźniła się przez jakąś niesamowitą muzyczną wypaczenie czasu, ale i tak kształtowanie jej stylu trwa zawsze rok lub dłużej.
Niektóre cuda za jednym uderzeniem bez wątpienia kwalifikują się jako aberracje, które znajdują się na listach przebojów w wyjątkowo niewytłumaczalny sposób. Jak inaczej można podsumować ogromny, powolny sukces tego instrumentalnego motywu filmowego z 1982 r., Niż wznieść salut w stronę prawdziwej tajemnicy popkultury? Porywający utwór, który ładnie układa się jako wzmacniający emocjonalnie, ale także wyjątkowo nadaje się do parodii, ta kompozycja z uznany grecki instrumentalista znalazł drogę do popkultury popkulturowej i nigdy nie odpuścił przez ponad 30 lat od momentu premiery filmu pojawiło się. Być może niewiele dzieci z lat 80. rzeczywiście oglądało ten film, ale na pewno pamiętamy jego bombastyczny motyw.
Chociaż odnosiła wiele sukcesów w niszowych gatunkach muzyki R&B, tańca i jazzu, piosenkarka Patti Austin stała się najbardziej autentyczny przykład jednego przeboju na listach przebojów Billboard na tle nieoczekiwanego duetu z telenowelą z udziałem Jamesa Ingrama w 1983 r. „Baby Come to Me” mogło zostać zapomniane jako niewielki hit w 1982 r., Gdyby nie jego wykorzystanie jako motywu romantycznego Szpital Ogólny, ale utwór osiągnął imponujące drugie życie, wyrzucając Austina w kategorię jednego przeboju, którego wielu artystów prawdopodobnie się boi. Jako szanowany piosenkarz z trwającą karierą, być może Austin ma mniej powodów do goryczy niż większość, nawet ubiegając się o Grammy w 2008 roku za najlepszy jazzowy album wokalny.
Ten brytyjski zespół cieszył się imponującą liczbą znaczących hitów w swojej ojczyźnie na początku lat 80., ale z jakiegoś powodu tylko dziwaczne, godne „Come on Eileen” zwróciło uwagę na Billboard wykresy. Nie zawahał się też, ujawniając swoją obecność, stając się światowym hitem w 1983 roku, a także jednym z najbardziej pamiętnych singli lat 80. Nienawidzę być tak etnocentryczny i koncentruję się wyłącznie na amerykańskich listach przebojów, ale przypuszczam, że wprowadziłem zasady we wstępie. Ta wspaniała melodia z celtycką melodią w pełni zasługuje na rozgłos, ale pozostaje niewielką, ale godną uwagi tragedią, która zespół odpowiedzialny za to nie mógł zamienić tego sukcesu w przynajmniej jeden występ na American Hot 100.
Urodzony w Czechach Hammer dołącza do Vangelis na tej liście jako jedna z bardzo wyselekcjonowanych grup kompozytorów, którzy potrafią zamienić popkulturowe utwory instrumentalne na popowe hity. Hammer cieszył się dodatkowym sukcesem w Europie, do którego przyczynił się również Miami Vicei to rzeczywiście coś mówi.
Abbott może stać się jednym z najbardziej znanych na świecie hitów wszechczasów, ponieważ ten topper z 1986 roku działa szybko jako powolne nagrywanie R&B, a także jako prawdziwy popowy klasyk. Zawsze wydawało się, że jest to melodia idealnie nadająca się do remake'u akustycznego, piosenkarza lub kompozytora lub nawet hardrockowej interpretacji gitary. Bez względu na to, w jakim stylu zostanie wykonany, „Shake You Down” nigdy nie straci na atrakcyjności uwodzenie muzyczne iz tego powodu wśród wielu Abbott błyszczy jako jeden z najbardziej szanowanych hitów popu cuda.
Nie możemy z czystym sumieniem pominąć „Don't Worry Be Happy” Bobby'ego McFerrina w odliczaniu „prawdziwych” cudów za jednym uderzeniem. W końcu, jeśli ten termin nie ma zastosowania do tej konkretnej melodii, to nie ma żadnego praktycznego zastosowania. Niezwykle utalentowany McFerrin nie jest szczególnie uczciwy, że zawsze będzie z tego najbardziej znany nieco mdły wysiłek, ale w jego obronie jestem pewien, że nie spodziewał się, że ten zabawny ditty nasyci radio to zrobiło. W każdym razie McFerrin jest uznanym sukcesem w kręgach jazzowych i muzycznych a cappella oraz wielokrotnym zwycięzcą Grammy z powodów, które nie są od razu widoczne w tym utworze.
Ta poza tym nijaka współczesna piosenka dla dorosłych zawiera jedną z najdziwniejszych historii na szczycie listy przebojów Billboard w historii. Pierwotnie wydany w 1983 r. Przez walczący kanadyjski zespół, który rozpadł się wkrótce po tym, jak nie zdołał zabezpieczyć hit w tamtym czasie, piosenka jakoś ponownie się pojawiła i wcześnie wspięła się na najwyższą drabinę muzyki pop 1989. Nieopisany dżokej z Las Vegas zaczął grać melodię na poziomie, który przekonał wytwórnię muzyczną nieistniejącej grupy do ponownie wydaj utwór, a następną rzeczą, którą wiesz, „When I'm With You”, była na stałe nałożona na lepsze słuchanie publiczny. To dość zawstydzająca, bezzębna ballada, nie ma co do tego wątpliwości, ale trafienie numer jeden jest w końcu hitem numer jeden.