Laszlo Moholy-Nagy (ur. Laszlo Weisz; 20 lipca 1895 r. - 24 listopada 1946 r.) Był węgiersko-amerykańskim artystą, teoretykiem i pedagogiem, który silnie wpłynął na rozwój estetyczny wzornictwa przemysłowego. Nauczał w słynnej niemieckiej szkole Bauhaus i był ojcem założycielem instytucji, która stała się School of Design w Illinois Institute of Technology w Chicago.
Najważniejsze fakty: Laszlo Moholy-Nagy
- Zawód: Malarz, fotograf, filmowiec, projektant przemysłowy i pedagog
- Urodzony: 20 lipca 1895 r. W Bacsborsod na Węgrzech
- Zmarły: 24 listopada 1946 r. W Chicago, Illinois
- Małżonkowie: Lucia Schulz (rozwiedziona w 1929 r.), Sibylle Pietzsch
- Dzieci: Hattula i Claudia
- Wybrane prace: „Collage with Black Center” (1922), „A 19” (1927), „Light Space Modulator” (1930)
- Godny uwagi cytat: „Projektowanie to nie zawód, ale postawa”.
Wczesne życie, edukacja i kariera wojskowa
Urodzony na Węgrzech jako część żydowskiej rodziny Weisz, Laszlo Moholy-Nagy dorastał wraz z matką jako samotny rodzic, kiedy ojciec porzucił rodzinę trzech synów. Była drugą kuzynką znanego dyrygenta muzyki klasycznej Sir Georga Soltiego.
Wujek Moholy-Nagy, Gusztav Nagy, wspierał rodzinę, a młody Laszlo przyjął imię Nagy jako swoje własne. Później dodał „Moholy” w uznaniu miasta Mohol, obecnie części Serbii, gdzie spędził większość swojego wczesnego życia.
Młody Laszlo Moholy-Nagy pierwotnie chciał zostać poetą i opublikował kilka utworów w lokalnych gazetach. Studiował także prawo, ale służba w armii austro-węgierskiej podczas I wojny światowej zmieniła kierunek jego życia. Moholy-Nagy udokumentował swoją posługę szkicami i akwarelami. Po zwolnieniu rozpoczął naukę w szkole artystycznej węgierskiego artysty Fauve'a Roberta Bereny'ego.
Kariera niemiecka
Niemiecki architekt Walter Gropius zaprosił Moholy-Nagyego do nauczania w swoim słynnym świecie Bauhaus szkoła w 1923 r. Uczył kursu podstawowego Josef Albers i również zastąpiony Paul Klee jako szef warsztatu metalowego. Wstąpienie Moholy-Nagya oznaczało koniec szkolnego związku z ekspresjonizmem i ruchem w kierunku wzornictwa przemysłowego.
Choć uważał się przede wszystkim za malarza, Moholy-Nagy był także pionierem eksperymentującym z fotografią i filmem. W latach dwudziestych XX wieku w Bauhaus tworzył abstrakcyjne obrazy inspirowane twórczością dadaizm i rosyjski konstruktywizm. Wpływ Pieta Mondriana Widać też dzieło De Stijla. Niektóre z kolaży Moholy-Nagya wykazały wpływy Kurt Schwitters. W fotografii eksperymentował z fotogramami, wystawiając światłoczuły papier bezpośrednio na światło. Jego filmy eksplorowały światło i cienie, podobnie jak większość jego twórczości.
Łącząc słowa z fotografią w coś, co nazywał „Typophotos”, Moholy-Nagy stworzył nowy sposób patrzenia na potencjał reklamy w latach dwudziestych. Projektanci komercyjni przyjęli swoje podejście w sposób rezonujący dzisiaj.
W 1928 r. Pod naciskiem politycznym Moholy-Nagy zrezygnował z Bauhausu. Założył własne studio projektowe w Berlinie i oddzielił się od żony Lucii. Jednym z jego kluczowych dzieł z początku lat trzydziestych był „Light Space Modulator”. Jest to rzeźba kinetyczna wykorzystująca metal odblaskowy i niedawno wynaleziony pleksi. Mając prawie pięć stóp wysokości, obiekt początkowo był przeznaczony do użytku w kinach do tworzenia efektów świetlnych, ale sam funkcjonuje jako dzieło sztuki. Stworzył film „Light Play Black-White-Gray”, aby pokazać, co może zrobić jego nowa maszyna. Moholy-Nagy w trakcie swojej kariery rozwijał różne wersje tego utworu.
Amerykańska kariera w Chicago
W 1937 r., Za zaleceniem Waltera Gropiusa, Laszlo Moholy-Nagy opuścił nazistowskie Niemcy dla USA, aby kierować Nowym Bauhausem w Chicago. Niestety po zaledwie roku działalności nowy Bauhaus stracił wsparcie finansowe i został zamknięty.
Dzięki wsparciu stałych dobroczyńców Moholy-Nagy otworzył School of Design w Chicago w 1939 r. Zarówno Walter Gropius, jak i sławny amerykański filozof edukacji John Dewey zasiadali w zarządzie. Później stał się Institute of Design, aw 1949 roku stał się częścią Illinois Institute of Technology, pierwszej uczelni wyższej w USA, która oferuje doktorat. w projektowaniu.
Część późniejszej kariery Moholy-Nagya polegała na tworzeniu przezroczystych rzeźb poprzez malowanie, podgrzewanie, a następnie kształtowanie elementów z pleksiglasu. Powstałe prace często wydają się zabawne i spontaniczne w porównaniu z twórczością inspirowaną przemysłem.
Po otrzymaniu diagnozy białaczki w 1945 roku Laszlo Moholy-Nagy został naturalizowanym obywatelem USA. Kontynuował pracę i nauczał aż do swojej śmierci z powodu białaczki 24 listopada 1946 r.
Dziedzictwo
Laszlo Moholy-Nagy wywarł wpływ na szeroki zakres dyscyplin, w tym wzornictwo przemysłowe, malarstwo, fotografię, rzeźbę i film. Pomógł wprowadzić nowoczesną estetykę do świata przemysłowego. Dzięki połączeniu typografii i fotografii w kolażach Moholy-Nagy jest uważany za jednego z twórców nowoczesnego projektowania graficznego.
Źródło
- Tsai, Joyce. Laszlo Moholy-Nagy: Malarstwo po fotografii. University of California Press, 2018.