Biografia Sol LeWitt, artysta konceptualny

Solomon „Sol” LeWitt (9 września 1928 r. - 8 kwietnia 2007 r.) Był amerykańskim artystą uważanym za pioniera zarówno pod względem koncepcyjnym, jak i Minimalistyczna sztuka ruchy. LeWitt stwierdził, że idee, a nie fizyczne kreacje, są istotą sztuki. Opracował instrukcje do rysunków ściennych, które wciąż powstają do dziś.

Najważniejsze fakty: Sol LeWitt

Urodzony w Hartford, Connecticut, Sol LeWitt dorastał w rodzinie rosyjskich żydowskich imigrantów. Jego ojciec zmarł, gdy Sol miał zaledwie sześć lat. Z zachętą matki uczęszczał na zajęcia plastyczne w Wadsworth Atheneum w Hartford, Connecticut. LeWitt wykazał talent do tworzenia humorystycznych rysunków.

Większość dzieci w sąsiedztwie LeWitta podjęła pracę przemysłową, ale starał się buntować sztukę wbrew oczekiwaniom. Chociaż chciał zrezygnować z college'u, Sol poszedł na kompromis z matką i studiował na Uniwersytecie Syracuse. Podczas studiów zdobył nagrodę w wysokości 1000 USD za pracę nad litografią. Grant pomógł sfinansować podróż do Europy w 1949 r., Gdzie LeWitt studiował prace Starych Mistrzów.

Wcielony do armii Stanów Zjednoczonych podczas wojna koreańska w 1951 r. Sol LeWitt służył w służbach specjalnych i tworzył między innymi plakaty. Odwiedził wiele świątyń i świątyń w Korei i Japonii.

LeWitt wrócił do Nowego Jorku w 1953 r., Założył swoje pierwsze studio artystyczne i rozpoczął pracę jako stażysta w dziale projektowania Siedemnaście czasopismo. Uczęszczał również na zajęcia w School of Visual Arts na Manhattanie. LeWitt dołączył I.M. Pei's firma architektoniczna w 1955 r. jako grafik. Tam zaczął rozwijać swoją ideę, że sztuka jest koncepcją lub planem stworzenia, a nie koniecznie ukończona praca, co oznacza, że ​​praca fizyczna może być wykonana przez kogoś innego niż Artystka.

Po podjęciu podstawowej pracy jako urzędnik w Museum of Modern Art w Nowym Jorku w 1960 r. Sol LeWitt miał kontakt z przełomowym eksponatem z 1960 r. Szesnastu Amerykanów. Wśród wyróżnionych artystów byli Jasper Johns, Robert Rauschenberg, i Frank Stella.

Wykazując niezależność od tradycji rzeźby w sztuce, LeWitt nazwał swoje trójwymiarowe prace „Strukturami”. Początkowo tworzył zamknięte drewniane przedmioty lakierowane ręcznie. Jednak w połowie lat sześćdziesiątych zdecydował, że konieczne jest ujawnienie wewnętrznej struktury, pozostawiając jedynie szkieletową formę. W 1969 roku LeWitt zaczął tworzyć swoje konstrukcje na dużą skalę, często wykonane z produkowanego aluminium lub stali.

W latach 80. LeWitt zaczął tworzyć duże struktury publiczne z ułożonych bloków żużlu. Pracę z betonem rozpoczął w 1985 roku, tworząc cementową kostkę dla parku w Bazylei w Szwajcarii. Od 1990 roku stworzył wiele odmian wieży z betonowych bloków dla lokalizacji na całym świecie. Jedną z ostatnich konstrukcji LeWitt był projekt „9 wież” z 2007 roku, który ma zostać zbudowany w Szwecji z ponad 1000 jasnych cegieł.

W 1968 r. LeWitt zaczął opracowywać wytyczne i schematy tworzenia dzieł sztuki, rysując bezpośrednio na ścianie. Początkowo używali ołówka grafitowego, następnie kredki, ołówka kolorowego, a później atramentu indyjskiego, farby akrylowej i innych materiałów.

Wiele rysunków ściennych LeWitta zostało wykonanych przez innych ludzi przy użyciu jego wskazówek. LeWitt stwierdził, że rysunki ścienne nigdy nie są takie same, ponieważ każdy inaczej rozumie instrukcje i rysuje linie wyjątkowo. Nawet po jego śmierci wciąż powstają rysunki ścienne LeWitt. Wiele powstaje na wystawy i jest niszczonych po zakończeniu wystawy.

Charakterystyczny przykład instrukcji rysowania ścian LeWitt jest następujący: „Narysuj wszystkie kombinacje dwóch linii przecinających się, rozmieszczonych losowo, używając łuków z narożników i boki, proste, nie proste i przerywane linie. ”Ten przykład pochodzi z„ Wall Drawing # 122 ”wykonanego w Massachusetts Institute of Technology w Cambridge, Massachusetts.

Po przeprowadzce do Spoleto we Włoszech pod koniec lat 70. LeWitt zaczął tworzyć rysunki ścienne z kredkami i innymi kolorowymi materiałami. Przypisał zmianę do jego ekspozycji na włoskie freski.

W 2005 roku LeWitt zaczął opracowywać serię rysowanych rysunków ściennych. Podobnie jak w przypadku innych jego dzieł, instrukcje tworzenia są bardzo szczegółowe. Bazgroły są wykonywane z sześcioma różnymi gęstościami, co ostatecznie oznacza trójwymiarową pracę.

Nowojorska galeria Johna Danielsa zorganizowała pierwszą solową wystawę Sol LeWitt w 1965 roku. W 1966 roku brał udział w Podstawowe struktury wystawa w Jewish Museum of New York. Było to wydarzenie definiujące dla sztuki minimalistycznej.

Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Nowym Jorku uruchomiło retrospektywę Sol LeWitt w 1978 roku. Wielu krytyków sztuki przyjęło LeWitta po raz pierwszy po wystawie. The 1992 Sol LeWitt Drawings 1958-1992 Wystawa rozpoczęła się w Gemeentemuseum w Hadze w Holandii, a następnie przez kolejne trzy lata podróżowała do muzeów na całym świecie. Ważna retrospektywa LeWitta przez Muzeum Sztuki Nowoczesnej w San Francisco w 2000 roku odbyła podróż do Chicago i Nowego Jorku.

Ogromna wystawa zatytułowana Sol LeWitt: Retrospektywa rysowania ścian otwarty w 2008 roku, rok po śmierci artysty. Obejmuje on prawie akr powierzchni ściany poświęcony ponad 105 rysunkom wykonanym według specyfikacji LeWitt. Wykonało je 65 artystów i studentów. Wystawa, mieszcząca się w zabytkowym młynie o powierzchni 27 000 metrów kwadratowych, będzie otwarta do oglądania przez 25 lat.

Metody wykorzystania linii, kształtów, bloków i innych prostych elementów LeWitta uczyniły go kluczową postacią w sztuce minimalistycznej. Jednak jego główną spuścizną jest jego kluczowa rola w rozwoju sztuki konceptualnej. Uważał, że koncepcje i idee są istotą sztuki, a nie ostatecznym stworzonym dziełem. Upierał się również, że sztuka nie jest o coś konkretnego. Pomysły te odróżniały LeWitta od romantycznej i emocjonalnej pracy abstrakcyjnych ekspresjonistów. Esej LeWitta z 1967 r. „Ustępy o sztuce konceptualnej”, opublikowany w ArtForum, jest określeniem określającym ruch; w nim napisał: „Idea staje się maszyną, która tworzy sztukę”.

• Cross, Susan i Denise Markonish. Sol LeWitt: 100 wyświetleń. Yale University Press, 2009.