Luwr: historia i najważniejsze arcydzieła

Luwr został pierwotnie zbudowany ponad 800 lat temu jako forteca, która ma chronić miasto przed najeźdźcami. Twierdza została ostatecznie zburzona i zastąpiona pałacem, który służył jako królewska rezydencja monarchii francuskiej. W XIX wieku Luwr został przekształcony w muzeum otwarte dla publiczności. W Luwrze znajduje się obecnie ponad 35 000 najsłynniejszych dzieł sztuki na świecie, w tym „Mona Lisa”, „Venus de Milo” i „Wielki Sfinks Tanisa”.

Kluczowe dania na wynos

Pochodzenie nazwy „Luwr” jest nieznane, chociaż większość historyków ma dwie teorie. Według pierwszego słowo „Luwr” pochodzi z łaciny lupara, co oznacza wilka, ze względu na obecność wilków w okolicy w poprzednich stuleciach. Alternatywną teorią jest to, że jest to nieporozumienie starego francuskiego słowa niższy, czyli wieża, odnosząca się do pierwotnego celu Luwru jako budowli obronnej.

Około roku 1190 król Filip August nakazał zbudowanie muru i twierdzy obronnej Luwru, aby chronić miasto Paryż z angielskich i normańskich inwazji.

W XIII i XIV wieku Paryż zyskał bogactwo i wpływy, co doprowadziło do dramatycznego wzrostu liczby ludności. Kiedy pierwotne mury obronne Luwru nie mogły już pomieścić rosnącej populacji, forteca została przekształcona w rezydencję królewską.

Pierwszym francuskim monarchą zamieszkującym Luwr był Karol V, który rozkazał przebudować fortecę na pałac, choć niebezpieczeństwo Wojna stuletnia wysłał kolejnych monarchów, by szukali bezpieczeństwa w Dolinie Loary z dala od Paryża. Dopiero po wojnie stuletniej Luwr stał się główną rezydencją francuskiej rodziny królewskiej.

Przed przekształceniem go w rezydencję królewską forteca w Luwrze służyła również jako więzienie, arsenał, a nawet skarbiec.

Twierdza w Luwrze została pierwotnie zbudowana po prawej stronie Sekwany, bogatych część miasta, w której pracowali kupcy i kupcy, co czyni go idealnym miejscem dla królewskiego rezydencja. Podczas gdy król Karol V zarządził przekształcenie twierdzy w pałac w XIV wieku, stało się to dopiero Król Franciszek I powrócił z niewoli w Hiszpanii w XVI wieku, że forteca w Luwrze została zburzona i odbudowana jako pałac w Luwrze. Uzbrojony w pragnienie odzyskania kontroli nad miastem Paryż, król Franciszek I ogłosił Luwr jako oficjalna królewska rezydencja monarchii, a on wykorzystał pałac do przechowywania swojej ogromnej kolekcji grafika.

Wszyscy kolejni monarchowie francuscy dodali do pałacu i jego kolekcji dzieł sztuki, aż król Ludwik XIV, król słońca, oficjalnie przeniósł rezydencję królewską z Luwru do Wersalu w 1682 r.

Podczas Wiek oświecenia, francuscy obywatele klasy średniej zaczęli wzywać do publicznego pokazu królewskiej kolekcji sztuki, choć dopiero w 1789 r. rewolucja Francuska zapoczątkował przekształcenie Luwru z pałacu w muzeum.

W odpowiedzi na rosnące wołanie francuskiej klasy średniej o dostęp do królewskiej kolekcji sztuki, Luwr zostało otwarte w 1793 r., Ale wkrótce potem zamknięto go z powodu remontu. Kolekcja muzeum gwałtownie wzrosła w wyniku plądrowania armii Napoleona w czasie wojny napoleońskie. Wiele elementów zabranych z Włoch i Egiptu zostało zwróconych po pokonaniu Napoleona w Waterloo w 1815 r, ale ekspansywna kolekcja starożytnego Egiptu, która istnieje dziś w muzeum, jest wynikiem tej grabieży.

W ciągu XIX wieku Królewska Akademia została przekształcona w Akademię Narodową, przekazując kontrolę nad muzeum demokratycznie wybranemu rządowi Francji. W tym stuleciu do pałacu dodano dwa dodatkowe skrzydła, nadając mu fizyczną strukturę, którą wykazuje dzisiaj.

Latem 1939 r. Dyrektor francuskich muzeów narodowych Jacques Jaujard nadzorował tajną działalność ewakuacja ponad 4 000 dzieł sztuki z Luwru, w tym „Mona Lisa”. Następujące rok, Adolf Hitler z powodzeniem zaatakował Paryż, a do czerwca miasto poddało się nazistowskiej kontroli.

Ewakuacja trwała kilka lat, a większość dzieł została najpierw przeniesiona do Château de Chambord w Loary Valley, a później przeniesione z osiedla do osiedla, aby utrzymać kolekcje poza zasięgiem rąk Niemcy Chociaż niektóre z kryjówek kolekcji zostały ujawnione po wojnie, Jacques Jaujard milczał o operacji aż do swojej śmierci w 1967 roku.

Na początku lat osiemdziesiątych były prezydent Francji François Mitterrand zaproponował Grand Louvre, projekt rozbudowy i renowacji Luwru w celu lepszego dostosowania do zwiększonej liczby odwiedzin.

Zadanie powierzono chińsko-amerykańskiemu architektowi Ieoh Ming Pei, który zaprojektował kultową piramidę w Luwrze, która służy jako główne wejście do muzeum. Pei chciał stworzyć wejście, które odbija niebo i sprawi, że ściany pałacu w Luwrze będą widoczne nawet z podziemi. Ostatecznym rezultatem, konkurującym w 1989 roku, jest szklana piramida o powierzchni 11 000 stóp kwadratowych z dwiema spiralnymi schodami które prowadzą odwiedzających do rozległej sieci podziemnych korytarzy, które prowadzą do różnych skrzydeł tego pierwszego pałac.

Ten projekt renowacji ujawnił także nieodkryte wcześniej oryginalne mury twierdzy, teraz eksponowane jako część stałej wystawy w piwnicy muzeum.

W 2012 r. Louvre-Lens otwarto w północnej Francji, prezentując kolekcje wypożyczone z Luwru Muzeum w Paryżu z zamiarem uczynienia francuskich kolekcji sztuki bardziej dostępnymi w całym kraj.

Luwr Abu Zabi był zapoczątkowany w listopadzie 2017 r., prezentując rotacyjne zbiory sztuki z muzeów na całym świecie. Chociaż Luwr w Paryżu i Luwr Abu Zabi nie są bezpośrednio w partnerstwie, ten ostatni dzierżawi nazwę muzeum od były od 30 lat i współpracuje z rządem francuskim, aby zachęcić do wizyty w pierwszym tego rodzaju muzeum w środkowej części Wschód.

Ponieważ w Luwrze znajdowała się monarchia francuska, wiele eksponowanych obecnie dzieł stanowiło kiedyś część osobistych kolekcji królów Francji. Kolekcja została powiększona przez Napoleona, Ludwika XVIII i Karola X, chociaż po II Rzeczypospolitej kolekcja została dostarczona głównie z prywatnych datków. Poniżej znajdują się najsłynniejsze dzieła na stałej ekspozycji w Luwrze.

Jedno z najbardziej znanych dzieł sztuki na świecie, Mona Lisa, namalowany przez Leonardo da Vinci, jest wystawiany w Luwrze od 1797 roku. Każdego roku ponad sześć milionów osób odwiedza Luwr, aby zobaczyć Mona Lisę. Ta sława jest prawie wyłącznie wynikiem rozboju, który miał miejsce w 1911 r., Kiedy to Mona Lisa została zabrana z Luwru przez włoskiego patriotę, który wierzył, że obraz powinien być wystawiany raczej we Włoszech niż we Francji. Złodziej został przyłapany na próbie sprzedaży obrazu do Muzeum Uffizi we Florencji, a Mona Lisa wróciła do Paryża na początku 1914 r.

Reprezentujący grecki Bogini zwycięstwa, Nike została znaleziona w setkach różnych elementów w 1863 roku na greckiej wyspie Samotraki, zanim została przewieziona do Luwru. Została umieszczona jako jedyna postać na szczycie schodów w muzeum w 1863 roku, gdzie pozostała do tej pory. Firma odzieżowa o tej samej nazwie wykorzystała boginię zwycięstwa jako inspirację dla marki, a logo Nike zostało zaczerpnięte z kształtu jej skrzydeł.

Venus de Milo został odkryty w 1820 roku na greckiej wyspie Milo Król Ludwik XVIII, który podarował go kolekcji Louvre. Z powodu swojej nagości uważa się, że reprezentuje grecką boginię Afrodyta, chociaż jej tożsamość nigdy nie została udowodniona. Wygląda tak, jakby patrzyła na inne rzymskie wizerunki Wenus, które pojawiają się w tej samej sali w Luwrze.

W wyniku Wyprawa Napoleona do Egiptu, Sfinks został odkryty przez francuskiego egiptologa Jeana-Jacquesa Rifauda w 1825 r. w „zaginionym mieście” w Tanis i nabyty przez Luwr w następnym roku. Jest strategicznie pozycjonowany jako jedyna dominująca postać przy wejściu do Egipcjanin kolekcja Luwru, tak jak byłaby ustawiona jako strażnik przy wejściu do egipskiego sanktuarium faraona.

Ten ogromny obraz, stworzony przez oficjalnego malarza Napoleona, Jacquesa-Louisa Davida, przedstawia koronację Napoleon Bonaparte jako cesarz Francji w katedrze Notre Dame w 1804 roku. Imponujące wymiary obrazu są zamierzone, zaprojektowane tak, aby obserwatorzy czuli się obecni na ceremonii. Został przeniesiony z Wersalu do Luwru w 1889 roku.

Ten obraz olejny autorstwa Teodor Gericault przedstawia zatonięcie francuskiego statku na drodze do kolonizacji Senegalu. Obraz był powszechnie uważany za kontrowersyjny, ponieważ przedstawiał tragedię w realistyczny, graficzny sposób, obwiniając nowo przywrócona monarchia francuska za zatonięcie statku, a na niej pojawił się Afrykańczyk, subtelny protest przeciwko niewolnictwo. Został przejęty przez Luwr po śmierci Gericaulta w 1824 roku.

Obraz ten, namalowany przez Eugène Delacroix, przedstawia kobietę, symbol rewolucji francuskiej zwanej Marianne, trzymającą trójkolorowa rewolucyjna flaga Francji, która później stanie się oficjalną flagą Francji, stojąc nad ciałami upadli mężczyźni. Delacroix stworzył obraz z okazji rewolucji lipcowej, która obaliła króla Francji Karola X. Został zakupiony przez rząd francuski w 1831 r., Ale wrócił do artystów po rewolucji czerwcowej w 1832 r. W 1874 roku został przejęty przez Luwr.

Te dwie marmurowe rzeźby, Śmierć niewolnika i Zbuntowana niewolnica, były częścią 40-częściowej kolekcji, która została ozdobiona grobowcem Papież Juliusz II. Michał Anioł ukończył rzeźbę Mojżesza, jedynego dzieła znajdującego się przy grobie papieża Juliusza II, a także dwóch niewolników - Umierającego Niewolnika i Zbuntowanego Niewolnika, zanim zostali powołani do pracy nad Kaplica Sykstyńska. Michał Anioł nigdy nie ukończył projektu, a ukończonych niewolników trzymano w prywatnej kolekcji, dopóki nie zostały zdobyte przez Luwr po rewolucji francuskiej.

• „Działy kuratorskie”. Musée Du Louvre, 2019.
• „Otwarcie muzeum w Luwrze”. History.com, A&E Television Networks, 9 lutego. 2010.
• „Misje i projekty”. Musée Du Louvre, 2019.
• Nagase, Hiroyuki i Shoji Okamoto. „Obeliski w ruinach Tanis”. Obeliski świata, 2017.
• Taylor, Alan. „Otwarcie Luwru w Abu Zabi”. Atlantycki, Atlantic Media Company, 8 listopada 2017.